МАТЕРИАЛЬНАЯ КУЛЬТУРА СКВОЗЬ ПРИЗМУ СЛАВЯНСКОГО МИРОВОЗЗРЕНИЯ
ТЕМА 4. Строительство и архитектура
Деревянное строительство
На территории Руси издавна главными строительными материалами были камень, глина и дерево.
Чаще всего для строительства использовались хвойные породы дерева, из лиственных предпочтение отдавалось дубовым брёвнам и лиственнице, стойкой к загниванию. Дополнительно материал обжигался на костре или смазывался дёгтем. Дуб использовали для стен Московского Кремля (1339 г.).
Из дерева, которым богаты наши земли, строили всё: избы, бани, храмы, терема и церкви.
Деревянная архитектура стала основой особого стиля, который, сохраняя основные черты, немного видоизменялся от губернии к губернии.
Сочетание различных методов обработки древесины позволило совершенствовать технические приёмы строительства. Родились такие уникальные явления, как постройки без единого гвоздя, сочетание монументальных древесных срубов и лёгких каркасных построек.
Деревянные постройки вкапывали в грунт, крышу также зачастую обрабатывали землёй. Позже для этой цели стала применяться слюда.
Стекло появилось лишь в XVIII–XIX вв. Нередко волоки сохранялись даже после застекления, такие окна получили название "красные". Двери загораживали досками или завешивали полотном.
Деревянное зодчество в Древней Руси рассматривается как необычная ветвь славянской культуры. Во времена Древней Руси дерево рассматривали как чудодейственное творение. Деревья считали божественными существами, которые имели тайное предназначение богов. Стремления и желания человека были в том, чтобы применить природу дерева для обустройства жилища и быта. В языческие времена существовали целые ритуалы, посвященные рубке дерева и постройке жилья.
Первые деревянные постройки были возведены примерно 6 тысяч лет назад. По свидетельствам, которые дошли к нам из старых летописей, строительство деревянных домов началось раньше сооружения жилья из камня.
В лесной зоне Европейской территории России осталось множество заброшенных храмов, часовен, колоколен. За Уралом, в Сибири сохранились уникальные объекты деревянного зодчества. Долгое время трудности пути закрывали к ним доступ, позволяя им медленно стареть и дряхлеть.
Зодчество находится в самой сильной зависимости от местных условий, например, климата, рельефа, растительности, наличных строительных материалов, привычек и потребностей населения. Крестьяне, приспосабливая к местным условиям устройство своей деревенской избы, вовсе не думали о том, что создают особый национальный тип постройки. А между тем, и не без основания, многие исследователи считают такие избы прототипом русского национального зодчества.
Совершенствование приёмов строительства привело к образованию 50 типов срубов, среди них простейшие: четырёхстенные, многоугольные, крестообразные здания.
Фундаментов у деревянных построек не было, брёвна клали на землю или зарывали в неё. В углы и посреди стен помещали большие камни или выпирающие толстые бревна – "стулья".
Главным строительным орудием на Руси был топор, с помощью которого народные умельцы изготавливали "дивное узорочье". Опытные строители обрабатывали деревянные брёвна только топором, зная, что пила рвёт волокна и способствует проникновению воды. Отсюда и пошло выражение "рубленные дома". Из исторических документов узнаем, что слово "рубить" означало "строить". Например: "Повелел рубити церкви".
Русское деревянное оборонное зодчество
Крепостные сооружения Древней Руси не только играли огромную роль в исторической жизни страны, но и представляли собой великолепные произведения архитектуры.
Оборонная крепость
Памятники оборонного зодчества отражают героическое прошлое русского народа, осуществляя связь времён и поколений. Они остаются ценнейшим культурным наследием.
История деревянных русских крепостей – это не только история развития военного искусства и техники, это история многовековой борьбы русского народа с многочисленными врагами, пытавшимися поработить Русь. Цепкая народная память навсегда сохранила в преданиях и былинах их величественный образ.
Каменное строительство
С XI в., после крещения Руси, параллельно с деревянным, начинает распространяться и каменное строительство. Сначала этот процесс шел очень медленно, но в последующие столетия он заметно ускорился. В деревнях, городах начинают строиться каменные церкви и дворцы, а позже, с XVII в. – богатые жилые дома.
С XIV в. из камня возводятся и оборонительные стены городов. Самые ранние монументальные сооружения относятся к эпохе Киевской Руси, за ними следуют замечательные памятники архитектуры Владимира, Суздаля, Новгорода и Пскова и, наконец, величавые соборы и дворцовые комплексы Москвы.
Первые величественные храмы возводились во времена Киевской Руси.Десятинная церковь является первой каменной церковью Киевской Руси, которая была возведена византийскими и русскими мастерами в честь Рождества Богородицы в 988–996 гг. Князь Владимир выделил на содержание и строительство храма десятую часть своих доходов – десятину (отсюда и произошло название Десятинной церкви).
В 1037 г. Киев был обнесен каменными стенами. В 1044 г. положено основание новгородскому каменному городу и Кремлю, а в 1045–1050 гг. построен собор св. Софии. Столь бурное строительство нуждалось в выработке общих правил. Это было сделано при Ярославе Мудром в "Строительном уставе" – первом русском кодексе общеобязательных строительных рекомендаций XI в. В ХV–ХVІ вв. развертывается строительство многочисленных небольших храмов и продолжается постройка крепостей. Строят из доступного местного материала – известковой плиты, обмазывая поверхность стены раствором. Эта техника еще в большей степени придает постройкам пластический, как бы "лепной" характер.
Среди сооружений Растрелли (XVIII в.), возможно, наиболее нарядной и лирической является знаменитая Андреевская церковь, первое большое культовое здание. Работой мастера Камерона стал Дворец Кирилла Розумовского в г. Батурин.
Петергоф – величайшая работа Растрелли. Это дворцово-парковый ансамбль в пригороде Санкт-Петербурга; загородная летняя резиденция императора Петра I ("столица фонтанов"), созданная на дороге вдоль Финского залива. Строительство резиденции началось в 1712 г., торжественное открытие состоялось в 1723 г., а полностью дворцово-парковый ансамбль сформировался на протяжении XVIII – нач. XX вв.
В XIX в. активно ведётся строительство каменных храмов.
Одесса – один из центров каменных построек XX в.
ХХ в. – век прогресса в области интерьера и дизайна. Создаются новые идеи, а вслед за ними – и новые материалы. Для того, чтобы удовлетворять потребностям бурной фантазии заказчиков и дизайнеров, стали совершенствоваться старые и изобретаться новые, универсальные средства. Все эти изменения не могли не коснуться искусственного камня, зародившегося еще в античную эпоху и получившего дальнейшее развитие в самых различных интерпретациях. После изобретения в начале прошлого столетия литиевого камня стали появляться самые смелые вариации данного материала. XXI в. открывает перед нами всё больше и больше возможностей построить более качественные каменные строения.
Традиции иконописи
Иконопись – писание икон, вид живописи, посвященной религиозным сюжетам и темам.
Икона (Εἰκόνα от греч. Εἰκών "образ", "изображение") – в христианстве (главным образом, в православии, католицизме и древневосточных церквях) изображение лиц или событий священной или церковной истории. Цель иконы– направить все наши чувства, ум и всю нашу человеческую природу к её истинной цели – на путь превращения.
История развития
Древнейшие памятники иконописи датируются VI в. Большие собрания сосредоточены в монастырях Синая и Иерусалима. Иконопись возникла на основе традиций позднеэллинистического искусства.
Первые христиане избегали изображений Бога и его ангелов. Первые изображения на иконах должны были иметь символический характер не только по причине богобоязненности (страха "неправильно" представить божественную свиту), но и из-за необходимости прятаться от гнева язычников.
Начальные произведения – "портреты" святых – выполнялись в технике мозаики, энкаустики, затем иконы писали темперой, сXVIII в. – масляными красками на деревянных досках, реже – на металлических.
ВX-XII вв. центром иконописи стала Византия.
Сегодня древнейшими сохранившимися иконами считаются Холмская и Владимирская иконы Божьей Матери. Холмская икона датирована 1259г. и хранится в городе Луцк в Музее волынской иконы. Владимирская икона привезена из Киевской Руси как подарок князю Киевскому Мстиславу Великому от Константинопольского патриарха в 1131 г. Она хранилась в Вышгородском девичьем монастыре. Сегодня эта икона хранится в Третьяковской галерее в Москве – её перевезли сюда в 1395г. для защиты города от Тамерлана-завоевателя.
Именно эти две иконы стали прототипами-ориентирами для начинающих украинских иконописцев.
История развития
Иконопись в Киевской Руси зародилась после крещения Руси князем Владимиром в 988 г.
Первая монументальная культовая постройка Киевской Руси – Десятинная церковь– была украшена фресками и иконами, привезенными из Византии.
Киев был центром иконописи Киевской Руси, об этом свидетельствует одна из замечательных икон начала XII в., известная под названием "Великая Панагия".
Характерные черты искусства ХIV в.:
v мягкая светотеневая моделировка ликов;
v подчеркивание индивидуальных черт;
v неповторимость построения фигур, их динамика и место в композиции побуждает обратить внимание на образ каждого святого, без подчеркивания главных фигур.
С начала XV в. образы святых обобщенно подобные, однотипные, преобладает символизм. Иконы XV в. имеют черты готического стиля, который существовал в Европе на столетие раньше.
Для него характерны сложные сочетания цветов, индивидуализированные образы святых, определенный психологизм и напряженность образа, острые и динамические элементы одежды и окружения.
Иконыконца XVII–начала XX в. – оригинальное, самобытное явление, их трудно спутать с иконами других народов византийской сферы влияния. Это проявляется прежде всего в повышенной декоративности всей структуры произведения благодаря развитым орнаментальным формам. Фон этих икон украшен гетерогенным орнаментом, который состоит из геометрических и фитоморфних элементов.
Одна из лучших икон в коллекции музея – "Спас", XVII-XVIIIв. Плоскоорнаментальное решение этой иконы характерно для иконописи того времени. Икона привлекает декоративной пышностью, орнаментальной ритмикой, линеарным описанием форм.
Композиция – особенно сильная сторона древнерусских икон. Едва ли не каждая икона мыслилась как подобие мира, и соответственно этому в композиции всегда присутствует средняя ось. В верхней части возвышается небо (выше яруса бытия), а внизу обычно обозначается земля, иногда под нею – ад. Эта основополагающая структура иконы независимо от сюжета влияла на всю её композицию.
В старинных текстах перечисляются излюбленные краски наших иконописцев: охра, киноварь, бака, багор, голубец, изумруд. Но в действительности гамма красок древнерусской живописи более обширна. Наряду с чистыми, открытыми цветами было множество промежуточных.
Кардинальных различий между киевской и греческой иконой не было, однако, киевские иконописцы выработали свой собственный, неповторимый стиль.
Главные отличия киевской иконы:
v использование красного золота вместо жёлтого;
v использование растительных орнаментов в отделке периметра икон;
v использование различных материалов (ткань, стекло, древесина) для основы иконы. Византийские и греческие мастера использовали исключительно кипарис, украинские иконописцы начали применять липовые доски.
Великие иконописцы
ДоXVII в. живописцы обычно не подписывали свои произведения. Летописи и другие литературные источники упоминают наиболее уважаемых иконописцев: Алимпия, Феофана Грека, Андрея Рублёва, Даниила Чёрного, Дионисия.
Алимпий – Киево-Печерский чудотворец. Талант этого иконописца был настолько велик, что народ свято верил в то, что иконописцу помогают ангелы или сам Господь в написании икон.
Алимпий учился у греческих иконописцев, но, находясь у истоков киевской школы, создал свой собственный стиль.
Крупнейшими его малярными работами были семь икон деисусного ряда, написанных для домовой церкви неизвестного лица. Они считались чудодейственными, поскольку не сгорели во время пожара.
Лемковский Пикассо.Лемковский аноним XVI–XVII вв. – народный иконописец из Лемковщины. За ярко выраженный стиль, смелые стилизованные и деформированные пропорции фигур его иронически назвали Лемковским Пикассо.
Творческая манера иконописца похожа на стили других народных иконописцев и прежде всего отличается значительным нарушением пропорций: фигуры приземистые, большие головы, кисти рук и стопы ног.
Ярко стилизованы лики персонажей с выразительными миндалевидными глазами и глубокой складкой на переносице.
Иконы в доме
Иконы в доме были разные, имели свою систему размещения. Важнейшей была икона Спасителя, потом Богоматери и далее различных святых, среди которых св. Николай занимает отдельное место. Св. Николай в народе – покровитель бедняков, земледельцев, путешественников.
Народная икона
Параллельно с профессиональной художественной культурой в Украине существовал и "низменный" слой, он опирался на народную демократическую среду.
С конца XVIII и особенно в XIX в. народная икона была основным носителем национальных художественных традиций. В коллекции народных икон выделяются своей композицией, колоритом и техникой исполнения иконы "Рождество Богородицы" и "Исцеление слепорожденного" (XVIII - XIX вв.); "Деисус" (XVIII в.); "Покрова Пр. Богородицы".
Приём изображения нескольких образов по горизонталина одном полотне присущ стилю народных мастеров центральной Украины, в частности Подолья. Как пример – иконы"Св. Николай", "Покрова Пр. Богородицы", "Мария Магдалина".Подобные иконы ("Св. Николай", "Покрова Пр. Богородицы", "Св. Параскева Пятница")хранятся в фондах Винницкого областного художественного музея.
Книжная миниатюра
Интересно, что примерно в XI в.широкое распространение получила книжная миниатюра как частный случай иконописи, так как рукописные книги зачастую создавались также при церквях и монастырях. Такие книги создавались на дорогом пергаменте, одну книгу могли писать и украшать несколько лет. Переплёт всегда был жёсткий, а также книги нередко закрывались на замок, приделанный к корке.
Среди древнейших сохранившихся книг с иллюстрациями: