Расширение музыкального кругозора, воспитание музыкальной культуры; изучение основ культуры исполнительства
Одной из основных задач, поставленных государством перед ДМШ и ДШИ, является воспитание музыкальной культуры детей. Это значит, что помимо обучения игре на инструменте, педагоги также должны прививать ребенку вкус к прекрасному, познакомить его с традициями и особенностями музыкальной культуры разных частей света, продемонстрировать наиболее выдающиеся достижения мирового музыкального наследия.
После окончания школы, выпускник должен не только владеть основами игры на музыкальном инструменте, но и стать образованным слушателем с широким музыкальным кругозором и иметь гуманистические мировоззренческие жизненные установки, в том числе чувство ответственности перед слушателем.
По мнениям педагогов некоторых московских школ, к сожалению, в данном направлении ситуация далеко не всегда складывается подобным образом. Зачастую дети, ссылаются на то, что они закончили ДМШ или ДШИ по принуждению или по настоянию родителей, что в итоге не прививает любовь к музыке и желание продолжать процесс обучения, а наоборот, отбивает всякое желание музицировать, а что еще хуже, музыку слушать.
Причиной этому может быть, как и отсутствие музыкального образования и наличие профессий исключительно бытового, технологического или административного направлений в семье, так и отрицание значимости музыкального образования со стороны общеобразовательной школы. В руках педагога по специальности находится и имеется возможность влияния и предотвращения подобных ситуаций. Родители, могут скорректировать свою позицию, побывав на контрольном показе с участием их ребенка. Тут важна как безупречная подготовка ученика к показу-выступлению, так и правильная позиция педагога. Нужно показать, что труд ребенка, время и средства родителей, потраченные на занятия музыкой, в итоге превратились в музыкальное явление, приятное для слуха.
Даже, если ученик решит не связывать свою жизнь с профессией музыканта по окончании школы, он, тем не менее, должен хорошо ориентироваться в музыкальном многообразии современной культуры. За счет появления таких осведомленных слушателей, впоследствии вырастут и требования к артистам, создающим и исполняющим музыку для широкой публики. С ростом критериев оценки качества музыкального явления у аудитории, пропорционально вырастет уровень подготовки профессиональных музыкантов и композиторов.
Для аутентичного исполнения музыки джазового направления, а также других направлений современной музыки (например: блюз, рок, фанк, поп), требуется в первую очередь знание педагогом истории зарубежной музыки. Педагог также должен уметь практически продемонстрировать примеры исполнения музыки любых из вышеперечисленных направлений, показать и объяснить их стилевые и жанровые различия.
Необходимо знакомить ученика с зарубежной музыкальной культурой постепенно, в порядке ее становления, так, чтобы он понимал взаимосвязь различных направлений, стилей и жанров. В современных музыкальных коллективах от гитаристов требуется разностороннее развитие, соблюдение традиций и особенностей исполнения музыкальных произведений, созданных современными композиторами.
На первых этапах знакомства с инструментом ученику легче всего почувствовать и попробовать реализовать в звуках основные средства музыкальной выразительности (ритм, гармония, мелодия, динамика и т.д.) на простых пьесах и примерах из репертуара классической музыки для гитары. Именно для этого данная программа рекомендует параллельное изучение, как акустической гитары, так и электрогитары.
Знакомство со стилями тяжелой рок-музыки (металл, панк, хэви-металл, треш, металкор и т.д.) рекомендуется для изучения и исполнения, не ранее, чем с III класса и на следующих ступенях профессионального музыкального образования, по инициативе самого ученика. Это обусловлено тем, что тяжелый рок требует от исполнителя высокого уровня музыкальности в связи с тембровыми, динамическими и ритмическими особенностями этого направления рок-музыки для того, чтобы звучание произведения в исполнении учащегося было наиболее приемлемо для публичной демонстрации. Поэтому прежде, чем позволить ученику работать над произведением из репертуара тяжелой рок-музыки, педагог должен строго оценить степень его подготовки и в случае наличия достаточного уровня, тем не менее, провести с ним урок, посвященный значению музыкальности для наибольшей доступности восприятия тяжелой рок-музыки публикой.