РАЗВИТИЕ ПРОИЗВОДСТВА ПРОМЫШЛЕННО-ХУДОЖЕСТВЕННЫХ ТОВАРОВ

Данное направление следует назвать стратегическим потому, что оно способствует широкому распространению ремесленничества, особенно в условиях российского рынка. Малые предприятия являются практически единственной формой организации и развития промышленно-художественных товаров и, следовательно, поддержания престижа России и входящих в нее национальностей в исконно российских ремесленных товарах.

Особенной поддержки заслуживают ремесла, связанные с обработкой металлов. Из приведенной классификации промышленно-художественных изделий, разделяющей их по признакам: вид материала, способ обработки материала следует, что значительная доля изделий по технологии должна производиться в условиях промышленного производства. Об этом свидетельствует группировка промышленно-художественных изделий.

По признакам используемого металла и сплавов.

1. Черные металлы:

  • железо;
  • чугун;
  • сталь.

2. Цветные металлы:

  • медь и ее сплавы;
  • алюминий и магний;
  • никель и его сплавы;
  • цинк;
  • свинец и олово;
  • прочие цветные металлы,

3. Драгоценные металлы:

  • серебро;
  • золото;
  • платина.

По способу обработки материала.

1. Ручная художественная обработка металла: художественная ковка; дифовка (выколотка); чеканка; басма; металлопластика; гравировка; чернь; насечка (тауширование); наводка; скань (филигрань); эмалирование (финифть).

2. Механические способы производства художественных изделий:

  • литье по земляным формам;
  • литье по выплавляемым моделям;
  • прочие виды литья.

В современных условиях создание художественного произведения из металла состоит как бы из трех этапов, которые тесно связаны между собой.

Первый этап — это проектирование будущего изделия, когда художник задумывает произведение, осмысливает его художественно-образное содержание, ищет наиболее выразительную художественную форму, исходя из его назначения, работает над композицией, цветом и т.д. Уже на этом этапе художник выбирает наиболее соответствующую замыслу технологию, т.е. способ обработки и производства изделия.

Второй этап — это воплощение художественного замысла в металле, т.е. создание авторского образца с использованием приемов художественной обработки металла — чеканки, скани, гравирования и т.п. При создании уникальных произведений этот этап оказывается последним, завершающим.

Третий этап — тиражирование; оно становится обязательным, так как каждое художественное произведение из металла, например декоративные элементы архитектуры или благоустройства, сувениры или подарочные изделия, ювелирные украшения, выпускаются в серии. Исключение составляют уникальные произведения, создаваемые по специальному заказу, например индивидуальные подарки, выставочные образцы, памятники, мемориальные произведения.

Чтобы доказать необходимость промышленного производства при изготовлении художественных изделий из металла, сделаем небольшое отступление и дадим описание некоторых технологий.

Ковка — один из древнейших способов обработки металлов. Она осуществляется ударами молота по заготовке, которая может быть предварительно нагрета — «горячая»- ковка или без нагрева — «холодная» ковка.

Дифовка — прием холодной обработки листового металла, производимый непосредственными ударами молотка, под которыми металл тянется, изгибается, садится и в результате приобретает необходимую форму. От кузнечной ковки дифовка отличается тем, что производится в холодном состоянии, а при кузнечных работах металл нагревают докрасна.

Чеканка — обширный раздел художественной обработки металла. Чеканная техника применима для выполнения простейших операций (набивкафактуры) и для тончайшей лепки человеческих лиц и фигур.

Басма — как самостоятельный вид художественной обработки металла является своеобразным развитием и усовершенствованием чеканки. Вместо многократных ударов чеканом, необходимых для лепки сложной формы, применяются фигурные чеканы — пуансоны, басменные доски, производящие тиснение.

Гравирование — один из способов художественной обработки металлов в некоторых неметаллических материалах (кости, дерева, камня и др.). Его сущность — нанесение линейного рисунка или рельефа на материал при помощи резца. В технологии художественного граверного мастерства можно различать: плоскостное гравирование (двухмерное) при котором обрабатывается только поверхность; обронное гравирование (трехмерное).

Филигрань (скань) — своеобразный вид художественной обработки металла, занимающий с глубокой древности важное место в декоративно-прикладном искусстве.

Эмалирование представляет собой нанесение тонкого слоя стеклянного сплава, легкоплавкого, различных цветов, в порошкообразном состоянии на поверхность изделия и сплавления непосредственно на нем путем нагрева изделия.

Как видно из краткой характеристики используемых технологий при создании художественных изделий из металлов, развитие производства промышленно-художественных товаров эффективнее осуществлять в малых предприятиях. О том, что этот вывод является объективный, свидетельствует перечень услуг, оказываемых Ремесленной палатой в Москве. В этот перечень входят услуги по экономике и организации производства, в посредничестве и поиске партнеров, в области экономического содействия и проведения выставок и ярмарок.

Использование возможностей малых предприятий в производстве промышленно-художественных товаров из металлов будет иметь небольшие объемы производства товаров, однако в денежном выражении они внесут значительный вклад в развитие художественной металлообработки, особенно в Нижегородской, Тульской, Свердловской, Челябинской и некоторых других промышленно развитых областях России.

Широки возможности малых предприятий в создании и производстве промышленно-художественных товаров из дерева в Ивановской, Вологодской и некоторых других областях, из стекла в Калужской и Владимирской областях.

Все эти и другие художественные изделия невозможно создать без использования инновационных промышленных технологий, условиями для создания которых обладают малые предприятия и мелкий бизнес.

До периода трансформации экономики и перехода на рыночные отношения производство промышленно-художественных товаров в России было сосредоточено в так называемых народных художественных промыслах. Этот вид деятельности следует отнести к нетрадиционным для промышленности, поскольку организация и управление производством и продажа товаров имеет особенности.

Сохранение художественных промыслов в годы формирования рыночной экономики обеспечивается в значительной мере благодаря поддержке на федеральном и региональном уровне. Однако экономическое положение промыслов остается тяжелым, что обусловлено трудностями реализации продукции, не относящейся к товарам первоочередной необходимости в условиях снижения покупательной способности населения. У работников отрасли самая низкая оплата труда, в 2—3 раза ниже, чем в среднем по промышленности. Каждый пятый промысел завершает ежегодно свою деятельность с убытками, а у половины крайне неудовлетворительные показатели рентабельности — менее 10 %. Эти критерии оценивают современное экономическое состояние отрасли.

В силу специфики промыслов, их неповторимости и уникальности к ним нельзя относиться как к обычному промышленному производству. Если в других отраслях можно закрыть ряд предприятий, а потом открыть заново или организовать другие, то здесь банкротство даже небольшого по численности художественного ремесла приносит неповторимый ущерб, поскольку уходят мастера, а с ними и все секреты промысла. С начала рыночных преобразований безвозвратно утеряны некогда значимые российские ремесла — курского цветочного ковра, белозерского, мценского, белевского, балахнинского кружева, сапожковского и корсунского художественного ткачества, вологодского железа и «мороза по жести», тульских изделий из стали «под алмаз».

Народные промыслы и ремесла стоят перед дилеммой: либо сохранить вековые традиции и дальше их развивать, либо смириться с падением производства, снижением художественного уровня изделий. Выход из этой ситуации видится в приумножении накопленного опыта.

С развитием малых предприятий в сфере промышленно-художественных товаров связывается экономическое регулирование деятельности этой отрасли промышленности. Именно на их основе возможно решить многие проблемы создания необходимой технологической базы, повысить художественность изделий, защитить их от подделок, возродить утерянные технологии и изделия.

Вот один из примеров. Тульская область славится своими мастерами народных художественных промыслов и является одним из крупных исторически сложившихся центров сосредоточения культурного наследия России — мастерства тульских кузнецов, оружейников.

В 1775 г. Екатерина II, посетив Тульский оружейный завод, открыла Палату редкого образцового оружия. Тульский музей оружия имел первоначально 1850 экспонатов, на которых можно проследить развитие оружейного дела в Туле. Коллекция оружейной Палаты насчитывает около 250 редчайших, не имеющих аналогов в коллекциях других музеев, образцов работ тульских мастеров. Подлинный расцвет тульских железоделательных кузнецов начался в XVIII в., когда центр оружейного производства России переместился из Москвы в Тулу. Об этом говорят такие факты. До 1914 г. в Туле насчитывалось более 50 мелких оружейных заведений с числом рабочих от 5 до 10 человек. Более 170 человек работали в качестве кустарей-одиночек. Поданным промышленной переписи 1912—1913 гг., число самоварных фабрик достигало 50. По Туле и губернии насчитывалось более 22 тыс. кустарей и ремесленников, 56,9 % которых занимались обработкой металлов и дерева, в гармонном производстве участвовало 7,3 %.

Оружейное дело было основным для Тулы, и именно мастера-оружейники оказали наибольшее влияние на развитие большинства тульских ремесел и промыслов. Однако в Туле также изготовляли мебель, шкатулки, зеркала, вазы, письменные приборы и другие предметы утилитарного и декоративного назначения. Важно отметить, что большинство работ тульских мастеров имеет характерную отделку, что позволяет отличать эти работы от изделий, изготовленных мастерами других центров художественной обработки металлов. Для тульских мастеров характерны технологии, не применяемые или мало распространенные за пределами Тулы, вот только некоторые из них: алмазная грань, обронная гравировка, тауширование, наводка золотом к серебром, насечка, цветное оксидирование. Каждая из технологий имеет свои особенности и разновидности, которые могут сочетаться, например, обронная гравировка с рельефным таушированием, или цветное оксидирование с алмазной гранью.

Одним из видов отделки оружия была инкрустация деревянных частей серебряной проволокой, так называемая всечка. В искусстве всечки очень ценится как композиция рисунка, его сложность, красота, так и техническое мастерство исполнителя. Тульские мастера развили этот вид отделки. Используя только всечку при украшении приклада, они создавали оружие неповторимой красоты, поражающее богатством фантазии и качеством работы. Большая часть этих оружей хранится в Эрмитаже, Оружейной палате и Музее оружия г. Тулы. Тульские мастера создали свой стиль и технику всечки, называемой тульская кудрявая. Техника отделки оружия дала начало новому виду декоративно-прикладного искусства, такому как изготовление деревянных украшений с инкрустацией перламутром, костью, металлом.

Украшения из дерева можно встретить во всем мире, но применив технику всечки, тульские мастера создали новые украшения, поражающие красотой и сложностью рисунка, качеством отделки на малых пространствах, своей оригинальностью. Не останавливаясь на достигнутом опыте, художники-инкрустаторы создают новые стили и направления, обогащающие уже известные методы.

Сегодня стоит задача сохранения и развития народных ремесел и промыслов, т.е. производства промышленно-художественных изделий. Актуальность этого очевидна: в 1996 г. отмечен ряд юбилейных дат в истории России — 400 лет основания казенного оружейного производства, 360 лет со дня пуска первой доменной печи, 300 лет основания Никитой Демидовым первого металлургического завода, 250 лет русскому самовару.

Однако мастерство живет тогда, когда у мастера или художника есть своя школа, свои ученики. Из-за их отсутствия теряются многие разработки, идеи. Важно также наличие законодательной базы, предоставление помещения для работы мастеров и другие меры государственной и экономической поддержки в этой области, одной из которых является развитие малых форм предприятий и предпринимательства.

Развитие производства промьпяленно-художественных товаров и его возрождение требует государственной поддержки, что вызвано рядом факторов, среди которых можно назвать следующие:

  • дает средства к существованию достаточно широкому слою населения и является одновременно одним из источников первоначального накопления капитала;
  • способствует насыщению рынка товарами и услугами и в ряде секторов производства способно конкурировать с крупными производителями;
  • имеет возможность гибко реагировать на изменение рынка, что обеспечивает его относительную устойчивость;
  • сохраняет и развивает историко-бытовые традиции, культуру народа;
  • вовлекает в ремесленное производство молодежь и развивает самодеятельность населения, позволяет раскрыть личные качества человека, способствует его самореализации и вовлечению в рыночные отношения.

В связи со спецификой ремесленного производства промышленно-художественных товаров, ориентированного в большей степени на местный рынок, его государственная поддержка должна осуществляться, в первую очередь, на региональном и муниципальном уровне. Она должна включать в себя:

  • создание нормативно-правовой базы, в том числе закрепление в законах и нормативных актах правовой основы развития ремесленничества; предоставление ремесленничеству льгот в первую очередь по аренде помещений и по налогам исходя из принадлежности к малому предпринимательству и его специфического характера;
  • оказание государственной поддержки в области обучения и подготовки кадров по ремесленным специальностям;
  • подготовка специалистов экономических специальностей;
  • организация системы информационно-консалтинговых услуг

по следующим направлениям:

  1. экспертиза и консультативная помощь в создании и функционировании предприятий;
  2. информационное обеспечение;
  3. рекламно-маркетинговая деятельность;
  4. имущественная поддержка помещениями, находящимися в муниципальной собственности;
  5. правовая поддержка путем защиты авторского права на созданный товар и проведения юридических консультаций.

Исходя из сложившихся традиций к народным промышленно-художественным промыслам (НХП) относятся:

  • производства художественных изделий прикладного или декоративного назначения, основанные на преемственности, исторически сложившихся традициях народного декоративно-прикладного искусства;
  • изделия прикладного (утилитарного) художественного достоинства, при изготовлении которых применяется ручной или механизированный творческий труд художников и мастеров, развиваются традиции народного искусства, сохраняются стилистические особенности данного промысла;
  • предприятия, в объеме промышленной продукции которых изделия НХП составляют не менее 50%.

Как форма общественного разделения труда исходя из сложившихся традиций народные художественные ремесла, промыслы и кустарное производство характеризуются:

  • мелким ручным и машинным производством изделий, решающее значение при изготовлении которых имеет личное мастерство ремесленника;
  • частной (смешанной) собственностью на средства производства;
  • работой мастера в одиночку или с небольшим числом помощников-подмастерьев или учеников;
  • степень мастерства обусловлена талантом и творческими способностями автора.

Рынки изделий декоративно-прикладного искусства, на которых осуществляется продажа можно разделить на следующие виды:

  1. местный;
  2. рынок Москвы и Санкт-Петербурга;
  3. рынок России;
  4. рынок стран СНГ;
  5. рынок зарубежных стран.

Для рынка Москвы и Санкт-Петербурга характерно относительное равновесие между спросом и предложением как по дешевым, так и по дорогим товарам, но наблюдается превышение спроса над предложением по высококачественным дорогим товарам, производимым в единичных экземплярах. Причина этого — наличие группы населения с высокими и очень высокими доходами, концентрация фирм, банков, промышленных предприятий, имеющих возможность приобретать высококачественные и высокохудожественные товары. Примерами таких престижных коллекций изделий могут служить:

  • декор камина, каминный кованый набор, каминные часы, кованый столик, табакерка, трубки, подсвечник;
  • настольные часы, канделябр, шкатулка с женскими украшениями;
  • чеканный щит, мечи, портсигар, кубок;
  • дуэльные пистолеты в футляре.

Сегментация рынка, в силу специфичности товара и наличия значительной номенклатуры, может быть произведена по нескольким принципам. Учитывая экономическое состояние населения, представляется целесообразным провести сегментацию рынка по ценам с выделением в каждом сегменте потребителя.

Рынок по ценам на товар может быть условно разделен на следующие сегменты:

  1. Рынок широкого потребления с относительно низкой ценой товара (до 600 руб.).
  2. Рынок сравнительно малого потребления с относительно высокой ценой товара (до 6000 руб.).
  3. Рынок сравнительно узкого потребления с достаточно высокой ценой (свыше 6000-30 000 руб.).

Факторы принятия решения о приобретении товара по сегментам рынка и потребителям.

Сегмент 1. Физические лица:

  • относительно низкая цена;
  • украшение интерьера и использование в быту;
  • наиболее доступный и относительно недорогой подарок: детям — игрушка, женщинам — предметы украшения и домашнего обихода, мужчинам — изделия, которыми они интересуются, коллекционируют.

Юридические лица:

  • недорогие подарки сотрудникам и гостям фирмы — сувениры.

Сегмент 2.

Физические лица:

• относительно дорогой долговременный подарок;

• покупка для украшения интерьера квартиры.

Юридические лица:

• дорогой подарок сотрудникам фирмы;

• покупка для оформления офиса;

• коллекционирование данного ассортимента товара.

Сегмент 3.

Физические лица:

  • престижная покупка или подарок;
  • покупка в личную коллекцию. Юридические лица:
  • престижный товар для оформления офиса;
  • престижные подарки юридическому или физическому лицу;
  • приобретение в экспозицию выставок и галерей.

К категориям платежеспособных покупателей ювелирных изделий, изделий декоративно-прикладного творчества и ремесел относятся:

  • отечественные и зарубежные крупные страховые компании, банки, кредитно-финансовые организации, фонды, посольства и различные дипломатические представительства, национальные музеи, галереи искусств;
  • офисы крупных компаний, рекламных агентств, магазинов;
  • частные коллекции ювелирных изделий, антиквариата и предметов искусства;
  • фирменные ювелирные магазины;
  • богатые покупатели из числа банкиров, крупных бизнесменов, духовенства, владельцев недвижимости.

В промышленно-художественной сфере культуры и искусства действуют разрозненные группы мастеров, владеющих разными технологиями, занимающиеся народным полукустарным изготовлением изделий художественных народных промыслов. Специального обучения и передачи секретов изготовления и художественного облика изделий нет. Некоторые технологии находятся на грани исчезновения, так как их носителей остается не более 6—8 человек, что может стать невосполнимой потерей для России.

К настоящему моменту можно выделить три основные группы мастеров:

Первая группа — специалисты высокой квалификации, которые на сегодня «нашли» и себя, и свою собственную клиентуру, а также некоторые мастера-кузнецы, которым нужна помощь только в приобретении материалов и оборудования, а также производственные помещения и маркетинговые услуги.

Вторую группу можно разбить на две большие подгруппы.

В первую входят квалифицированные мастера, получившие специальное образование, многие из них члены различных художественных союзов, например, народные мастера Филимоновской игрушки, а также ряд небольших, достаточно стабильных объединений мастеров, работающих по различным направлениям народного творчества. Для них характерны проблемы как сбыта готовой продукции, так и приобретение качественного, относительно недорогого сырья, комплектующих, оборудования. Сюда также относятся достаточно большая группа высококвалицированных мастеров (по различным оценкам их численность составляет до 30—80 человек), работающих по индивидуальным заказам.

Во вторую подгруппу входят достаточно подготовленные любители, часть которых при соответствующем обучении и создании условий для работы может стать профессионалами.

В третьей группе можно также выделить две подгруппы.

Первая — работающие на любительском уровне, которых устраивает их положение.

Вторая — молодежь, проходящая обучение в учебных заведениях по специальностям: кузнецы ручной ковки, кузнечное дело, керамика, резьба по дереву, кружевоплетение, вышивка и др.

Производство промышленно-художественных товаров является одним из важных секторов современной многоукладной российской экономики. Широкая сеть мелких (ремесленных) предприятий, рост количества частных предпринимателей-ремесленников создает благоприятные предпосылки для развития эффективной конкуренции на рынке, а их гибкость и мобильность дают возможность решить целый комплекс хозяйственных и социальных задач — от более полного удовлетворения населения сравнительно дешевыми и необходимыми в повседневной жизни художественными товарами народного потребления до расширения занятости, в том числе людей с самыми разными свойствами интеллекта, с различными знаниями и профессиональными интересами. В России к началу XX в. число ремесленников составляло более 4 млн. человек. Число ремесленных профессий и промыслов было очень велико, рынок насыщался товарами ремесленного производства, широко развивалась сфера ремесленных услуг.

В настоящее время ремесленничество утратило свои господствующие позиции как система производства, однако оно продолжает существовать во многих развитых странах мира, получая государственную поддержку как часть малого предпринимательства либо как самостоятельная система производства.

Отсутствие законодательно утвержденного списка ремесел и промыслов, закона о ремеслах, который бы регулировал социально-правовые и экономические стороны этой деятельности, создают причины, тормозящие развитие этой сферы деятельности. Однако наряду с ними существуют и объективные предпосылки, которые могут привести народные промыслы к развитию. Среди движущих сил (благоприятных факторов) можно выделить неудовлетворенный спрос на изделия высокой художественной ценности, наличие мастеров высокой квалификации, исторические традиции в технологии изготовления.