Эмоция как симптоматика культуры.

В период между Первой и Второй мировой войной в культуре появляется понятие «потерянное поколение». Это понятие наиболее полно раскрывается в произведениях Э.М. Ремарка, Л.-Ф. Селина, Э. Хемингуэя. В первую очередь оно относилось к молодым людям, ушедшим на фронт в возрасте 18 лет, когда они еще не окончили школу, но уже начали убивать, что определило их несформировавшееся сознание и стало причиной того, что они не смогли найти себя в послевоенное время. Прошло десять десятилетий, целое столетие, целый век позади – каждое временное обозначение увеличивает дистанцию между нами, «жителями» начала 21 века и ими, людьми потерянного поколения. К счастью, наше поколение живет достаточно благополучно, мы не бросили школу, когда нам было 18, и не шли защищать Родину. Однако это не мешает обозначить современное поколение потерянным. При этом понятие «потерянное поколение» получает новое определение, новую семантическую наполненность. И неправильно будем ограничиваться только одним поколением, потерянность в жизни является чертой нашего времени. 20 век предоставил людям относительную свободу действий во всех сферах жизни. Так, например, человек может свободно выбирать и организовывать свой профессиональный путь. Университеты со всего мира предлагают большой выбор программ с возможностью свободно реализовать себя в будущем. Однако в действительности рамки не исчезли, они просто изменили свой характер, государство не является более препятствием к воплощению мечты, как это могло быть в Советском союзе, теперь мы ограничиваем себя сами, и проблема заключается в нас самих. Люди поступают так, как надо, а не так, как они этого хотят, и тем самым теряют самих себя, свое собственное я, становятся заложниками системы. И это касается всего течения жизни вообще. Человек не может определиться с тем, кем он хочет быть, что он хочет делать. Это неопределенное состояние делает людей уязвимыми перед влиянием общих тенденций времени. Все мы знаем, что легче плыть по течению, и поэтому трудно пойти против мнения большинства. Это выражается в нашем поведении, в том, как мы одеваемся и в том, как мы говорим. Все это многообразие путей развития не дает нам возможности сделать определенный выбор, который бы определил нас. Вместо этого мы «теряемся» в себе.

Эта потерянность, невозможность найти самого себя, неопределенность в своем будущем нашли отражение в культуре и его деятелях. Во второй половине 20 века образуется так называемый клуб 27, к которому относят музыкантов, умерших в возрасте 27 лет, и которые повлияли на становление и развитие музыки в стиле рока и блюза. Причиной их смерти становится кризис в творчестве и потерянность в жизни, что нашло отражение в их песнях. Так в музыкальных произведениях Эми Уайнхаус встречаются мотив ухода от реальности («I'll go back to black», «Yes I've been black but when I come back you'll know know know»). Песни группы «Nirvana», лидер которой Крут Кобейн также относится к вышеназванной группе, рассказывают нам об одиночестве («I'm so lonely, but that's okay», «I must have died alone a long, long time ago») и о попытке найти место в жизни («I searched for form and land»). Мир кинематографа также отреагировал на внутреннее состояние человека. С одной стороны, появляется ряд мотивирующих фильмов, которые призваны показать человеку путь к себе. К их числу можно, например, отнести ставшую популярной экранизацию одноименного романа «Ешь, молись, люби», в которой главная героиня пытается заново понять наслаждение, обрести религию и найти гармонию с самой собой. С другой стороны, фильмы отражают всю безысходность положения человека, который пытается найти выход из замкнутого круга. Примером может служить фильм «Бойцовский клуб», снятый по книге Чака Паланика. Главный герой полностью погряз в обществе потребления, который с каждым днем становился ему противен. В попытке убежать от съевшей его реальности он вместе со случайно появившимся в его жизни человеком основывает Бойцовский клуб, который должен создать армию по уничтожению современной рутины. Не зря слоганом для фильма был взят буддистский постулат «Лишь утратив всё до конца, мы обретаем свободу». Он очень точно раскрывает замысел фильма, а вместе с ним и суть потерянности нашего времени – отсутствие личной свободы.