Характерные особенности стиля

План

 

Введение

  1. Характерные особенности стиля.
  2. Пространство города.
  3. Воспроизведение местных особенностей.
  4. По месту (AD-HOC).

Заключение

Список литературы

 

 

Введение

 

Постмодернизм характеризуется богатым эстетическим содержанием, философские, социальные, литературные и эстетические аспекты в нем слиты в неразрывное единство. Он ищет новый язык искусства, в котором могли бы сочетаться разнообразные стили и приемы художественного творчества – реализм и символизм, натурализм и романтизм, типизация и гротеск. За многообразием, хаотичностью и противоречивостью развертывающихся в современной культуре процессов стоит, в конечном счете, стремление к интеграции духовных ценностей, выработанных человечеством. Наступает эпоха универсального, всеохватывающего «многомерного диалога» как способа существования культуры и человека в культуре. В отличие от «современного движения» в архитектуре и всего художественного модернизма, постмодернизм не создает своего абсолютно нового, не имевшего прецедентов выразительного языка, а программно опирается на готовый арсенал форм, только представляя и сопоставляя их новым, необычным способом. В отличии от модерна, постмодернизм отрицает всякую претензию какого-либо направления в искусстве (как и в любой другой сфере) считаться единственно верным или наиболее передовым (в этом усматривается неправомерная попытка навязать другим собственные вкусы, предпочтения и пристрастия). Постмодернизм не выстраивает явления в одну линию (от неправильного к правильному, от отсталого до передового), признавая «одновременность разновременного».

 

Характерные особенности стиля

Что противопоставили «новые стилисты», чем они стали отличаться от прежней эстетики? Прежде всего, они отказались от утопического урбанизма и «отдаленного» подхода к проектированию в целом (известно, что модернистская методика градостроительства не подразумевала обязательное и детальное изучение условий, деталей, рекогносцировки местности при проектировании населенных пунктов, известно также, что позже сами модернисты отказались от подобного подхода). У «модных» архитекторов стало обязательным работать «изнутри», «Только так, из окна автомашины или даже еще ближе и неторопливее - глазами пешехода можно рассмотреть во всех подробностях приметы городской среды и ощутить ее «интимно», в живом неповторимом восприятии. Личные впечатления архитектора становятся непременным условием успешного проектирования». Признаком знания профессии считалось знание основ психологии, антропологии, этнографии, социологии, экономики, культурологии, интерес к краеведению и «фольклору» местности, на которой намечается строительство объекта.

Постмодернисты выступили против геометризма в формообразовании. «Ле Корбюзье провозгласил геометрический порядок основой будущей архитектуры: «Мы утверждаем, что человеку свойственно стремление к порядку, что все его действия и мысли направляются прямой линией и прямым углом», хотя позже он сам отошел от этих взглядов. Основой «нового эклектизма» стал «сложный порядок», прежде всего это гибкость, неподчинение жестким догмам, вариабельность и тяга к метаморфозам. «Я люблю неупорядоченный порядок» (А. Гауди) - вот творческая позиция постмодерниста. Противопоставляя наступательной позиции модернистов уважение к традиции, их нынешние оппоненты серьезно озабочены проблемой «контекста». Вписаться в современную ситуацию, а не разрушить ее - такова благородная задача архитектора и строителя.

Эти архитекторы стали активно заниматься реставрацией памятников архитектуры, предлагать проекты ревитализации старых районов, они активно критиковали принципы зонирования, разработанные «пионерами», отвергали высотные доминанты в композиции. Вновь возродились двускатные кровли, малоэтажные домики, строчная застройка улиц, возник интерес к маленьким площадям и узеньким улочкам старинных городов. Роберт Вентури предложил «включающий метод» планирования (включение в застройку новых строений наряду с восстанавливаемыми памятники старины).

Постмодернисты предлагают иной путь формирования композиции, как они утверждают - «исторически специфичный». Нелимитированность; традиционность; легкость в отношении зонирования; способность к трансформации объемов, частей, элементов. Отсутствие ясных границ, ощущение постоянного расширения и развития, наложение пересекающихся плоскостей.

Вентури работал со скошенным, искаженным пространством. Активно использовал острые углы с целью утрировать перспективу. Он, а позже и Эйзенманн выразят в своих работах концепцию замены модернистских композиционных приемов. Вместо логичного, согласованного использования и сопоставления ярких, активных элементов приходит столкновение контрастных пятен. Лаконичные, завершенные плоскости стен заменяются гнутыми, ломаными, как игрушки - «оригами».

Историзм - важнейший принцип нового направления, полемически заостренный против универсальности «интернационального стиля».

Творчество постмодернистов открыто в историю, чего нельзя сказать о «современной архитектуре», которая ушла так далеко вперед от деревянно - каменно - кирпичного зодчества, что казалась вообще лишенной исторических корней. Изучение этнографических материалов, национальных и региональных особенностей быта и жилой среды, знакомство с обычаями, традициями и эстетическими вкусами, непосредственные «погружения» в жизненную атмосферу наций, народностей, этнических групп - все становится важным и нужным для архитектора, полагающим историзм непременным условием своего творчества.

 

Пространство города

В градостроительстве принят контекстуализм и предложенный Р. Вентури «включающий» метод. Прошлое и настоящее, история и современность, профессиональное искусство и «фольклор» - ничто не безынтересно для архитектора, рискнувшего применить «включающий» подход. Предмет его особого интереса: самодеятельные пристройки, перестройки, переделки, осуществленные в своих домах жителями пригородов и городских окраин. Подвергая сомнению элитарную позицию архитектора, отгороженного от «низменной» жизни «большим стилем», постмодернист более всего ценит характерность жизненного уклада, самобытность вкуса самых разных людей, не пренебрегая и «бытовой культуры тех слоев населения, о культуре самобытности и ценности которых еще недавно не принято было и говорить».

Идет упор на отражение существующей ситуации. Ценным становится все то, что было в прошлом; здание, построенное 159 лет назад, возводится в ранг примерной архитектуры; новые здания не могут доминировать ни по какому параметру (модуль, масштаб, ритм). Будущее рассматривается в контексте прошлого, т.е. будущее уже было, используется все то, что сохранилось, дополняется тем, что как будто бы было раньше. Метафизика контекстуализма заключается в идеализации будничного, обыденного прошлого. Возникли даже проекты «нейтрализации» ряда крупных архитектурных сооружений модернизма, слишком «неучтивых» по отношению к своему окружению. Таков достаточно курьезный (хотя и вполне академичный) проект «вписать» в контекст традиционного окружения построенный Ле Корбюзье Чандигарх. Архитектор де Арсе в 1978 г. предложил план перестройки Капитолия, территорию которого предстояло разбить на участки и отдать жителям под сады и огороды, а ансамбль обстроить жилыми домами традиционного для этих мест образца. Генезис архитектуры - не больше большего, не меньше меньшего; отрицание активного вмешательства в существующую ситуацию, нарушения сложившихся пропорций, плотности застройки, этажности, стилистики. Архитектура становится средовой, незаметной, анонимной, выдержанной в модуле, масштабе и ритме существующей застройки. Старая архитектура доминирует над новой; новая - зеркало, экран, на фоне которого традиционализм предстает во всей своей красе. К сожалению, в практике постмодернизма случаются аномалии, когда в 4-х этажной застройке с пассивным силуэтом вырастают эклектичные высотные здания офисов, банков, представительств; расползаются в плане «элитные дома», давя своей массой на окружающую застройку, диссонируя с ней, пугая гипертрофированными пропорциями. Взору человека не на чем остановиться: пестрота элементов притупляет взгляд, все сливается воедино. Пропадают акценты, теряются ориентиры, основные направления - в результате человек заблудился, потерялся, смешался с этой серой массой.

Может ли новая архитектура доминировать над старой? Возникновение яркой архитектуры возможно в рядовой, слабоструктурированной, фоновой среде. Композиционно незавершенная, или декомпозиционная, дисгармоничная среда требует создания новых кульминационных центров, доминант, связующих звеньев в разрушенной (морально и физически) застройке, смены пространственных переживаний, комфорта (этического и эстетического). Горизонтальный город не может существовать без вертикальных доминант. При создании новой композиции в старой, исторической среде мы должны соблюдать максимальную дистанцию между прошлым и будущим; достигать максимального контраста новой архитектуры к старой. Здесь очень важно помнить: новое должно быть выразительным, но не подавлять старое.