Дидактическое обеспечение программы.

Муниципальное образовательное учреждение дополнительного образования детей

Дворец творчества детей и юношества

Утверждаю:

Директор Дворца творчества детей и юношества

дата:

Рекомендована к утверждению

Советом по рецензированию дополнительных программ Протокол № 37 от 8 декабря 2004 г.

«Музыка во мне»

Дополнительная образовательная программа. Новая редакция

Программа рассчитана на возраст детей 7-10 и 11-13 лет
Срок реализации программы – 3 года
Автор: Ившина Дина Гурьевна Педагог дополнительного образования

Г. Петрозаводск

 

Структура программы

 

 

1. Пояснительная записка  
2. Учебно-тематический план  
3. Содержание программы  
4. Методическое обеспечение  
5. Список литературы  

6. Приложения

¨ Приложение 1. Программа «Шаг навстречу» (для детей с проблемами в здоровье)

¨ Приложение 2. Программа «Школа во Дворце»

¨ Приложение 3. Программа «Роза ветров»

¨ Приложение 4. «Экспериментальное исследование аналитического и интонационного слуха как компонентов целостного музыкального восприятия на примере программы дополнительного образования «Музыка во мне»

¨ Приложение 5. «Изучение динамики эмоционального состояния участников программы в ходе занятия»

¨ Приложение 6. «Изучение мотивационно-потребностной сферы детей 10-12 лет, обучающихся по программе дополнительного образования детей «Музыка во мне»»

¨ Приложение 7. Результативность программы.


Пояснительная записка

Программа «Музыка во мне» является дополнительной образовательной программой художественно-эстетической направленностииреализуется во Дворце творчества детей и юношества г. Петрозаводска с 2000 г.

Музыкальное просвещение детей и подростков через создание условий для целостного восприятия и понимания ими музыки – современная тенденция, отражающаяновизнупрограммы. В программе показана возможность органичного сочетания разных видов музыкальной деятельности: восприятия, исполнительства, творчества – сочинения музыки, исследовательской деятельности и распространения (выступления с исследованиями, беседы о музыке). Программа представляет собой образовательный маршрут освоения ребенком единого музыкально-теоретического комплекса, органичного его способности целостного переживания музыкального произведения.

Также, новизна программы «Музыка во мне» заключается в том, что она позволяет удовлетворить познавательные интересы обучающихся во всех областях музыкального искусства, как в сфере академической музыки, так и массовой культуры; удовлетворяет растущий с возрастом интерес к музыке и восполняет пропорционально уменьшающуюся возможность заниматься музыкой в образовательном пространстве.

В программе описаны формы и методы работы, обеспечивающие музыкальное просвещение детей и подростков 7–13 лет без предварительного отбора, без предварительной музыкальной подготовки; а также позволяющие им заниматься с небольшой временной загруженностью, без развернутых домашних заданий.

Программа обеспечивает каждому обучающемуся возможность “делать не то, что задано, а то, что получится”, – что носит выраженный терапевтический характер.

Содержание программы систематизировано через проектный метод.

Программа реализуется в рамках общегородской программы интеграции основного и дополнительного образования на базе классов общеобразовательной школы; это обеспечивает тесное сотрудничество педагога, классного руководителя, воспитателя, учителей школы, преподавателей изобразительного искусства, трудового воспитания, родителей, а также режиссеров, хореографов, художников, педагогов, детских творческих коллективов Дворца творчества. Путь развития группы, сформированной на основе класса, зависит во многом от задач, стоящих перед сообществом детей, педагогов, родителей: формирование уникальной специализации класса, построение траектории творческого развития коллектива на несколько лет вперед.

В современных социально-экономических условиях актуальна задача разработки дополнительных образовательных программ для детей и подростков, способных удовлетворить их растущий с возрастом интерес к музыке во всех областях музыкального искусства. Проводить музыкальное просвещение педагогически целесообразнобез предварительного отбора обучающихся, с небольшой временной загруженностью, без развернутых домашних заданий.

Целью образовательной программы «Музыка во мне» является развитие творческой активности ребенка (подростка), его самоопределение, творческое самовыражение.

Для достижения заявленной цели решаются конкретныезадачи, направленные на развитие, обучение и воспитание обучающихся:

- создать условия для развития познавательной активности;

- обогатить эмоциональный опыт обучающихся, развить эмоционально-волевые качества, коммуникативные навыки, экспрессию, способствующие социальной самореализации ребенка;

- освоить различные виды музыкальной деятельности: слушание, исполнение, сочинение, изучение;

- развить музыкальные умения и навыки: технические навыки сольного и коллективного, вокального и инструментального музицирования, развить голосовые функции; создать условия для приобретения опыта сценического исполнения;

- научить применять полученные знания и умения при анализе, обсуждении музыки, аргументировать собственное мнение по проблеме;

- научить организовывать самостоятельную работу, использовать современные технологи; стремится к расширению кругозора;

- создать условия для развития эстетической потребности детей и подростков через их приобщение к музыкальной культуре;

- создать условия для осознания группой себя как целостности, уникального коллектива, действующего в пространстве Дворца и школы;

- создать условия для посильного участия каждого в подготовке и проведении праздника, дела, проекта; воспитать личную ответственность в общем деле;

- предоставить ребенку возможности общения – межличностного и специального профессионального;

- воспитать готовность презентовать итог деятельности как уникальный сотворческий продукт.

В специальном музыкальном образовании традиционно разграничивают предметы теоретического, исторического, практического курсов. Отличительная особенность программы «Музыка во мне» –заключается в том, что она представляет собойединый музыкально-теоретический комплекс, основанный на целостности музыкального восприятия, переживания, исполнения и изучения музыкального произведения. Программа состоит из взаимопроникающих блоков: теоретического, исторического и практического, которые реализуются последовательно, синхронно или самостоятельно, в зависимости задач, стоящих перед группой.

Образовательный процесс строится сообразно возрастным особенностям, становящимся интересам к разным стилям, временным эпохам, техникам и приемам продуктивной деятельности, творческим пристрастиям и способам презентации продуктов творчества.

Предметом изучения в детском музыкальном образовании становится, как правило, классическая академическая музыка, иногда - джазовая музыка, балансирующая на грани классики и эстрады. Массовая музыка, так называемый «третий пласт», – объект пристального внимания (поклонения, подражания, изучения) подростков. Он, как правило, «остается за бортом» базового музыкального воспитания. Отличие данной программы в том, что занятия, организованные по ней, свободны от стандартов специального музыкального образования, позволяют удовлетворить познавательные интересы обучающихся во всех областях музыкального искусства, как в сфере академической музыки, так и в сфере массовой культуры.

Также, данную программу отличает отсутствие профессиональной установки, акцент не столько на художественный результат, сколько на процесс освоения музыкального пространства делает программу привлекательной для детей и подростков. Программа адресована «хорошим любителям», дилетантам (в историческом значении этого слова). Отбор, усиленное внимание к музыкальным данным ребенка, достаточно высокие требования государственного стандарта, - традиционные плюсы и минусы специального музыкального образования, которое является уделом небольшого количества детей. Ключ к созданию ситуации успеха, способствующей максимальной личной самореализации воспитанника - развитие изнутри, «самотворчество», а не навязывание «готового ответа».

Отличительной особенностью программы является и гуманистические подходы к реализации программы, которые проявляются в доброжелательной атмосфере на занятиях, эмоционально насыщенной обстановке творчества.

Таким образом, программа «Музыка во мне», охватывая все виды музыкальной деятельности, обращаясь к разным видам и пластам мирового музыкального искусства, позволяя свободно выбрать образовательный маршрут с учетом возраста и индивидуальных и специальных данных, предоставляет ребенку дополнительные образовательные возможности в музыкальном образовании.

Программа предназначена для детей школьного возраста: 7-10 лет, 11-13 лет. Реализация программы для каждой из указанных возрастных групп обеспечена отдельными модулями (модуль 1 – для обучающихся 7-10 лет, модуль 2 – для обучающихся 11–13 лет), учитывающими возрастные особенности каждой группы, а также уровень их подготовки. По желанию выпускника программы 10 (11) лет, после завершения трехлетнего обучения (модуль 1) возможен переход на вторую ступень (модуль 1а).

Младший школьный возраст, начало систематического школьного обучения – время активного раскрытия индивидуальных особенностей ребенка, развития его специальных музыкальных способностей. Предоставление возможности освоения музыкального пространства через различные виды музыкальной деятельности и формы музицирования позволяет наиболее полно развить музыкальность ребенка и выявить его познавательные интересы.

В ситуации формирования внутренней позиции школьника со своими социально значимыми обязанностями велика роль педагога. Восприятие ребенка окружающими зависит от оценки взрослого. Каждый ребенок по-своему «музыкален», раскрытие его индивидуальных способностей позволяют любому обучающемуся, независимо от его успехов в школе, быть успешным, полезным, уникальным в творчестве.

Младшие школьники возбудимы, эмоциональны, не способны к длительному сосредоточению. Музыкальные занятия позволяют использовать богатый потенциал эмоциональной подвижности ребенка и в то же время способствуют формированию произвольности мышления, памяти, внимания.

Особенности формирования музыкального восприятия (от младшего звена к среднему): переход от фрагментарности, эпизодичности единичных признаков музыкального произведения к большей систематизации, охвату предмета по нескольким признакам; перенос внимания от исполнительских (темп, динамика, тембр, артикуляция) к мелодико-ритмическим средствам выразительности; переход от копирования и повторения к осмысленному выражению, от освоения музыкального языка к освоению музыкальной речи. Эти процессы связаны с возникновением новых качественных образований – анализа, рефлексии, дифференцированного восприятия, с переходом мышления от наглядно-образного к абстрактно-логическому.

Активно формирующееся в подростковый период абстрактное, теоретическое мышление позволяет включать в работу новые виды деятельности, например, исследовательские. Становление нового уровня самосознания выражается в стремлении понять себя, свою неповторимость. Возможность выбора вида деятельности, позиции в творческом коллективе делает привлекательными занятия по данной программе для подростков. Формирующиеся в этот период межличностные отношения, стремление к общению со сверстниками способствует эффективной работе в группах над творческими проектами. В период отчуждения подростка от мира взрослых музыка как важнейшая часть молодежной субкультуры остается актуальной темой для совместной работы (диалога).

Формы и режим занятий

Основу учебного процесса составляют групповые занятия (12-15 человек). В период подготовки особенно сложных проектов – исследовательских, сценических, комплексных – возможна индивидуальная работа, занятия в малых группах (с уменьшением одновременного числа обучающихся на занятиях в соответствии с уставом ДТДиЮ до 3-5 человек); а также объединение групп для проведения совместных мероприятий: коллективных творческих дел, общих сборов, репетиций, выступлений (до 30-90 обучающихся одномоментно).

По годам обучения программа реализуется следующим образом: Модуль 1 предполагает 2 раза в неделю по 1 часу (первый год обучения), 3 раза в неделю по 1 часу (второй и третий год обучения). Модуль 1а и 2 – 2 раза в неделю по 1 часу (первый год обучения), 2 раза в неделю по 1 (2) часа (второй и третий год обучения).

Программа вариативна. Интегрирована в комплексные развивающие программы Дворца творчества детей и юношества: «Шаг навстречу», «Школа во Дворце», «Роза ветров» и др. (см. приложения 1–3).

Результатом занятий по образовательной программе «Музыка во мне» является развитие творческой активности ребенка (подростка), его самоопределение, творческое самовыражение.

У ребенка развивается познавательная активность, происходит обогащение эмоционального опыта обучающихся, развиваются эмоционально-волевые качества, коммуникативные навыки, экспрессия, способствующие социальной самореализации ребенка.Ребенок (подросток) осваивает различные виды музыкальной деятельности: слушание, исполнение, сочинение, изучение; у него развиваются музыкальные умения и навыки: технические навыки сольного и коллективного, вокального и инструментального музицирования, развиваются голосовые функции; приобретается опыт сценического исполнения. Развивается эстетическая потребность через приобщение к музыкальной культуре. Обучающийся активно участвует в подготовке и проведении праздника, дела, проекта, несет личную ответственность в общем деле.

Группа осознает себя как целостность, уникальный коллектив, действующего в пространстве Дворца и школы.

Обучающийся подросток применяет полученные знания и умения при анализе, обсуждении музыки, аргументирует собственное мнение по проблеме, общается на межличностные и специальные профессиональные темы; умеет организовывать самостоятельную работу, использовать современные технологи; стремится к расширению кругозора, обладает готовностью презентовать итог деятельности как уникальный сотворческий продукт.

Формы подведения итогов реализации дополнительной образовательной программы: концертное выступление, музыкальный праздник, спектакль, сценический (исследовательский, комплексный) проект, выставка эскизов (рисунков, костюмов, реквизита), бал, участие в практико-исследовательской конференция (реферат, доклад, исследовательская работа, защита проекта), социально-значимые дела и акции.

Способ проверки результатов: наблюдение, беседа с ребенком, родителями, классным руководителем, сравнительное сопоставление уровня сформированности музыкальных функций, заполнение карты развития, тестирование, контрольные теоретические и практические задания, самостоятельная работа, диагностическое музыкорисование, сценические выступления.

Оценивается уровень развития музыкальных способностей, сформированности музыкальных функций (в динамике); мелодического, ритмического слуха, диапазона голоса, координации движений.

Также оцениваются в целом результаты концертного выступления, качество выполнения заданий, усвоения полученных знаний, уровень самостоятельной работы, степень участия ребенка в творческих делах, богатство средств выразительности, умение самостоятельно сделать выбор, навык публичного выступления.

 

Педагогический контроль результативностиобразовательной деятельности осуществляется в несколько этапов.

Обучающиеся первого года принимаются в учебную группу на добровольной основе, без отбора. При поступлении обучающегося в детское объединение определяется уровень его подготовки, что позволяет обеспечить индивидуальный подход при освоении ребёнком образовательной программы. Для выявления актуального уровня подготовки ребёнка применяются следующие методы:

- собеседование,

- прослушивание,

- педагогическое наблюдение.

При зачислении обучающегося (в случае наличия свободных мест) в группу второго (или более) года обучения, ребёнок может быть зачислен в группу, соответствующую уровню его подготовки по итогам собеседования, прослушивания или по результатам, достигнутым обучающимися ранее.

Промежуточная аттестация проводится с целью выявления успешности освоения обучающимся в конце учебного года. Результат отслеживается также по блокам программы после проведения итоговых форм: концерт, музыкальный спектакль, бал, конференция.

Итоговая аттестацияпроводится с целью подведения итогов обучения, выявления уровня успешности в освоении программы. Итоговая аттестация позволяет определить уровень теоретической подготовки воспитанников, выявить степень сформированности практических умений и навыков, соотнести прогнозируемый и реальный результаты учебно-воспитательной работы.

Результаты отражают высокий, средний, базовый уровень освоения программы.

Содержание и критерии промежуточной и итоговой аттестации в приложении 7.

Модуль 1 (7-10 лет)

По итогам первого года:

Благодаря совместной творческой деятельности группа осознает себя как целостность, уникальный коллектив, вписанный в пространства школы и Дворца, знакомится со специализацией класса, происходит обогащение ребенка эмоциональным опытом.

Ребенок владеет необходимыми для совместного исполнения музыки знаниями: строение произведения в форме песни, его звуковысотные, темповые и ритмические особенности; навыками: фонации, вокализации, хорового, ансамблевого исполнения музыкального произведения; коллективного сценического выступления; осваивает различные способы прослушивания музыки; знакомится с культурой праздника.

Формы подведения итогов: концертное выступление, музыкальный праздник, выставка (эскизов к празднику, рисунков «Музыкальное настроение»).

Способ проверки результатов: наблюдение, сравнительное сопоставление уровня сформированности музыкальных функций, проведение специфического теста на адекватность музыкального восприятия, заполнение карты развития, диагностическое музыкорисование, творческие достижения, сценические выступления.

По итогам второго года:

Ребенок, осваивая индивидуальную роль в музыкальном спектакле, осознает личную ответственность в общем деле. Совершается переход от концертных коллективных форм к индивидуальной драматизации, что дает ребенку право выбора собственного музыкального образа, приобретение новых средств экспрессии.

Ребенок знает особенности музыкального звука, элементы музыкальной выразительности, способен охарактеризовать музыкальный образ, используя свои знания, представить свою интерпретацию музыкального героя на сцене; владеет навыком вокального исполнения в различных составах, сольно; переходит от роли посильного участника к роли помощника в подготовке и проведении праздника, спектакля; у ребенка развиваются музыкальные умения и навыки, голос.

Формы подведения итогов: музыкальный спектакль, концертное выступление, музыкальный праздник, выставка эскизов, рисунков, костюмов, реквизита, интегрированные уроки с предметом литература.

Способ проверки результатов: наблюдение, беседа с ребенком, родителями, классным руководителем, контрольные теоретические и практические задания, тесты, музыкорисование; оценивается уровень развития музыкальных способностей, восприятия, качество выполнения заданий, степень участия ребенка, богатство средств выразительности.

По итогам третьего года:

По окончанию первого этапа группа презентует итоги творческой специализации – уникальный сотворческий продукт. Ребенок, осваивая различные виды музыкальной деятельности, выбирает свой индивидуальный путь самореализации. Формируется интерес (сопряженный с удовольствием, радостью) к художественной деятельности.

Ребенок умеет проживать музыкальный образ на сцене, используя различные средства: пение, игра, танец, речь, владеет навыком сольного исполнения; формируется волевое поведение, умение владеть эмоциональным состоянием, ребенок знает особенности и жанровые разновидности бытовой музыки, раскрывает содержание танца в исполнении; применяет знания по строению музыкальных произведений при анализе куплетной формы, знакомится с видами исследовательской работы.

Формы подведения итогов: праздник окончания начальной школы, музыкальный спектакль, концертное выступление, бал, выставка эскизов, рисунков, костюмов, реквизита, практико-исследовательская конференция.

Способ проверки результатов: наблюдение, беседа с ребенком, родителями, классным руководителем, контрольные теоретические и практические задания, тесты, музыкорисование, самостоятельная работа. Оценивается уровень сформированности музыкальных функций (в динамике); мелодического, ритмического слуха, диапазона голоса, координации движений; качество выполнения заданий, степень участия в творческих делах, усвоение полученных знаний, уровень самостоятельной работы.

 

Модуль 1а, (11-13 лет).

По итогам первого года:

При переходе на следующий этап группа вписывается в новое пространство, переосмысливает содержание деятельности. Участники процесса самостоятельно избирают роли в проекте (артист, режиссер, художник, издатель и др.). Индивидуальный успех способствует формированию интересов и мотивации к обучению.

Ребенок распознает на слух тембр инструмента, голоса, раскрывает особенности его звучания, анализирует динамику тематического развития в произведении, знает простые музыкальные формы; умеет искать, анализировать источники, составлять план работы, реферата, доклада; знакомится с использованием современных компьютерных технологий в предмете музыка; знает танцевальные элементы, правила бального этикета, способен объяснить, научить игровым танцам младших товарищей, сверстников, взрослых.

Формы подведения итогов: музыкальный сценический проект, концертное выступление, бал, практико-исследовательская конференция.

Способ проверки результатов: наблюдение, беседа, контрольные теоретические и практические задания, тесты, игры, исследовательская работа, реферат, доклад. Оценивается умение самостоятельно сделать выбор, изучается мотивация к обучению, качество выполнения заданий, степень участия в творческих делах, концертное выступление, усвоение полученных знаний, умений, навыков, качество самостоятельной работы.

2-ой год обучения

По итогам второго года:

Воспитанник участвует в исследовательской деятельности, ставит проблему, ищет пути ее решения, создает условия для реализации сценических проектов.

Обладает сведениями по истории музыкального искусства, развитию жанровых, стилистических особенностей, знает принципы построения музыкальных произведений, особенности музыкальной нотации.

Формы подведения итогов: музыкальный сценический проект, концертное выступление, практико-исследовательская конференция.

Способ проверки результатов: наблюдение, собеседование, самостоятельная работа, оценка качества выполнения заданий, степени участия в творческих делах, уровень полученных знаний.

3-ий год обучения

По итогам третьего года:

Воспитанник самостоятельно ставит задачи, выдвигает гипотезы, предлагает пути решения в процессе индивидуального и коллективного самоопределения, самовыражения, общается со сверстниками на межличностные и специальные, профессиональные темы.

Применяет полученные знания и умения при анализе, обсуждении музыки, высказывает собственное мнение по проблеме, организует самостоятельную работу, проживает этапы идея–проблема-задача-решение-подготовка-реализация-презентация-анализ-оценка; стремится к использованию современных технологий; стремится к расширению кругозора, пользуется различными видами музыкальной деятельности.

Формы подведения итогов: концертное исполнение музыкальных произведений, научно-исследовательские работы, социально-значимые дела и акции.

Способ проверки результатов: наблюдение, контрольные задания в виде игры, викторины, опрос, собеседование, итоговая зачетная работа, защита проекта. Оценивается качество выполнения заданий, степень участия в творческих делах, навык публичного выступления, уровень полученных знаний.

Модуль 2, (11-13 лет)

По итогам первого года:

Благодаря совместной творческой деятельности группа осознает себя как целостность, уникальный коллектив, вписанный в пространства школы и Дворца, происходит обогащение ребенка эмоциональным опытом, знакомится с возможностями музыкального искусства, видами исследовательской работы.

Ребенок владеет необходимыми для совместного исполнения музыки знаниями: строение произведения в простых формах, его звуковысотные, темповые и ритмические особенности, танцевальные элементы, правила бального этикета; навыками: фонации, вокализации, хорового, ансамблевого исполнения музыкального произведения; коллективного сценического выступления; осваивает различные способы прослушивания музыки; знакомится с культурой праздника.

Формы подведения итогов: концертное выступление, спектакль, праздник, бал, практико-исследовательская конференция.

Способ проверки результатов: наблюдение, творческие достижения, сценические выступления.

По итогам второго года:

Подросток, осваивая индивидуальную роль в проекте, осознает личную ответственность в общем деле. Совершается переход от концертных коллективных форм к индивидуальной драматизации, что дает ребенку право выбора собственного музыкального образа, приобретение новых средств экспрессии. Участники процесса самостоятельно избирают роль в проекте (артист, режиссер, художник, издатель и др.). Индивидуальный успех способствует формированию интересов и мотивации к обучению.

Обладает сведениями по истории музыкального искусства, развитию жанровых, стилистических особенностей, знает основные принципы построения музыкальных произведений. Воспитанник участвует в исследовательской деятельности, ставит проблему, ищет пути ее решения, умеет анализировать источники, составлять план работы, реферата, доклада; знакомится с использованием современных компьютерных технологий на музыкальных занятиях;

Формы подведения итогов: музыкальный сценический проект, концертное выступление, практико-исследовательская конференция, концертное выступление, музыкальный праздник, выставка эскизов, рисунков, костюмов, реквизита,

Способ проверки результатов: наблюдение, собеседование, самостоятельная работа, оценка качества выполнения заданий, степени участия в творческих делах, уровень полученных знаний.

По итогам третьего года:

По окончанию обучения группа презентует итоги – уникальный сотворческий продукт. Подросток, осваивая различные виды музыкальной деятельности, выбирает свой индивидуальный путь самореализации. Воспитанник самостоятельно ставит задачи, выдвигает гипотезы, предлагает пути решения в процессе индивидуального и коллективного самоопределения, самовыражения, общается со сверстниками на межличностные и специальные, профессиональные темы.

Обучающийся знает особенности и жанровые разновидности музыки, применяет полученные знания и умения при анализе, обсуждении музыки, высказывает собственное мнение по проблеме, организует самостоятельную работу, разрабатывает план реализации творческих проектов.

Формы подведения итогов: сценический, исследовательский, комплексный проект, концертное исполнение музыкальных произведений, научно-исследовательские работы, социально-значимые дела и акции.

Способ проверки результатов: наблюдение, контрольные задания в виде игры, викторины, опрос, собеседование, итоговая зачетная работа, защита проекта. Оценивается качество выполнения заданий, степень участия в творческих делах, навык публичного выступления, уровень полученных знаний.

 

За девять лет реализации программы «Музыка во мне» состоялось три выпуска (105 выпускников). Подготовлено 13 музыкальных постановок (две из них были показаны на городском фестивале «Театральные ладушки»). Воспитанники программы участвовали в концертах, представлениях на площадках ДТДиЮ и школ города, участвовали в практико-исследовательской конференции ДТДиЮ (секции «Субкультура и музыка», «Социальное творчество», «Искусство»).

Образовательная программа «Музыка во мне» опосредованно направлена на развитие интонационного и аналитического слуха. Развитие интонационного слуха (правополушарного), связано с выразительным, образным компонентом восприятия. Развитие аналитического (левополушарного) - с композиционно-логическим, музыкально-речевым. Результаты исследования, проведенного по адаптированной автором методике Кирнарской Д. К. показали, что по уровню аналитического восприятия воспитанники программы «Музыка во мне» приближаются к учащимся музыкальных школ, а показатель интонационного слуха у воспитанников указывает на высокий уровень развития интонационного слуха.

У воспитанников программы наблюдается баланс между обоими видами слуха, что говорит о большем осознанном восприятии музыки.Таким образом, программа «Музыка во мне», преследующая цели самореализации, где развитие собственно музыкальных способностей и музыкального слуха имеет вспомогательное значение, способствует развитию музыкального восприятия с его аналитическим и интонационным компонентами.

Развитая мотивационно-потребностная сфера – одно из условий успешного прохождения обучающимися образовательного маршрута. Психологической службой ДТДиЮ была разработана анкета, в которой затрагивались следующие вопросы: удовлетворенность детей занятиями в коллективе; мотивы посещения занятий; познавательные интересы детей в рамках изучаемой области. Результаты исследования показали, что занятия по данной программе помогают детям развивать свою потребностно-мотивационную сферу, что обусловлено их включенностью в творческую учебную деятельность под руководством опытного педагога. Дети довольны посещаемыми занятиями, обладают высоким уровнем мотивации и четко оформившимися интересами в той области, которой занимаются.

Исследования динамики эмоционального состояния участников программы в ходе занятия (психологическое тестирование, краткая форма теста Люшера - 8 цветов) выявило следующие особенности: эмоциональное состояние участников программы в ходе занятия остаётся, в целом, нормальным, эмоциональное состояние в ходе занятия изменяется в соответствии с его структурой.

Программа состоит из взаимопроникающих блоков: теоретического («Мир музыки»), исторического («Музыка в мире») и практического («Погружение»), которые реализуются последовательно, синхронно или самостоятельно, в зависимости задач, стоящих перед группой. Подобное деление основано на постепенном включении в работу различных видов деятельности и необходимо для планирования, систематизации и анализа деятельности. Образовательный процесс строится сообразно возрастным особенностям, интереса к разным стилям, временным эпохам, техникам и приемам продуктивной деятельности, творческим пристрастиям и способам презентации продуктов творчества.

· «Мир музыки» - теоретический курс, знакомство с элементами музыкальной речи, особенностями музыкального искусства

· «Музыка в мире» - исторический курс, знакомство с видами музыкального творчества, стилями искусства, персоналиями, произведениями

· «Погружение» - практическое освоение музыкального пространства, исполнение, музицирование.

Погружение» Практическое освоение музыкального пространства, приобретение навыков музицирования. Постижение единства музыки, движения и слова внутри себя и в своих проявлениях, а также удовольствие, получаемое от этого единения. Это чувство положительного слияния, называемое эвритмией, является высшей точкой релаксации, желательной кульминацией отдельного занятия, навыком, прививаемым всей системой музыкального воспитания. Воспитание отзывчивости на музыкальное произведение, эмоциональное обогащение.

Блок «Погружение» предназначен также для детей с проблемами в здоровье, является подпрограммой в комплексных развивающих программах «Роза ветров», «Школа во Дворце», «Шаг навстречу».

«Музыка в мире»Изучение многообразия типов, видов, направлений, стилей, жанров музыки различных эпох, национальных, авторских школ, творческого пути композиторов, музыкальных произведений.

Построение курса в младшей школе осуществляется по жанрово-стилистической модели, материал отбирается по мере усложнения музыкального языка, жанровых особенностей. В среднем звене совмещаются жанрово-стилистическая и линейно-историческая (хронологическая) модели.

Материал: музыка авторской традиции и устное коллективное творчество (фольклор), академическая музыка и массовая культура (джаз, поп, рок, бард и т.д.), преподносимая (концертная) и непреподносимая, обиходная, прикладная, функциональная музыка.

Методы: рассказ, беседа, лекция, дискуссия, творческая встреча, прослушивание, исполнение, игра, научно-поисковая деятельность, чтение, работа на компьютере, реферат, доклад, выступление.

«Мир музыки»Теоретическое осмысление, освоение музыкального пространства, знакомство с элементами музыкального языка, музыкальной речи (основной вариант-вариант I).

Вариант II. В зависимости от состава и направленности группы, возможно изучение нотной грамоты, обучение игре на синтезаторе, гитаре. Программа адаптирована для слабослышащих детей - обучение через опережающее осмысленное восприятие, теоретические понятия, изучение нотной грамоты.

В целом выстраивание материала осуществляется в соответствии с программами сольфеджио и музыкальной грамоты ДМШ. Особое внимание уделяется функциональной стороне элементов музыкальной речи, что позволяет оперированию ими уже на самом раннем этапе обучения (подбор, аккомпанемент, аранжировка, сочинение на синтезаторе).

 

Учебный план

 

Модуль 1 (7-10 лет)

год обучения теория практика всего
1 18 90 108
2 16 56 72
3 20 88 108

Модуль 1а (11-13 лет)

год обучения теория практика всего
1 20 88 108
2 30 78 108
3 36 72 108

Модуль 2 (11-13 лет)

год обучения теория практика всего
1 20 52 72
2 30 78 108
3 36 72 108

Учебно-тематический план

Модуль 1 (7-10 лет)

1-ый год Таблица 1.

Блок Наименование темы Кол-во часов на тему Кол-во часов на блок
Погружение «Я пою». Вокальное исполнение
«Я играю». Простейшие музыкальные инструменты, музицирование
Музыкальный праздник
Мир музыки (вариант I) Ориентация в музыкальном пространстве и времени
Песня
Настроение». Музыкорисование
Всего    

 

2-ой год Таблица 2

Блок Наименование темы Кол-во часов на тему Кол-во часов на блок
Погружение «Я пою и играю». Вокальное, инструментальное исполнение
«Я играю роль».
Музыкальный праздник
Музыкальный спектакль
Мир музыки (вариант I) Музыкальный звук
Элементы музыкальной речи
Интонация
Музыкальный образ
Всего    

 

3-ый год Таблица 3

Блок Наименование темы Кол-во часов на тему Кол-во часов на блок
Погружение «Я на сцене»
«Я танцую на балу»
Музыкальный спектакль
Выпускной
Мир музыки (вариант I) Музыкальный жанр, бытовые жанры
Буквенные обозначения в музыкальной форме
«Песня, куплетная форма»
Музыка в мире Прикладная музыка
Марш
Танец
Вокальные жанры
Всего    

 

 

Модуль 1а (11-13 лет)

1-ый год Таблица 4

Блок Наименование темы Кол-во часов на тему Кол-во часов на блок
Погружение «Новогодний бал»
«Я участвую в проекте»
«Концерт для…»
Мир музыки (вариант I) Тембр музыкальный
Музыкальная тема и ее развитие
Простые музыкальные формы
Музыка в мире Прикладная музыка. История бала
Всего    

 

2-ой год Таблица 5

Блок Наименование темы Кол-во часов на тему Кол-во часов на блок
Погружение «Я создаю проект»
Мир музыки (вариант I) Музыкальная форма
Символы в музыке
Нотация
Музыка в мире Фольклор
Музыка Древнего мира
Средние века
Возрождение
Барокко
Классицизм
Романтизм
Всего    

 

3-ий год Таблица 6

Блок Наименование темы Кол-во часов на тему Кол-во часов на блок
Погружение «Мы создаем проект»
Мир музыки (вариант I) Музыкальное произведение
Критерии анализа
Музыка в мире Классификация музыки
Академическая музыка, периодизация
XX век, течения, импрессионизм, экспрессионизм
Отечественная и зарубежная музыка
Массовая культура
Джаз
Рок-культура
Всего    

 

 

Модуль 2 (11-13 лет)

1-ый год Таблица 7

Блок Наименование темы Кол-во часов на тему Кол-во часов на блок
Погружение «Я пою». Вокальное исполнение
«Я играю». Простейшие музыкальные инструменты, музицирование
Музыкальный праздник
Мир музыки (вариант I) Ориентация в музыкальном пространстве
Музыкальный звук, элементы музыкальной речи
Интонация
«Настроение». Музыкорисование
Всего    

 

2-ой год Таблица 8

Блок Наименование темы Кол-во часов на тему Кол-во часов на блок
Погружение «Я пою и играю». Вокальное, инструментальное исполнение
«Я на сцене»
Музыкальный праздник
Музыкальный спектакль
Мир музыки (вариант I) Музыкальный жанр, бытовые жанры
Буквенные обозначения в музыкальной форме
«Песня, куплетная форма»
Музыка в мире Классификация музыки
Фольклор
Академическая традиция
Массовая культура
Всего    

 

3-ий год Таблица 9

Блок Наименование темы Кол-во часов на тему Кол-во часов на блок
Погружение «Мы создаем проект»
«Участвую, создаю, реализую»
Мир музыки (вариант I) Музыкальное произведение
Критерии анализа
Музыка в мире Массовая культура
Джаз
Рок-культура
Всего    

 

 

Блок «Мир музыки»,

Вариант II.

Таблица 10

  тема Кол-во часов
Ориентация в звуковом пространстве и времени
Знакомство с клавиатурой
Подбор на фортепиано
Интервал
Ритмические фигуры, формулы
Размер, темп
Аккорд
Нотная запись
Лад
Тональность
Введение в функциональность
Форма, гармоническая структура
Основы аккомпанемента
Подбор, сочинение
  Всего

 


 

7. Содержание программы

Модуль 1 (7-10 лет)

Ый год обучения

«Я пою». Вокальное исполнение. Навыки фонации, посадка, дыхание; игровые распевки; пение музыкальных произведений, хор, ансамбль, соло.

«Я играю». Простейшие музыкальные инструменты, музицирование. Ритмическая партитура; унисон, инструментальное многоголосие.

«Музыкальный праздник». Участие в празднике; разучивание материала, разработка эскизов костюмов, изготовление приглашений, сувениров, подарков. Сценическое выступление, музыкальные игры, этюды.

«Ориентация в музыкальном пространстве и времени» Музыкальный звук – тишина; звуки высокого, среднего, низкого регистра; короткие, длинные, равномерность движения, динамика; направление движения; поступенность и скачок.

«Песня». Строение: куплет, припев, повтор, фраза, музыкальное предложение.

«Настроение». Различные виды прослушивания музыки, прием музыкорисования, изобразительность, музыкальное цветовидение, характер.

По итогам первого года:

Благодаря совместной творческой деятельности группа осознает себя как целостность, уникальный коллектив, вписанный в пространства школы и Дворца, знакомится со специализацией класса, происходит обогащение ребенка эмоциональным опытом.

Ребенок владеет необходимыми для совместного исполнения музыки знаниями: строение произведения в форме песни, его звуковысотные, темповые и ритмические особенности; навыками: фонации, вокализации, хорового, ансамблевого исполнения музыкального произведения; коллективного сценического выступления; осваивает различные способы прослушивания музыки; знакомится с культурой праздника.

Формы подведения итогов: концертное выступление, музыкальный праздник, выставка (эскизов к празднику, рисунков «Музыкальное настроение»).

Способ проверки результатов: наблюдение, сравнительное сопоставление уровня сформированности музыкальных функций, проведение специфического теста на адекватность музыкального восприятия, заполнение карты развития, диагностическое музыкорисование, творческие достижения, сценические выступления.

Ой год обучения

«Я пою и играю». Вокальное, инструментальное исполнение в различных составах, одновременное сочетание видов деятельности.

«Я играю роль». Создание музыкального образа на сцене, освоение средств выразительности.

«Музыкальный праздник». Подготовка и проведение праздника, изготовление костюмов, реквизита, приглашений, сувениров, подарков. Работа в группах, индивидуальная. Концертные формы.

«Музыкальный спектакль». Изготовление костюмов, реквизита, приглашений, подготовка и исполнение.

«Музыкальный звук». Музыкальное искусство, отличительные особенности музыкального звука, характеристика.

«Элементы музыкальной речи». Звуковысотность, мелодия, метроритм, тембр, динамика.

«Интонация». Слово и музыка; интонация речевая и музыкальная; мимика, жесты, пантомимика; музыка – средство общения; звукоизобразительность.

«Музыкальный образ». Выразительность музыки, литература и музыка, литературный и музыкальный образ, характеристика.

По итогам второго года:

Ребенок, осваивая индивидуальную роль в музыкальном спектакле, осознает личную ответственность в общем деле. Совершается переход от концертных коллективных форм к индивидуальной драматизации, что дает ребенку право выбора собственного музыкального образа, приобретение новых средств экспрессии.

Ребенок знает особенности музыкального звука, элементы музыкальной выразительности, способен охарактеризовать музыкальный образ, используя свои знания, представить свою интерпретацию музыкального героя на сцене; владеет навыком вокального исполнения в различных составах, сольно; переходит от роли посильного участника к роли помощника в подготовке и проведении праздника, спектакля; у ребенка развиваются музыкальные умения и навыки, голос.

Формы подведения итогов: музыкальный спектакль, концертное выступление, музыкальный праздник, выставка эскизов, рисунков, костюмов, реквизита, интегрированные уроки с предметом литература.

Способ проверки результатов: наблюдение, беседа с ребенком, родителями, классным руководителем, контрольные теоретические и практические задания, тесты, музыкорисование; оценивается уровень развития музыкальных способностей, восприятия, качество выполнения заданий, степень участия ребенка, богатство средств выразительности.

Ий год обучения

«Я на сцене». Освоение сценического пространства, пение, игра, танец; коллективные, ансамблевые, сольные выступления.

«Я танцую на балу». Движение, разминка, осанка; освоение игровых бальных танцев: финского, американского, игрового вальса, галопа; знакомство с полонезом, менуэтом; подготовка и проведение бала.

«Музыкальный спектакль». Разработка сценария, подготовка, исполнение.

«Выпускной». Подведение итогов, показ уровня развития творческих способностей.

«Буквенные обозначения в музыкальной форме». Схема музыкального произведения, анализ произведения с помощью обозначений.

«Песня, куплетная форма» Структура музыкального произведения, предложение, часть, раздел, куплетная форма, самостоятельная работа, исследование куплетной формы на примере творчества любимых исполнителей, композиторов, практико-исследовательская деятельность.

«Музыкальный жанр». Понятие, виды, типы жанров.

«Прикладная музыка». Обиходная музыка. Бытовые жанры. История развития жанров.

«Марш». История, музыкальная характеристика, разновидности.

«Танец». История и особенности танцевальных жанров: вальс, полька, польские танцы (полонез, мазурка), старинные танцы (бранль, менуэт, гавот, старинная сюита), национальные танцы (болеро, чардаш, танго – по выбору), современный танец (рок-н-ролл, латиноамериканские танцы).

«Вокальные жанры». Вокальное композиторское творчество: песня, романс, ария, ноктюрн, серенада.

По итогам третьего года:

По окончанию первого этапа группа презентует итоги творческой специализации – уникальный сотворческий продукт. Ребенок, осваивая различные виды музыкальной деятельности, выбирает свой индивидуальный путь самореализации. Формируется интерес (сопряженный с удовольствием, радостью) к художественной деятельности.

Ребенок умеет проживать музыкальный образ на сцене, используя различные средства: пение, игра, танец, речь, владеет навыком сольного исполнения; формируется волевое поведение, умение владеть эмоциональным состоянием, ребенок знает особенности и жанровые разновидности бытовой музыки, раскрывает содержание танца в исполнении; применяет знания по строению музыкальных произведений при анализе куплетной формы, знакомится с видами исследовательской работы.

Формы подведения итогов: праздник окончания начальной школы, музыкальный спектакль, концертное выступление, бал, выставка эскизов, рисунков, костюмов, реквизита, практико-исследовательская конференция.

Способ проверки результатов: наблюдение, беседа с ребенком, родителями, классным руководителем, контрольные теоретические и практические задания, тесты, музыкорисование, самостоятельная работа. Оценивается уровень сформированности музыкальных функций (в динамике); мелодического, ритмического слуха, диапазона голоса, координации движений; качество выполнения заданий, степень участия в творческих делах, усвоение полученных знаний, уровень самостоятельной работы.

 

Модуль 1а, (11-13 лет).

1-ый год обучения

«Новогодний бал». Освоение танцевальных элементов полонеза, польки, вальса; движение в парах; исполнение полонеза, менуэта, бранля; подготовка к Новогоднему балу.

«Я участвую в проекте»; Работа над разработкой сценического проекта, помощь в написании сценария, ролевое проигрывание, подбор материала; использование мультимедийных технологий.

«Концерт для…(малышей, мам, учителей...)» Сольное, ансамблевое, хоровое пение.

«Тембр музыкальный». Окраска звука, ее зависимость от материала, размера инструмента; виды, группы инструментов, типы человеческих голосов, инструментальные и вокальные составы.

«Музыкальная тема и ее развитие». Понятие музыкальной темы, ее отличительные признаки, приемы развития.

«Простые музыкальные формы». Двухчастные, трехчастные, одночастные, вариации, рондо.

«Прикладная музыка». Бал и его исторические модели; сбор информации, реферат, доклад, исследовательская работа, публичное выступление, практико-исследовательская деятельность; создание хранилища информации с использованием современных компьютерных технологий.

По итогам первого года:

При переходе на следующий этап группа вписывается в новое пространство, переосмысливает содержание деятельности. Участники процесса самостоятельно избирают роли в проекте (артист, режиссер, художник, издатель и др.). Индивидуальный успех способствует формированию интересов и мотивации к обучению.

Ребенок распознает на слух тембр инструмента, голоса, раскрывает особенности его звучания, анализирует динамику тематического развития в произведении, знает простые музыкальные формы; умеет искать, анализировать источники, составлять план работы, реферата, доклада; знакомится с использованием современных компьютерных технологий в предмете музыка; знает танцевальные элементы, правила бального этикета, способен объяснить, научить игровым танцам младших товарищей, сверстников, взрослых.

Формы подведения итогов: музыкальный сценический проект, концертное выступление, бал, практико-исследовательская конференция.

Способ проверки результатов: наблюдение, беседа, контрольные теоретические и практические задания, тесты, игры, исследовательская работа, реферат, доклад. Оценивается умение самостоятельно сделать выбор, изучается мотивация к обучению, качество выполнения заданий, степень участия в творческих делах, концертное выступление, усвоение полученных знаний, умений, навыков, качество самостоятельной работы.

2-ой год обучения

«Я создаю проект». Постановка целей и задач сценического проекта, поиск путей решения; создание условий для реализации проекта; подготовка и реализация проекта.

«Музыкальная форма». Сложные формы: фуга, трехчастная, сонатная, цикл, сквозная на примере музыкальных произведений разных стилей.

«Нотация». История графического нотного изображения, звуковысотные, метроритмические особенности.

«Символы в музыке». Цифровые, буквенные обозначения; основы записи.

«Фольклор». Устное, коллективное творчество, жанровое многообразие.

«Музыка Древнего мира». Восточная традиция, европейская традиция от Древней Греции. Жанры, инструментарий, музыка и философия; культ числа.

«Средние века». Особенности развития, музыка и теология, жанры, инструментарий.

«Возрождение». Особенности: многоголосие, переход к полифоническим формам, авторской традиции; персоналии.

«Барокко». Имитационная полифония, фуга, картина жанров в творчестве И.С.Баха.

«Классицизм». Классическое в содержании, форме, составе; Венская классическая школа.

«Романтизм». Романтическая картина мира; жанровое многообразие, средства выразительности.

По итогам второго года:

Воспитанник участвует в исследовательской деятельности, ставит проблему, ищет пути ее решения, создает условия для реализации сценических проектов.

Обладает сведениями по истории музыкального искусства, развитию жанровых, стилистических особенностей, знает принципы построения музыкальных произведений, особенности музыкальной нотации.

Формы подведения итогов: музыкальный сценический проект, концертное выступление, практико-исследовательская конференция.

Способ проверки результатов: наблюдение, собеседование, самостоятельная работа, оценка качества выполнения заданий, степени участия в творческих делах, уровень полученных знаний.

3-ий год обучения

«Мы создаем проект». Самостоятельная работа группы по подготовке и презентации сценического проекта; поиск новых решений, использование современных технологий.

«Музыкальное произведение». Признаки жанра, классификация.

«Критерии анализа» Критерии анализа музыкального произведения, самостоятельная работа.

«Классификация музыки». Типы, виды, слои музыки; классификация, общая терминология.

«Академическая музыка». Периодизация, история, стили и направления, композиторы.

«XX век». Основные направления в искусстве, особенности импрессионизма, экспрессионизма и др.

«Отечественная и зарубежная музыка». Отличительные особенности, стилевые направления, персоналии.

«Джаз». История, стилевые особенности, инструментальное своеобразие.

«Массовая культура». Молодежная субкультура: джаз, поп, рок, бард.

«Рок-культура». Периодизация, разновидности, национальной своеобразие: Америка, Англия, Россия.

По итогам третьего года:

Воспитанник самостоятельно ставит задачи, выдвигает гипотезы, предлагает пути решения в процессе индивидуального и коллективного самоопределения, самовыражения, общается со сверстниками на межличностные и специальные, профессиональные темы.

Применяет полученные знания и умения при анализе, обсуждении музыки, высказывает собственное мнение по проблеме, организует самостоятельную работу, проживает этапы идея–проблема-задача-решение-подготовка-реализация-презентация-анализ-оценка; стремится к использованию современных технологий; стремится к расширению кругозора, пользуется различными видами музыкальной деятельности.

Формы подведения итогов: концертное исполнение музыкальных произведений, научно-исследовательские работы, социально-значимые дела и акции.

Способ проверки результатов: наблюдение, контрольные задания в виде игры, викторины, опрос, собеседование, итоговая зачетная работа, защита проекта. Оценивается качество выполнения заданий, степень участия в творческих делах, навык публичного выступления, уровень полученных знаний.

Модуль 2, (11-13 лет)

Ый год обучения

«Я пою». Вокальное исполнение. Навыки фонации, посадка, дыхание; игровые распевки; пение музыкальных произведений, хор, ансамбль, соло.

«Я играю». Простейшие музыкальные инструменты, музицирование. Ритмическая партитура; унисон, инструментальное многоголосие.

«Музыкальный праздник». Участие в празднике; разучивание материала, разработка эскизов костюмов, изготовление приглашений, сувениров, подарков. Сценическое выступление, музыкальные игры, этюды.

«Ориентация в музыкальном пространстве и времени» Музыкальный звук – тишина; звуки высокого, среднего, низкого регистра; короткие, длинные, равномерность движения, динамика; направление движения; поступенность и скачок.

«Музыкальный звук, элементы музыкальной речи». Музыкальное искусство, отличительные особенности музыкального звука, характеристика. Звуковысотность, мелодия, метроритм, тембр, динамика.

«Интонация». Слово и музыка; интонация речевая и музыкальная; мимика, жесты, пантомимика; музыка – средство общения; звукоизобразительность.

«Настроение». Различные виды прослушивания музыки, прием музыкорисования, изобразительность, музыкальное цветовидение, характер.

По итогам первого года:

Благодаря совместной творческой деятельности группа осознает себя как целостность, уникальный коллектив, вписанный в пространства школы и Дворца, происходит обогащение ребенка эмоциональным опытом, знакомится с возможностями музыкального искусства, видами исследовательской работы.

Ребенок владеет необходимыми для совместного исполнения музыки знаниями: строение произведения в простых формах, его звуковысотные, темповые и ритмические особенности, танцевальные элементы, правила бального этикета; навыками: фонации, вокализации, хорового, ансамблевого исполнения музыкального произведения; коллективного сценического выступления; осваивает различные способы прослушивания музыки; знакомится с культурой праздника.

Формы подведения итогов: концертное выступление, спектакль, праздник, бал, практико-исследовательская конференция.

Способ проверки результатов: наблюдение, творческие достижения, сценические выступления.

2-ой год обучения

«Я пою и играю». Вокальное, инструментальное исполнение в различных составах, одновременное сочетание видов деятельности.

«Я на сцене». Освоение сценического пространства, пение, игра, танец; коллективные, ансамблевые, сольные выступления. Создание музыкального образа на сцене, освоение