Анализ музыкального образа Фигаро

 

- действие, название сцены и номера; - роль номера в контексте драматургии и содержания оперы; разбор (средства музыкальной выразительности, истоки музыкального языка, ключевые интонации);

1 д. №3 каватина «Если захочет барин попрыгать» («Если угодно вам, барин, развлечься») F-dur, ¾ , Allegretto Фигаро решает провести Графа. Каватина состоит из трех разделов (трехчастная форма): 1) Характер менуэта (размер 3/4). Фигаро со злорадством представляет ситуацию, когда он подыграет барину на своей гитаре – как высокородный господин будет кружиться в танце под народный наигрыш. Интонации Фигаро галантно-ироничные, фразы завершаются широкими скачками, сопоставляются f – p. 2) Средняя часть – Presto, 2/4 – комическая скороговорка. Здесь Фигаро перечисляет свои приемы борьбы с Графом («Там смелой шуткой»). 3) динамичная реприза (возвращается начальная тема каватины).

финал 1 действия № 9 Ария «Мальчик резвый» C-dur, Vivace Обращение Фигаро к Керубино с ироническими нравоучениями. Ария выдержана в духе итальянских комических (пародийно – героических) «военных» арий, но это новый и индивидуальный тип. В контексте данного сюжета эта ария – и составная часть характеристики самого Фигаро (обобщение таких ведущих его черт как мужественность, ироничность, живость ума), и одновременно дополнение к характеристике пажа (здесь к образу юноши прибавляются черты, которые были свойственны в свое время юному графу Альмавиве). По форме ария представляет собой простое рондо – ABACA (с двумя эпизодами). Сопоставляя рефрен и эпизоды, Моцарт постоянно обновляет музыкальное содержание. Музыкальный язык здесь легкий, доходчивый и пластичный. Тематизм арии опирается на жанр марша – преобладает энергичный пунктирный ритм, фанфарные интонации у голоса и оркестра. Ведущая мысль арии – рефрен. Тема сочетает в себе ироничность(«Мальчик резвый») и волевое энергичное начало («Не довольно ль вертеться, кружиться»). Силуэт Керубино возникает в эпизодах и рисуется прежде всего оркестровыми средствами, дополняя и углубляя содержание текста. В 1-м эпизоде Фигаро подсмеивается над изнеженностью пажа («Распростись ты с духами, помадой»). В оркестре появляются изящные «завитушки» у деревянно-духовых, пассажи у струнных. Вокальные фразы приобретают танцевальность и большую напевность. Во 2 – м эпизоде («Между воинов суровых») речь идет о будущей судьбе Керубино на военной службе. Музыка приобретает настоящий характер военного марша, в оркестре звучат трубы и литавры, вокальная партия строится на фанфарных интонациях. Лишь на короткое время возникает минорное звучание и изысканность речи – когда Фигаро упоминает о пустом кошельке солдата. К концу арии Моцарт доводит развитие музыки до блестящего оркестрового марша, сверкающих фанфар (трубы). Утверждается действенное героическое начало. В то же время Фигаро доволен, что отвел душу на представителе аристократии.

4 действие № 26 ария Фигаро «о женщинах» «Мужья, откройте очи» («Пора понять, мужчины») Содержание арии особенно важно в музыкально-драматургическом контексте оперы: пройдены все препятствия, победили любовь Фигаро и Сюзанны, Граф вынужден сдаться. И вот не радость, а тревога и недоверие в душе Фигаро приводят к крушению надежд. Такая ария вводит мысль о непрочности достигнутого – все комедийное отступает на время перед серьезностью этой идеи. Арии предшествует аккомпанированный речитатив с интонациями патетической декламации, в котором Фигаро выражает свое горе и негодование. Судьба заставляет Фигаро сыграть самую трудную и неблагодарную из всех ролей – «дурацкое занятие супруга». Ироническая по своей сути ария (герой смеется и над самим собой и над всеми, кто готов уверовать в искренность чувств) суммирует черты образа героя – энергию и шутливость. Первый раздел(Moderato) начинается аккордами духовых, усиленных тиратами. Голос Фигаро выдает разочарованность, значительность передана особой рельефной очерченностью каждой фразы (в мелодии опора на раскачивающиеся терцовые интонации), в конце 1-й темы зловеще звучит возмущение («Да, вечно обманывают нас»). Вторая тема («Ангелами зовутся») начинается с типичного противопоставления forte и piano. Здесь обнаруживается внутренне сдерживаемая ожесточенность (широкие скачки в мелодии). В оркестре возникают характерные приемы галантного стиля (легкие трели, чувствительные хроматизмы), пародирующие патетические восклицания Фигаро о коварстве женской натуры. Второй раздел («В свои сети ловят нас»). Речь Фигаро ускоряет темп и насыщается буффонными оборотами (интонации-скороговорки, повторение одних и тех же оборотов, торопливые триоли, переклички регистров), но все они – свидетельство острого ума и наблюдательности. Выпады Фигаро против женщин сопровождает неотступная мысль о самом страшном («О прочем смолчу я») – голос переходит в низкий регистр, а в оркестре звучат духовые. В Коде неожиданно громкими звуками разражаются валторны, выбалтывая то «прочее», о чем хотел умолчать Фигаро (проявляется инструментальная символика – валторна в переводе означает «лесной рог», соответственно, валторны – это «рога», наставляемые женами своим мужьям).