Видео. Урок шестой. “Венец творения” – Монтаж

Кафидов Александр

И снова здравствуйте! Прошли дни, и даже недели, и я надеюсь, что вы уже освоили навыки монтажной съемки, попробовали отсмотреть материал и даже расписать монтажный лист. Если все удалось - то мы не зря пишем эти урокиJ Если не удалось, или вы не заметили разницы в подходе к съемочному процессу и обработке материала, то значит пробуем еще, возвращаемся к предыдущим урокам и шаг за шагом стараемся сделать так, как было написано. Попробуйте и вы точно заметите разницу. Ну а мы приступаем к следующему этапу работы над материалом – монтажу. Описывать индивидуальные особенности и характеристики программ нелинейного монтажа занятие бесперспективное и утомительное, как правило, все продукты обладают схожим функционалом и аналогичным набором функций: – Projekt – проект в котором мы будем работать. – Format – формат аудио – видео материалов в проекте. (DV, HDV, AVCHD – в зависимости от исходного материала). – Sequence – секвенция , рабочее пространство в видеопроекте. – Timeline – таймлиния, или монтажная линия, на которую мы выкладываем кадры. - Viewer - окно просмотра исходного материала – Canvas – окно просмотра кадров, выложенных на монтажную линию. Ну и самое необходимое, непосредственно, для монтажа: – Play – воспроизведение видео (клавиша L) – Stop - остановка воспроизведения (клавиша K) – Cut – отрезать (в разных программах разные клавиши) По монтажу создано огромное количество учебников, пособий и просто подсказок, которые вы всегда сможете найти и почитать. В зависимости от программы нелинейного монтажа установленной у вас на компьютере, у каждого будет некий набор клавиатурных комбинаций (Keyboard shortcuts) , который при желании можно настроить под себя. Однако, основные принципы монтажа абсолютно не зависят от выбранной вами программы – Adobe Premiere, Final Cut, Vegas Movie, Avid и т.д. Есть и свободно распространяемые программы для монтажа, которые, конечно же, лишены многих полезных «фишек» платных аналогов: Windows Movie Maker, VirtualDub и прочие. Но самая главная функция у всех этих продуктов одна – программа позволяет «склеивать» файлы друг с другом, то есть создать непрерывную последовательность воспроизведения видео. Кстати, я упомянул слово «склеивать» совсем не случайно. Когда мы приставляем один кадр к другому, без использования различных «эффектов перехода», это называется «прямая склейка», и она является основным приемом монтажа, как для художественного кино, так и для новостного производства. Я коротко напомню вам, о чем у нас шла речь в четвертом уроке: – монтажный кадр – (законченный видеофрагмент, от нажатия кнопки REC до остановки записи, на одной из крупностей) – ракурс - (различные положения камеры в пространстве к объекту съемки) – крупности – (Общий план, средний и крупный) Вы спросите, зачем? Если мы выполнили все условия монтажной съемки, то у нас с вами есть некий набор «полезных» монтажных кадров, которые органично стыкуются друг с другом (по крупности) и развивают историю, которую мы хотим рассказать нашим материалом. Когда мы поставим эти файлы друг за другом на таймлинию в программе нелинейного монтажа, у нас получится монтажная фраза. Например: 1. По мостовой идет мужчина. (Общий план) 2. Нога в ботинке наступает в подтаявший снег. (Крупный план) 3. Мужчина размахивает руками, пытаясь удержать равновесие. (Средний план) 4. Мужчина упал в лужу. (Общий план) 5. Мужчина ругается. (Крупный план) 6. Мужчина встает. (Средний план) 7. Рука мужчины, которая отряхивает пальто. (Крупный план) 8. Мужчина уходит. (Общий план) Монтажная фраза, это законченная последовательность монтажных кадров объединенных одним действием. Сюжет или иллюстрация, может состоять из одной или нескольких монтажных фраз. Итак, можно подвести итог. Что же такое монтаж? Монтаж, это непрерывная последовательность соединенных друг с другом кадров, с разными крупностями, и с разными точками съемки, которые составляют смысловые монтажные фразы. Программы нелинейного монтажа позволяют нам не просто выставлять кадр за кадром, но еще и варьировать последовательность события, то есть ставить кадры не строго в хронологическом порядке, а в соответствии с нашим творческим замыслом. Потому то, мы периодически слышим – «искусство монтажа». Это действительно искусство – создать новую действительность здесь и сейчас. Мало того, это безумно интересно своими руками реконструировать событие, показать его с разных точек, заставить зрителя рассмотреть то, на что он мог бы и не обратить внимания – это тоже искусство. Пробуйте, друзья мои, подставляйте кадры, выстраивайте монтажные фразы и наслаждайтесь «венцом творения» – монтажом. Это лишь первая статья из цикла – монтаж, потому что тема глобальная, и писать мы о ней будем постепенно. Легких вам съемок, удобных клавиш и до новых встреч.