Гризайль и живопись «мертвыми тонами».

Об особенностях подмалевка старофламандской живописи можно судить по некоторым сохранившимся картинам.

 

Иероним Босх (1450 - 1516). Триптих Страшный суд. Левая внешняя створка. Святой Иаков Великий.

«Гризайль (фр. Grisaille от gris — серый) — тоновая живопись одной краской (темно-коричневой или коричневой) с белилами. (В гризайли часто использовалась сепия – коричневая краска, получаемая из моллюска каракатицы Sepia). Гризайль всегда выполняется с участием белил (белила даже коричневой краске придают сероватый цвет). (Полупрозрачная тоновая прописка всей картины одним цветом (без белил) (у старых мастеров чаще всего – коричневым), так и называется – тоновой пропиской, а не гризайлью и не имприматурой).

Вероятно, что гризайль была в некоторых случаях и промежуточным этапом живописи, и отдельным видом искусства. Если посмотркть на незаконченную картину Ван Эйка «Святая Варвара», то можно предположить, что по оттушеванному прозрачной коричневой краской рисунку (по белой поверхности) живопись продолжалась цветными красками.

Но видимо, наряду с этим методом, художники старофламандской школы делали эту оттушевку теней, добавляя в светах и полутонах белила. Доказательством этому может служить фрагмент триптиха Босха «Страшный суд» - «Иаков Великий». Картина выполнена по белому грунту частично гризайлью (фигура Иакова), а частично легкой пропиской прозрачной коричневатой краской (пейзаж).

Белила делают краски холодными, и таким образом появлялась теплохолодность, так как в тенях оставалась теплая полупрозрачная коричневая краска, а свет и особенно полутон становятся холодными. А для рассеянного дневного света характерны теплые тени, холодный свет и еще более холодный полутон. Одним из основных признаков живописи является теплохолодность. Таким образом, на этом этапе картина уже напоминала настоящую белую мраморную скульптуру, что и использовали довольно часто художники.

Если же художник хотел завершить картину цветными красками, то ему достаточно было почти ровно пролессировать уже проработанную тоном поверхность. Может быть это делалось отчасти из экономии дорогих цветных красок, так как в тенях уже был заложен нейтральный теплый цвет, (хотя тот же эффект дает и простая оттушевка теней по белому грунту). Видимо основная причина – это создание холодного и светлого цвета, который сверху лессировался более цветными и чаще теплыми красками. Присутствие масла сообщает краскам некоторый теплый оттенок, а такая холодная подложка нейтрализует эту теплоту. Таким образом, в масляной живописи принято лессировать теплым по холодному именно потому, что лессировки делаются на уплотненном масле (так как тонкий слой краски требует более крепкого связующего), а уплотненное масло обычно темнее (желтее) обычного. Таким образом старые мастера использовали природные особенности масла, подготавливая более светлую и холодную подложку. (Чем насыщеннее цвет, тем темнее тон, поэтому подготовка под лессировки должна быть не только холодной, но и светлой, учитывая, что нанесенный сверху цвет сделает ее темнее).

 

Ян Ван Эйк (1385 – 1441 г.). Гентский Алтарь (фрагмент). Иоанн Богослов.	Ян Ван Эйк. Гентский алтарь (фрагмент). Жена донатора.

 

То, что гризайль могла быть промежуточным этапом живописи, доказывает вот эта явно неоконченная картина неизвестного (вероятно старо-фламандского) художника «Христос перед Пилатом».

Неизвестный художник. «Христос перед Пилатом».