Дневник по копированию в Гос. Эрмитаже
работ Ренуара «Женская голова» и «Девушка с веером»
Студент III курса
Кичко С. Д.
Холст льняной, плотный. Сделал полумасляный грунт. 1-я проклейка обычная, 2-я синтетическая, 2 слоя грунта. Чтобы добиться плотности поверхности холста пришлось наносить эмульсию ножом. Все равно желаемого результата нет. Поверхность, лишь отдаленная от желаемой.
Нанес рисунок темперой, после чего промаслил холст, вернее – напитал грунт маслом, но, по-моему, нужно было делать масляный.
18. 06.
Начал работу. Теперь каюсь, что так необдуманно сделал рисунок. Слишком серый, просвечивает под краской. Сделал такую сероплазму, умброй в растирку, попробовал организовать весь холст.
19. 06.
Начал работу от куска. Завязал фон, чтобы было к чему брать тон головы. Трудно сдержать нагрузку холста. Оригинал очень сильно сделан, почти не видно кисти. Вся фактура на виду. По-моему, все написано по сырому и быстро.
20. 06.
Начал лицо. Решил пройти весь холст, вернее всю маску. К понедельнику подсохнет, можно будет опять по всему работать.
22. 06.
Сделал ошибку, что не набрал сразу силу тона в фоне. Теперь выходит грязь. Пробовал скоблить – обнажается фактура и совсем не та, что хотелось бы.
29. 06.
Лицо начинает загружаться краской. Приходится убирать. Попробовал смывать, но потом этот кусок трудно посадить на место. Серая совсем не смывается.
29. 06.
Нет, все-таки пришлось все смыть и начать заново. Попробую другой подход – набрать цветовыми пятнами всю работу. Умышленно опустил рисунок, может из этой «каши» легче организовать будет. Потом через припорох легче будет составить всю работу. Поставил ее в темноту, чтобы не высохла. Надеюсь завтра ввести дополнительный цвет прямо в сырое. По-моему, должна быть как раз нужная спайка.
25. 06.
Восстановил рисунок. Прорисовал. Попробовал начать детали.
26. 06.
Глаза нельзя рисовать отдельно один от другого. Сегодня посмотрел на работу – и совсем не то. А думал, что быстро выполню. Все время кажется, что глаза смотрят не в одну точку. Начал делать – загружается холст. Пришлось опять снять. Что-то не доволен своей работой. Может попробовать на маленьком картоне сделать? М. М. ни разу еще не был, что скажет?
27. 06.
Начинает местами жухнуть. Протираю маслом, лишнее убираю. Но уже не то. Все больше становится краски. Может смыть ацетоном все, чтобы начать по белому? Кажется, если бы мне сейчас чистый холст – работа шла бы быстрее. Теперь, кажется, понимаю, как важно держать холст «живым», чтобы дышал. Навалить краски не трудно. Учили бы нас еще культуре письма.
28. 06.
Сегодня не пришлось работать полностью. Все-таки защита дипломов. Работа все меньше тянет к себе. Может важно перебороть это, или начать новый холст?
30. 06.
Опять была защита. По-моему, для института работы слабые, но наши молодцы. Как-то мы будем выглядеть в свое время!
Почти не писал. Больше смотрел. Теперь понимаю, почему шеф советовал писать «Девушку с веером». Кажется, она яснее по методу работы. Эта все-таки маломерная вещь. Технику его здесь не очень-то покопируешь.
1. 07.
Почему весь размер головы кажется у меня больше, чем в оригинале. (…) измерил – то же. Видимо (…) от рамы. Широкая рама «съедает» размер. Все-таки начну на картоне. Эта работа и голова не то. Видно не попал, но зато холст этот дал возможность поразобраться.
2. 07.
Начал опять с прокладки теплого лица. Сразу взял в силу фон. Вроде удачно. Теперь только не сбиться и не торопиться.
3. 07.
Работа двигается. Пожалуй, кое-где уже можно и не трогать, во всяком случае пока.
4. 07.
А ведь у него мазок на лице не везде лежит по форме. Попробовал наоборот сделать. Получается надутая (…). Видимо кое-где можно и «погрешить» объемностью, ведь в целом этого не видно.
6. 07.
Приходил М. М. В общем работу одобрил. Правильно сказал, что или бросать уже на такой стадии, или добавлять совсем немного. И где-то нужно и «поиграть» в смысле подвижней, мастеровитей. В самую точку попал. А то уже немножко начал выходить из первоначального напряжения.
Как я забыл о колерах. Ведь еще в училище работал так. Три основных тона, общих цвета: свет, тень, полутон. И насколько работа быстрее идет. Не смог сделать только одного: в тени оставил протирочку, а он сказал, что краской нужно писать. Попробовал – забивается. Вот и попробуй попади теперь. Но видно полностью манеру мастера перенять нельзя, все-таки в чем-то он останется непонятым. А может это просто еще мало знаний.
7. 07.
Решил заканчивать. Проработал глаза. Как в первом холсте не выходит нос. Смотрел лицо. Вижу прекрасно как он сделал это, а у меня не выходит. Нагрузил краски на протертые места. Лишнее пришлось убрать. Вообще-то впечатление от работы есть. Но как ни хотел, сделать точно не выходит.
8. 07.
Опять мучился с носом. В прошлый раз написал, отточил. Сегодня пришел – опять не то.
9. 07.
Общее впечатление есть от работы. Единственно, сейчас жалею, что не сумел приблизиться к его технике. Самую суть, его «кухню» не уловил, но кое-что понял. Решил начать «Девушку с веером», там более ясен метод работы, ее процесс.
10. 07.
Принес чистый холст. Грунт тот же, что и первоначально. Решил оставить побольше масла на нем. Сегодня прошел легко контур сине-сиреневым цветом. У него везде проникает этот цвет, вроде как подкладка под остальной. Почти во всех случаях этот цвет создает полутон в работе.
11. 07.
Писал фон. Лишнее масло мешает, краска не лежит. Пришлось убрать. Залил фон основным тоном, думаю, потом ввести остальные цвета. Написан удивительно прозрачно, и в то же время есть краска.
13. 07.
Писал весь холст, решил организовать полностью. В конце работы был М. М. Смотрел работу. Фон смотрится тяжело и грязно. Снял и начал, по совету М. М., писать сразу и добавить немного белил, чтобы был слой красочный и некоторая матовость. В отдельных местах попал. Единственное, что желто-зеленые цвета введу после, в уже подготовленную среду, в основной тон работы.
14. 07.
Начал голову. Трудно попасть сразу в нужный тон. С цветом сладить еще можно, а тон не дается.
15. 07.
Опять голова. Написал глаза. Интересно, у Ренуара здесь проходит холодный тон вокруг всех форм: носа, глаз, рта. Самые глубокие и теневые места написаны таким тоном. И то в некоторых местах это только мазки коричнево-зеленого, даже почти открытого красного (английской), но в сочетании с полутоном дают трепетность, игру живого цвета. Казалось бы, как можно такой цвет вообще нанести, однако с расстояния его кажущаяся дикость исчезает.
16. 07.
Голова начала подсыхать. Писать нельзя, так как в некоторых местах краска сухая, а на светах только пленка. Пока перешел на остальные куски. В кофточке тот же прием: теплая тень, кое-где почти открытой краской, но везде она матовая и поэтому не рвет так сильно. Что-то, по-моему, он добавлял в каждый цвет, какую-то связующую краску, приглушающую резкость открытого цвета, и создающую мягкость тону.
17. 07.
Сегодня перекрыл всю кофту темперой (Ред. – Замечание преподавателя (Г. В. Орлова): «По какой обработке?»), так как полученный результат неудовлетворителен. Кофта выходила слишком раздрызгано. Решил так: проложить основной цвет кофты целиком и в него, в тень и в свет ввести добавочные цвета, надеясь на оптическое смешение цвета. (Ред. – Оптическое смешение цветов, это смешение на расстоянии рядом находящихся цветов. Например, мелкие мазки желтых и синих цветов издалека воспринимаются как зеленый цвет).
18. 07.
Приступил снова к голове. Вся голова села в тоне, провалилась. Покрыл ретушным лаком. Цвет и тон восстановился, но не полностью. В цвете почему-то стало теплей, чем писал. Места, написанные со стронцием, вылезли. Это свойство мне знакомо, стоит подержать на свету, и он уйдет на место, но нужно будет добавлять белил - не так зеленью будет вырывать. (Ред. – Стронциановая желтая имеет свойство зеленеть).
20. 07.
Сейчас только стало видно, что сбил рисунок. Череп «поехал» в сторону и (…), придется менять постановку глаз и всех осей. Сегодня это не делал. Пусть высохнет, потом проскоблю. Писал весь холст.
21. 07.
Проскоблил голову. Прописал заново с поправками в рисунке. Не удалось сохранить фактуру холста, он стал забиваться. Но цвет и тон вроде на месте. (…) Только с губами немного не вышло. Не та улыбка, чего-то не хватает. Слишком грубо сделано.
22. 07.
Поставил работу рядом с оригиналом. Сразу заметны недостатки. Красное (диван) не то. Слишком мутно, нет свежести. Лицо пока держится. Надо завтра писать руки, а то не дает смотреть на всю работу.
23. 07.
Лицо подсохло полностью. Опять темнее, чем нужно. Добавил в свету холодных – слишком. Тогда просто светлее в тоне взял холодный полутон по всему лицу. Опять надеялся больше на то, что на расстоянии он даст холодок всему лицу. Вроде бы стало ближе к действительности. Посмотрим, что будет, когда высохнет?
24. 07.
Писал руки и кофту на левой руке. Она как высыхает, так очень меняется. Взял еще светлее в тоне, с надеждой, что потом «сядет».
25. 07.
Правил рисунок всего холста. Написал веер.
27. 07.
Лицо больше не трогаю, разве что еще смягчить губы нужно будет. Закончил фон. Вводил больше теплых, справа - зеленовато-желтые тона. Работал с руками, не мог добиться мягкости. Сразу написать не выходит, а ввожу по сухому – не то, нет спайки цветов. Еще раз убеждаюсь, что нужно было писать в одно дыхание всю работу. Сделать бы колеров пять чистых и добиться, чтобы хоть один нес такую же свежесть как Ренуаровский.
28. 07.
Левый рукав все не тот. Но переписывать не слал. Пусть не точно в цвете, но хоть свежее, чем остальное. Добавил немного в тени. Работал над касанием руки и кружев рукава.
29. 07.
Уже появился страх за работу. Хуже нет, когда боишься испортить, пропадает напряжение работы. Оттого работается вяло.
30. 07.
Дорабатывал руки. Голову и фон не трогал уже. Завтра надо будет пройти еще раз все касания и контуры. Больше смотреть, меньше мазать.
31. 07.
Работа вроде сделана, но совсем не то. Теперь это видно. Самого существенного из Ренуара нет. Техника не та, не сумел (…). Получилась просто срисованная вещь, все равно что любительская. Постараюсь в течении года сделать то, что не смог.
Рецензия преподавателя (предположительно Г. В. Орлова): «Нет в дневнике палитры, много рассуждений и мало технологии ведения копии».
***
Год