Творческий путь Эрнеста Хемингуэя (1898-1961).

Творчество Хемингуэя представляет собой новый шаг вперед в развитии американского и мирового реалистического искусства. Основной темой творчества Хемингуэя в течение всей его жизни оставалась тема трагичности судьбы рядового американца.

Душой его романов являются действие, борьба, дерзание. Автор любуется гордыми, сильными, человечными героями, умеющими сохранить достоинство при самых тяжелых обстоятельствах. Однако многие герои Хемингуэя обречены на беспросветное одиночество, на отчаяние.

Хемингуэй Эрнест Миллер (21.7.1899- 2.7.1961), американский писатель. Окончил школу (1917), работал репортёром в Канзас-Сити. Участник 1-й мировой войны 1914 - 18. Журналистская практика сыграла важную роль в становлении писателя. Война, судьбы «потерянного поколения», поиски истинных ценностей жизни определили основное содержание творчества Хемингуэя в 20-е гг. В книге рассказов «В наше время» (1925) появляется первый из «лирических» героев, сопутствовавших Хемингуэю на протяжении всего его творческого пути. Кризисные моменты жизни этого героя образуют историю «воспитания чувств» молодого американца 20 в. в мире жестокости, страданий и насильственной смерти. В романе «И восходит солнце» (1926, одновременное английское издание под название «Фиеста») писатель передал разочарование, боль и отчаяние «потерянного поколения» в годы послевоенного «процветания». Центральная этическая проблема Хемингуэя - как жить «в наше время» - остаётся для большинства его персонажей неразрешимой. В то же время в «фиесте» и в книге рассказов «Мужчины без женщин» (1927) четко определилось нравственное кредо Хемингуэя - мужество и достоинство человека в суровом испытании, величие духа, не сломленного в поражении. Роман «Прощай, оружие!» (1929) раскрывает откровенную враждебность войны человеку. Герои предстают как жертвы жестоких внеличных сил, которым Хемингуэй противопоставляет великое жизненное начало - любовь. Трагизм сочетается в книге с подлинной романтикой.

В 1-й половине 30-х гг. Хемингуэй переживает глубокий творческий кризис, пытается заново осмыслить пройденный путь и определить эстетические принципы своего творчества (авторские отступления в книгах «Смерть после полудня», 1932; «Зелёные холмы Африки», 1935; сборника рассказов «Победитель не получает ничего», 1933). Преодоление кризиса намечается в романе «Иметь и не иметь» (1937), где даны острогротескные зарисовки верхушки буржуазного общества США. В романе показана также обречённость борьбы в одиночку за свои права.

В испанской революции военный корреспондент Хемингуэй увидел новую для него революционно-освободительную войну и показал её героику, романтику и трагедию в репортажах, очерках и художественных произведениях, из которых крупнейшее - роман «По ком звонит колокол» (1940). Обращение к опыту гражданской войны сообщило хемингуэевскому роману более глубокую связь с историей и народом. Прежде, пройдя через испытания войны, герои Хемингуэй отказывались участвовать в общественной борьбе. Теперь его герой становится борцом-антифашистом, сознающим личную ответственность за судьбы всего человечества. Однако наряду с сильным жизнеутверждающим началом в романе снова дают о себе знать трагический стоицизм Хемингуэя и присущее ему представление об иронии жизни и истории.

После 2-й мировой войны 1939 - 45 в творчестве Хемингуэя наступает заметный спад. Он возвращается к уже исчерпанным темам, оказывается не в состоянии освоить новый жизненный материал (роман «За рекой, в тени деревьев», 1950; незавершенный роман «Острова в океане», опубликован 1970, рус. пер. 1971). Свою веру в человека писатель утвердил в повести-притче «Старик и море» (1952), ставшей своего рода итогом творчества Хемингуэя и поводом для присуждения ему Пулицеровской (1953) и Нобелевской (1954) премий.

Смерть, жестокость, насилие интересуют Хемингуэя прежде всего как типичные явления 20 в., порождающие важнейшие моральные проблемы современности. Писатель трагического мироощущения, Хемингуэй противопоставил несправедливости и хаосу окружавшей его жизни веру в нравственные силы человека и его способность к подвигу. В произведениях Хемингуэя претворились национальные (Марк Твен. Ш. Андерсон, Г. Стайн), западно-европейские (Стендаль, Г. Флобер, Г. Мопассан) и русская (И. С. Тургенев, Л. Н. Толстой, А. П. Чехов) литературные традиции. Хемингуэй создал один из характернейших стилей 20 в., которому присущи внешняя простота, строгая объективность, сдержанный лиризм и содержательный подтекст. Большое влияние на современную прозу оказали хемингуэевские интонации и диалог.

Старик Сантьяго – «Все у него было старое, кроме глаз, а глаза были цветом похожи на море, веселые глаза человека, который не сдается», «Старик постоянно думал о море, как о женщине, которая дарит великие милости или отказывает в них, а если и позволяет себе необдуманные или недобрые поступки, - что поделаешь, такова уж ее природа».

 

Т. Драйзер.

Драйзер Теодор (27.8.1871 - 28.12.1945), американский писатель и общественный деятель. Сын разорившегося мелкого предпринимателя - иммигранта из Германии. С юных лет переменил множество профессий. В 1889 - 90 учился в университете в г. Блумингтон. Литературную деятельность Драйзер начал в 1892 как репортёр газеты «Чикаго дейли ньюс». В 1897 в журналах появились его первые рассказы и очерки. В 1900 опубликовал роман «Сестра Керри», где на широком социальном фоне нарисована судьба девушки из рабочей семьи; роман открыл новую страницу в истории американской литературы. Вместе с Г. Б. Фуллером, С. Крейном, X. Гарлендом, Ф. Норрисом Драйзер восстал против литературы так называемой изысканной традиции, создав широкое социальное полотно. В 1911 Драйзер опубликовал роман «Дженни Герхардт», вернувшись к теме судьбы девушки из народа, но Дженни, в отличие от Керри, оказавшись жертвой буржуазного общества, остаётся воплощением лучших качеств, присущих простым труженикам. Дальнейшее развитие реалистического метода Драйзера связано с романами «Финансист» (1912) и «Титан» (1914); это первые 2 части «Трилогии желания». В образе Франка Каупервуда воспроизведены типичные черты американского капиталиста-хищника. Роман «Гений» (1915) Драйзер посвятил судьбе художника, загубленного капиталистическим порядком.

Д. приветствовал Октябрьскую революцию в России. В книге «Бей, барабан!» (1920), состоящей из 17 статей и 3 пьес, Драйзер выступил против антисоветской интервенции. Вершины реалистического мастерства он достиг в романе «Американская трагедия» (1925). Рисуя путь морального растления Клайда Гриффитса, Драйзер вскрывает губительный для личности характер американского буржуазного общества. Роман принёс Драйзеру всемирную известность, стал знаменем реалистической литературы США 20-х гг.

В ноябре 1927 Драйзер по приглашению Советского правительства посетил СССР. Свои впечатления он изложил в книге «Драйзер смотрит на Россию» (1928). По материалам поездки в СССР Драйзер написал вошедшую в сборник «Галерея женщин» повесть «Эрнита», где впервые в американской литературе создан образ положительного героя-коммуниста. Драйзер - один из организаторов Амстердамского конгресса в защиту мира и культуры (1932). В публицистической книге «Трагическая Америка» (1931) Драйзер становится на позиции социалистического реализма. Ведёт активную антифашистскую деятельность, посещает республиканскую Испанию. В годы 2-й мировой войны 1939 - 45 Драйзер страстно выступал в поддержку героической борьбы советского народа, разоблачал гитлеризм и его пособников в Великобритании и США. В июле 1945 Драйзер вступил в Коммунистическую партию США. Посмертно изданы романы Драйзер «Оплот» (1946), «Стоик» (1947, неокончен, 3-я часть «Трилогии желания»).

 

Творчество У. Фолкнера. Социально-философское содержание его произведений.

Фолкнер Уильям (1897—1962), американский писатель.

Родился 25 сентября 1897 г. в Нью-Олбани (штат Миссисипи) в аристократической семье. Предки Фолкнера были плантаторами в южных штатах. Это повлияло на творчество писателя — главной темой его произведений стала судьба американского Юга. Единственное отступление — поздний роман «Притча» (1954 г.); действие в нём происходит в Европе в годы Первой мировой войны.

Война оказала влияние на судьбу писателя: с её началом Фолкнер поступил в лётную школу, а затем записался добровольцем в ВВС Канады. Принять участие в военных действиях ему, однако, не пришлось.

По окончании войны Фолкнер в течение года учился в Университете штата Миссисипи; затем, бросив учёбу, сменил несколько профессий: работал клерком в конторе, маляром, почтальоном. В литературе он впервые заявил о себе в 1924 г., выпустив сборник стихов в духе французского символизма — «Мраморный фавн».

В 1926 г. появился первый роман Фолкнера -— «Солдатская награда»; он посвящен судьбе «потерянного поколения» — людей, не нашедших своего места в жизни по завершении Первой мировой войны, но не теряющих надежды в противостоянии обстоятельствам. К ним писатель мог причислить и себя: его, безусловно, талантливые романы «Сарторис», «Шум и ярость» (оба 1929 г.), «На смертном одре» (1930 г.) интересовали тогда лишь литературных критиков.

В перечисленных произведениях прослеживается 200-летняя история вымышленного южного округа Йокнапатоф. Коммерческий успех Фолкнеру принёс роман «Святилище» (1931 г.), после выхода которого писатель был приглашён в Голливуд на должность сценариста-консультанта. В Калифорнии, однако, он прожил недолго и вскоре окончательно вернулся на родину.

Развитием прежней тематики стали романы «Свет в августе» (1932 г.), «Авессалом, Авессалом!» (1936 г.), трилогия «Деревушка» (1940 г.), «Город» (1957 г.), «Особняк» (1959 г.). Реалист XX в., главной своей задачей Фолкнер считал отражение нерушимости «старых идеалов человеческого сердца» — «любви и чести, жалости и гордости, сострадания и жертвенности».

В 1949 г. писатель стал лауреатом Нобелевской премии.

Умер 6 июля’ 1962 г. в Оксфорде (штат Миссисипи).