Волочкова А. - Россия, Russia

К 24 годам прима Большого театра станцевала почти весь классический балетный репертуар, стала "лицом" ювелирного дома Chopard и героиней светской хроники. Ей покровительствует миллионер, председатель Национальной балетной академии Энтони Керман.

 

Великолепная, яркая балерина, которая легко выполняет сложные технические приемы, уверенно чувствует себя на сцене, получает награды за свое профессиональное мастерство - такой мы видим Анастасию Волочкову сегодня. Но, чтобы добиться этого, нужно было пройти через множество трудных моментов, верить в свои силы, когда окружающие сомневались, доказывать, что они не правы, и никогда не отступать от своей цели, от заветной мечты, искусства- От мечты, которая возникла еще в детстве, когда мама привела Настю на балетный спектакль.

 

Но сколько девочек в детстве мечтают стать балеринами, а воплощают это свое желание отнюдь не все. Потому как оказывается, что легкость на сцене сменяется тяжелыми тренировками в классе, постоянными репетициями. И нужен особый характер, чтобы жить в этом ритме, чтобы развивать свое мастерство, не останавливаться на месте и каждый раз искать что-то новое в искусстве. Все это присуще Анастасии, и ее творческая биография - лучшее тому подтверждение.

 

Анастасия училась в Российской Академии Балета имени А.Я. Вагановой, у прославленной русской балерины и замечательного педагога Натальи Дудинской. За год до окончания Академии Анастасию принимают в труппу Мариинского театра стажером.

История Анастасии Волочковой - солистки Мариинского балета - началась с того, что ее заметил главный балетмейстер театра Олег Виноградов, когда она еще училась в Вагановском училище. Спектакль был станцован, а Волочкова - зачислена в труппу за полгода до выпускного экзамена.

И уже в апреле 1994 года она дебютирует в роли Одетты-Одиллии ("Лебединое озеро"). Этот дебют - выпускной экзамен в Академии, это и экзамен на положение солистки Мариинского театра.

 

Те, кто видел "Лебединое озеро" с Анастасией в главной роли знают, что иного результата, кроме как "отлично" в Академии и приглашения на сцену Мариинки солисткой, и быть не могло. Главная партия "Лебединого озера" как будто создавалась специально для Волочковой - королевы на сцене, идеально воплощающей образ Царевны-лебедя.

 

В последующие годы Анастасия исполняет на сцене Мариинского театра главные партии почти во всех балетах классического репертуара. Выезжая на гастроли вместе с труппой Мариинки, балерина получает признание и любовь зрителей уже за пределами России. В 1995 году Настя танцует на сцене "Метрополитен-Опера" в Нью-Йорке. "Волочкова, красноречивая и блестящая, представляется балериной безграничных возможностей"- так отзываются о выступлении Анастасии критики ("Нью-Йорк пост").

 

И балерина доказала, что хвалебные отзывы критиков неслучайны. В марте 1998 года Анастасия дебютирует на сцене Большого театра - художественный директор Владимир Васильев пригласил Волочкову на роль Царевны-Лебедь в созданной им оригинальной версии "Лебединого озера". Войдя в труппу Большого театра, Анастасия исполняет главные партии в балетах "Раймонда", "Баядерка", "Жизель". Запоминающейся для Анастасии и ее зрителей, стала роль Императрицы (Екатерины II) в "Русском Гамлете" Б.Эйфмана. Яркая индивидуальность, выразительность исполнения, необыкновенная артистичность балерины не могли остаться незамеченными.

 

В мае 2000 года в австрийском городе Сен-Пельтен Анастасии вручают приз "Золотой Лев" - "самой талантливой балерине Европы". И в это же время Волочкова начинает работать в составе труппы Английского национального балета в Лондоне. На сцене королевского "Альберт-Холла" балерина исполняет партию феи Карабос в оригинальной постановке "Спящей красавицы". Журналисты лондонских газет не пропустили дебют Анастасии на сцене "Альберт-Холла" и после выступления писали: "Анастасия Волочкова - одна из самых ярких, роскошных молодых балерин России. Она обладает сценической внешностью, стилем, гибкостью, умением подать себя-" ("The mail on Sunday").

 

В Большом театре Анастасия также продолжает покорять зрителей исполнением партий в классических балетах. Важной работой для Волочковой оказывается постановка "Лебединого озера", осуществленная выдающимся хореографом Ю.Н. Григоровичем. Он видел в роли Одетты-Одиллии только Волочкову, "волшебную танцовщицу". Но Анастасия - балерина, которая постоянно находится в творческих поисках. Ее талант требует выражения не только в главных партиях классических балетов. И Волочкова начинает выступать с сольными программами. Ее концерты с большим успехом проходят в Петербурге, Москве, Париже, Лондоне, Афинах, Гетеборге. Балерина с каждым новым концертом расширяет свой репертуар.

 

27 июня 2001 года в Санкт-Петербурге проходит премьера программы "Лестница в небо", поставленной талантливым хореографом Эдвальдом Смирновым. А уже в сентябре Анастасия гастролирует в Лондоне, дебютируя в балете "Кармен-сюита".

 

Начало 2002 года также ознаменовалось новыми работами. 2 января Анастасия выступает на сцене Санкт-Петербургской филармонии. Концерт проходит в рамках Зимнего Фестиваля "Площадь Искусств". Балерина включает в выступление новый номер, до этого никогда не исполнявшийся в России, - "Монотоны" выдающегося британского хореографа Фредерика Аштона.

 

Талант Анастасии, ее великолепные сольные программы не остаются незамеченными. Выступления проходят с аншлагом, Волочкова завоевывает любовь и признание зрителей, а также становится лауреатом международных конкурсов и премий, важнейшей из которых стала награда "Benois de la danse" ("Балетный Бенуа"). Анастасия стала лауреатом этой премии как лучшая балерина года.

 

И этот год ее триумфа продолжается, принося новые успехи. Анастасия не останавливается на достигнутом, постоянно дополняет свои сольные программы интересными номерами, танцует в лучших театрах мира, превращая каждое свое выступление в истинный праздник для зрителей. И поэтому, я уверена, - очень скоро в описании творческого пути Анастасии добавятся еще строки - о новых достижениях, программах и премиях, так как (цитирую слова Сергея Викулова) "Настя из тех немногих, кто ведет искусство в мир поиска".