III. Вокально-хоровой анализ
Произведение «Прекрасный день, счастливый день» написано для 3-хголосного смешанного хора.
Диапазоны хоровых партий:
А d1 – e2
T hм – a1
B hб – e1
Диапазон хора:
hб - e2
Таким образом диапазон хора составляет чуть больше двух октав. Крайние звуки используются эпизодически, поэтому рабочий диапазон dм – d2. Тесситурные условия между партиями неравнозначны. Партия А в основном поёт в среднем участке диапазона (не учитывая моментов когда в партии можно встретить ноты c2, d2 и e2). Основную трудность представляет исполнение партий Т и В, так как каждая из двух этих партий изложена в неудобной тесситуре.
Исполнение основного мелодического материала зачастую поручено партии А, остальные голоса выполняют функцию гармонического сопровождения (за исключения эпизодов с 1 по 2тт, с 4 по 5тт. с 8 по 9тт, с 10 по 13тт, где тема проходит в партии В или в партии Т).
Приём звуковедения в произведении legato. При таком звуковедении должно присутствовать связное исполнение звуков, при котором имеет место плавный переход одного звука в другой, пауза между звуками отсутствует. Legato показывает, что ноты поются гладко и связно.
Благодаря мажорной тональности, характер звука «светлый», он характеризует душевное состояние нашего влюблённого героя.
При исполнении хоровой миниатюры следует использовать два вида певческого дыхания :по партиям и общехоровое.
Пример:
По партиям
Пример:
Общехоровое
При анализе произведения был выявлен ряд трудностей, которые несомненно возникнут при его исполнении. В первую очередь интонационного плана.
Строй хора – один из основных элементов хоровой звучности. При первом просмотре данного хорового сочинения, может показаться, что оно вызовет небольшие трудности, связанные со строем. Однако, это мнение ошибочно.
Во-первых, перед нами сочинение a’cappella (пение a’cappella является наивысшей формой хорового исполнительства).
Во-вторых, сложность могут вызвать вступления партий на разные доли такта:
Пример
Такие фрагменты можно использовать хормейстером в качестве учебного материала в виде упражнений на различные слоги.
Внимание следует обратить на фальцетное пение, в мужских партиях, на нюанс Р, это требует от исполнителей очень тонкого, «острого» интонирования.
пример
Частые отклонения в другие не тональности не способствуют устойчивости строя. Поэтому разучивание произведения следует проводить в медленном темпе, до тех пор, пока исполнители внутренне не будут чувствовать эти переходы.
Не стоит упускать из внимания моменты, когда партии расходятся противоположно друг другу, это вызовет трудности у исполнителей, так как получаются большие расстояния между партиями.
пример
В 15 тт в партии Т у нас появляется исходящее движение по хроматизму. И руководителю стоит, как следует отработать это место с группой Т.
Пример
Правильное певческое дыхание является основой формирования вокально-хоровой техники, а также одним из факторов способствующих устойчивости интонации и его, несомненно, следует «тренировать». Руководителю следует добиться от исполнителей пения «на опоре».
Под ансамблем в любом виде искусства подразумевается стройное единство и согласованность деталей, образующих единую композиционную целостность. Ансамбль хора является синтезом таких частных ансамблей, как интонационный, тембровый, динамический, ритмический и дикционный.
Совершенно очевидно, что голос, ведущий тематический материал, должен быть выделен в контексте общего звучания. Главная задача дирижёра – суметь объединить все партии в единую целостную структуру. В установке темпового единства весьма важен выбор правильного темпа(Andante ma non troppo = ). Особую трудность представят следующее темповое указание ritenuto. Для слаженного единовременного его исполнения необходимо, чтобы все исполнители были крайне внимательны и пели «по руке».
На протяжении произведения мы можем встретить разновременные вступления партий. Чтобы добиться в этих местах ритмического ансамбля, дирижёру следует отработать в медленном темпе все вступления.
В партитуре очень разнообразная динамика. Много моментов, когда партиях разных динамические оттенки (например с 10 по 13тт в то время когда у партии Т стоит нюанс f, в партиях В и А стоит нюанс р). Следует добиться в таких местах единого динамического ансамбля.
Хоровое искусство основано на синтезе музыки и слова. Ясная чёткая дикция помогает лучше понять слушателям содержание хорового произведения. При пении всё внимание фиксируется на устойчивость звуковых интонаций.
Сущность певческой дикции заключается в максимальном пропевании гласных и быстром чётком произношении согласных, присоединении их внутри слова и при окончании к последующим гласным звукам. Характер певческой дикции зависит от характера музыки хорового произведения, его образного содержания.
Гласные следует произносить звонко, интонационно чисто, округлённо и ровно. При пении ётированных гласных «я», «е», «ё», «ю» ( которые состоят из полугласной «й» и гласных «э», «у», «о», «а»). Полугласный «й» произносится очень коротко, а следующий звук чётко артикулируется и предельно распевается.
Следует обратить внимание на точность произношения и высокое интонирование сонорных согласных в словах: «день», «светлеет», « сердце» и т.д.
При исполнении произведения следует помнить правило: «согласные оканчивающие слог в середине слова, при произношении переносятся к следующему слогу, а оканчивающие слово при тесном смыке слов – к следующему слову».
Например: «Пре-кра-сный-день-сча-стли-вый-день-и-со-лнце-и- лю-бовь».
Исполнение данного произведение под силу