Интерьерные решения. Цвет, структура

Супрематизм появился в начале ХХ века, его основоположникам является наш земляк - художник-авангардист Казимир Малевич. Суть супрематизма заключается в том, что в этом стиле цвет стоит во главе всего, но этот цвет передается посредством геометрических фигур, которые служат проводниками цвета в композиции. В супрематизме все предметы находятся в движении и имеют некоторые связующие, с помощью которых все предметы вступают в своеобразный «танец». В начале работы над новым направлением, Малевич использовал ограниченную гамму: красный, серый, белый. Было много черного цвета, горячо любимого Малевичем, подтверждением чему является знаменитый «Черный квадрат» — абсолют цвета и формы. Позднее он начал расширять и гамму, и сложность форм в своих работах.

 

Работы К.С. Малевича

В чистом виде в дизайне интерьера супрематизм встречается редко, так как это был бы совершенно не приспособленный для жизни интерьер, который подойдет только для выставок в качестве инсталляций. Известная поклонница супрематизма — популярный и успешный дизайнер интерьеров Заха Хадид. Несмотря на то, что она работает в основном в постмодернизме, ее кумиром является Казимир Малевич, именно поэтому она создала много интересных работ в этом направлении.

Понятная всем и никогда не стареющая геометрия — главный секрет супрематизма. Строгие геометрические формы никому никогда не смогут надоесть, ведь они просты и понятны любому вкусу и уму. В интерьере это проявляется в виде прямоугольных и квадратных шкафов, тумб, полок и композиций подвесных полок.

Белые поверхности в стиле супрематизм. Здесь все просто, достаточно вспомнить работы Казимира Малевича — основным фоном в его работах всегда был белый цвет. Ведь именно с белым хорошо сочетаются и не конфликтуют все цвета, а уже на белом фоне, как художник, вы можете «расставлять» свои яркие фигуры. Кроме того, белый цвет дает еще большее ощущение воздушности и полета, что так ярко отображено на полотнах художников.

Конечно, не обязательно все стены делать белыми, можно подумать и над другими цветами. Но это обязательно должны быть цвета из любимой палитры Малевича — серый, черный, красный, желтый

Открытая планировка, минимальное количество стен в стиле супрематизм. Именно благодаря этой особенности супрематизм идеально подходит для интерьеров общественных зданий — офисов, кафе, ресторанов, артспэйсов. Концепция стиля — движение, поле. Особенно это видно в длинных и широких коридорах, когда есть возможность изобразить это движение на стенах, на полу и на потолке. Таким образом, вы попадаете в единый вихрь, в котором не видно начала и конца.

 

 

Аналоги интерьерных решений

В качестве колористической основы сделана ставка на сдержанную, но яркую гамму красок. Решением будет являться – покрытие стен краской белого, оттенками серого и чёрного цветов. На таком фоне, очень выигрышно будут смотреться и восприниматься более яркие и сочные в своём цвете экспонаты и настенная роспись. На стенах планируется роспись с формальными композициями в стиле супрематизма, которые будут играть на усиления восприятия динамики в интерьерах ,и будут словно проводники в пространстве для посетителей выставки. Таким образом, всё колористическое решение пространства будет полностью построено на основных принципах супрематизма.

Аналоги цветовой структуры в дипломном проекте:

- работы художников-авангардистов К.Малевича и В.Кандинского.

- танграми ( искусство складывания бумажных фигурок из группы одинаковых геометрических модульных элементов)

Пространственная структура также будет строится на основе художественных работ в стиле супрематизм.

Интерьерные решения разрабатываются исходя из того, под что каждое помещение будет предназначаться. В реконструированном здании бывшей Фабрики-кухни будут разработаны интерьеры следующих помещений:

– конференц-зона;

– экспозиционные залы;

– антресольные галереи;

– тематическое кафе;

– вестибюльная группа.

– на третьем этаже прогулочных террас могут располагаться летние кафе.

 

ОБОСНОВАНИЕ И ОПИСАНИЕ КОНСТРУКТИВНО-

ТЕХНОЛОГИЧЕСКИХ РЕШЕНИЙ

 

Само здание Фабрики-кухни является ярким примером каркасно-стеновой конструктивной системы. В конструктивно-планировочную основу сооружения положена трёхпролётная сеть колонн с несущими внешними стенами. Перекрытия первого этажа сделаны из монолитного железобетона.

Такая конструктивная система способствует появлению в здании больших свободных пространств, что крайне важно для зданий общественного назначения. А так как, здание планируется переоборудовать под художественную галерею, - это конструктивное решение здания является идеальным вариантом.

 

Так же, помещения здания имеют хорошую высоту, что не маловажно при организации экспозиций в будущих выставочных пространствах. Ещё одним плюсом здания, можно назвать сплошное витражное остекление фасадов: - эта особенность делает пространства здания ценными в таких качествах, как микроклимат и инсоляция.

 

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

 

Данный проект по реконструкции здания Фабрики-кухни под художественную галерею направлен на современное поколение минчан и призван улучшить культурную среду среди молодого населения , что актуально в наше время.

Существенными факторами для переоборудования здания под культурно-выставочный комплекс послужили: выгодное месторасположение, стилистика здания и существующая потребность в такого рода площадке для проведения культурных мероприятий и выставок.

Основной проблемой, которую решает концептуальное решение данного проекта, является сохранение историко-культурной достопримечательности и адаптация здания под его новую функцию, которая является востребованной в данное время.

Улучшенный внешний вид здания и новый подход в формировании его интерьерных пространств под выставочную площадку, позволит привлечь туристов и не равнодушных к изобразительному искусству граждан.