Идеальной модели любительского творчества
8.1. Культурно-просветительская (образовательная)
функционально-организационная модель учебного процесса
Ориентации в сферах конкретно практического применения рабочей модели может способствовать анализ «школьно образовательной» традиции театрального любительства. «Театр Школы» как самостоятельное образованье театрального любительства, имея многофункциональную специфику, на протяжении всей своей истории сохраняет устойчиво прагматическую социально цивилизаторскую (просвещенческую) ориентацию и находит своё развитие в следующих направлениях:
1. символически-аллегорическое – театрализация культа (религиозного, идеологического, эстетического, программного – мистерии, зрелища, демонстрации и т.д.);
2. учебно-образовательное (школа – колледж – университет): от учебно-вспомогательных упражнений в риторике до драматической театрализации; учебно-воспитательная (дидактическая) и учебно-эстетическая (развивающая);
3. «публицистическое» – реакция на идеологическую и политическую зависимость (светские рауты, митинги, «датские» презентации и т.д.);
4. «эстетико-образовательное» – создание и театрализованное пропагандирование, манифестирование эстетической системы (нормативы классицизма, манифесты футуризма и т.д.);
5. светское «придворно-этикетное», «декадентское» – выработка поведенческого «комплекса идеального дилетантизма» («придворный театр»), «театрализованный эпатаж» («футуристический театр»);
6. собственно «театральное искусство» – школа «театрального» обучения («иезуитский театр», «крепостной театр», «университетский театр»).
Изучение традиций и опыта школьного театра является необходимым при условии адаптации его технологий к системе современного дополнительного и эстетического образования на основе принципов театрального любительства.
Интересно в этом плане рассмотрение «синергетического» – совместного опыта средневековых организаций театрального любительства. Принцип всеединства общего сосуществования «бродячих», «народных», «профессиональных», «школьных» и собственно любительских объединений в мистериальном действе.
Первое явное противоречие – обособленность, замкнутость цеховой организации во времени и пространстве и симультанные декорации вне времени и пространства. Известно, что симультанный принцип единовременного действа проявлялся в несоблюдении принципов единства времени и места (вне времени и места); в неограниченности числа участников; амбивалентностью высокого – сакрального и низового – смехового («фарс» – игровая начинка); стилем представления, который был одновременно и схематически реалистический и символический. Эти противоречия приводили в единое движение столь разнообразный по качеству материал по причине изначального всеобщего причастия визуализированному образу и символу веры.
Принцип единовременности или вне-времени-и-вне-пространства – пространственно-временной континуум театральной топографии – сакрализация пространства принципа цеховой замкнутости или иначе – принцип индивидуальной самоорганизации. Таким образом, противоречия мистериальной организации – рационально-рассудочная видимость.
Закат «церковного театра» связывается с процессами развития рационалистического мышления, с утратой энтузиастического начала. Утрачивается смысл театральности – представляемый символ перестаёт восприниматься адекватно, т.е. насыщаться зрительской игрой-участием. А потому в них начинают преобладать пародийные элементы игры.
Цеховой принцип «духовного ордена» («сектантство») проявляется в студийной организации Первой МХТ Сулержицкого.
Принцип сопричастия театрализованному представлению как символу веры в художественной реставрации зрителя в моралите «Старинного театра» Дризена–Евреинова выступает как метод «соучастия аудитории»: аудитория раньше, чем действующие лица осведомлена о положении вещей – важно не участие, а причастие.
Принципы средневекового самодеятельного – любительского театра раскрывают природу соотношения самодеятельного (театрального) и любительского (игрового) принципа театрального любительства в контексте концепции самоорганизации.
Собственно видовые формы любительского театра – «придворный» и «домашний» при более пристальном внимании выявляют принцип самодеятельности по формированию «альтернативной» дворянской культуры, которая внутренне противостояла «культуре» государственной.
Прим./Мы неоднократно упоминали олиниях противодействия подражательных тенденций культурообразовательных типов «немецкого», «французского» и «английского», как механизмах национального самоопределения русской культуры.
РЕЗЮМЕ
В целом, эволюционная линия культурно-просветительской ориентации театрального любительства в России представляет собой единое действие в контексте формирования национального самосознания в сфере культурных, художественных и социальных образований. Этот процесс развития претерпевает внутренние изменения на следующих этапах овладения культуральными образованьями европейской цивилизации:
1) чистой рецепции, т.е. подражательного заимствования западных моделей (XVIII век): «немецкая» – «Комедиальные храмины» Алексея Михайловича и Петра I; «французская» или «галльская» – «придворный классицизм», «иезуитский коллеж», «крепостной театр», «масонский театр»; «общеевропейская» – собственно «школьный театр»;
2) конструктивного преобразования западных образцов с целью определения национальной специфики художественного творчества (конец XVIII – начало XIX в.в.): Сухопутный Шляхетный корпус; «университетский театр»; «художественное любительство» (литературное и театральное);
3) собственно «любительский театр» (вторая половина XIX столетия): «домашний», «семейный», «интимный», «художественный», «психологический», «камерный».