Транзитивність образу Дон Кіхота

Роман «Дон Кіхот» - вершина творчості Сервантеса і підсумок розвитку ренесансної прози Іспанії.

С. використовував усталені образи і форми лицарського і пасторального роману, але вклав інший зміст, він зробив революцію в уявленнях про лицарів. Дрібнопомісне дворянство ще продовжувало чіплятися за ідеальні образи «Амадіс». Так підтримувалася віра в можливість повернення колишньої могутності і впливу. Але з крахом феодальних відносин, з зубожінням ідальго вичерпалися ідеї, які живили дух гордого іспанського ідальго. Сервантес, підкреслюючи негативне в сучасному дворянстві, висуває людину, що поєднує в собі романтику і героїку середньовічного епосу, спотворені і збочені у лицарських книгах XV-XVI ст., І визвольні ідеї Ренесансу.

 

«Дон Кіхот» спочатку розгортається як пародія на лицарський роман. Сервантес заявляв, що прагнув «вселити людям відразу до вигаданих і безглуздих історій». Так він боровся зі старою, феодальною свідомістю, яка підкріплювалася ними і знаходила в них поетичне вираження. Сервантес підсміюється також над претензійним стилем лицарських романів.

Алонсо Кехано назвав себе гучним ім'ям Дон Кіхота з Ламанчі, одягнувся в лицарські обладунки, обрав собі даму серця і, осідлавши бойового коня, відправився на пошуки пригод. Незабаром з'явився у нього зброєносець, мирний орач Санчо Панса. Безглузді і часто сміховинні «подвиги» Дон Кіхота: заїжджий двір представляється йому замком, купці - мандрівними лицарями, вітряки - багаторукими велетнями і т.д.

Спочатку роман Сервантеса майже не виходить за межі літературної пародії. Але поступово Дон Кіхот перестає бути тільки комічної фігурою. Дон Кіхот проявляється не тільки як поет, він, при всьому своєму безумстві, ще й благородний мислитель, людина великого розуму. У міру розвитку роману фігура Дон Кіхота набуває все більш патетичний характер. Його безумство все частіше обертається мудрістю. Дон Кіхот розмірковує так, як міркували гуманісти епохи Відродження. Мудрість Дон Кіхота НЕ була церковною. Він мріяв не про небесне, а про земне щастя людства і завжди готовий був дати добру пораду тому, хто відчував у ньому потребу. Однак Сервантес безперервно ставить Дон Кіхота в безглузді смішні положення, адже прекраснодушність Дон Кіхота безсильна що-небудь змінити в світі, в якому запанували егоїзм і користолюбство. Роман завершується торжеством здорового глузду. Перед смертю Дон Кіхот відрікається від лицарських романів і всіх своїх минулих навіженств.

Дон Кіхот не самотній. У нього вірний супутник Санчо Панса-дивно колоритна фігура.В ньому поєднуються простодушність і лукавство, наївне легковір'я і практичний погляд на речі. Лицарські ідеали чужі йому, стадо баранів для нього просто стадо баранів, а не військо великого імператора і т.д. Він любить у смак поїсти, попити, поспати. Він щиро радіє, коли в кишені у нього дзвенять червінці чи коли він може поїхати, не заплативши жадібному шинкареві. Коли удари фортуни наганяють на нього зневіру, він починає сумувати за тихим сільським життям.

На перший погляд, немає людей більш різних, ніж Д.Кіхот і Санчо П. Але вони нерозлучні, любили і поважали один одного, хоча часом сперечалися. Санчо також притаманні риси своєрідного донкіхотства. Але головне, що внутрішньо ріднить героїв роману їх велика людяність і притаманне їм почуття соціальної справедливості.

Дон Кіхот зводить на недосяжний п'єдестал селянку Альдонсу, Так, в образі Дульсінеї С. використовує любовну символіку рицарства. Це, з одного боку, підкреслює брехливість відносин до жінки в сучасному йому суспільстві, з іншого - протиставляє їм ідеал вірності і фортеці любові, незалежно від соціального стану і звичаїв середньовіччя. Більше того, Поряд з Дульсінеєю в романі виступають реальні жінки, з яких кожна по-своєму здійснює ідеал дон Кіхота: кожна сповнена власної гідності, вимагає своєї частки щастя, сама домагається цього щастя (напр. Марсела, героїня новели про Марселі і Крісостомо)

Дон Кіхот вступає в боротьбу з цілим світом, щоб знищити все зло, на якому грунтується сучасний соціальний порядок. Не зрозумівши нових умов, дон Кіхот зазнає поразки, але й у своїй поразці він продовжує залишатися носієм благородної ідеї.

Проблематика роману відбивається в його композиції.

У Першій частині Дон Кіхот знаходиться в центрі всіх подій, що відбуваються навколо нього, незалежно від ступеня активної участі в них. Навіть якщо мова йде про персонажів вставних епізодів і новел, з якими він вступає в прямі або непрямі відносини. Фон цих подій - широкі рівнини Ламанча, гори, дикі ущелини, стада кіз, овець і баранів, що охороняються пастухами. Це надає епічність розповіді.

Зовсім інакше забарвлена друга частина роману. Природна обстановка дій і подвигів дон Кіхота замінюється обстановкою штучною. Зникають і епічні елементи: все рідше стають зустрічі дон Кіхота в умовах, що створюють природний фон для його подвигів. Події переходять з плебейських низів у вищі верстви суспільства. Зникають вставні новели, що грали важливу організуючу роль і розкривали високу ідейність дон Кіхота. Увага переноситься на Санчо-Панса. Провокація в герцогському замку, поява і перемога лицаря Білого місяця, провокація в Барселоні, - перетворюють дон Кіхота в іграшку невидимих сил, змушують до вчинків, які диктуються чужою, а не його власною волею.

Гуманістичні мотиви роману розвивають також вставні новели. Хоча всі вони присвячені любові, вони досить різноманітні за своїм характером. Вони розвивають гуманістичні мотиви роману, розширюють його художній діапазон.

Сервантесу вдалося створити справді грандіозний твір. Під пером Сервантеса оживає Іспанія соціальних контрастів, бідна і багата, зайнята працею і звикла перебувати в неробстві, сповнена благородного душевного пориву і загрузла в дрібних корисливих розрахунках.

 

Уто́пія

(грец. — «місце, якого немає») — фантазія, вимисел, мрія, що не збудеться. Поняття «утопія» вперше з'явилось у творі Томаса Мора «Утопія» (так в його творі називався острів, на якому було створено ідеальне суспільство).

Сьогодні «утопія» — літературний жанр, наближений до наукової фантастики. Для нього характерне те, що автор має неабияку переконаність в бездоганності проголошеної ним ідеї.

Протилежним до утопії є жанр — антиутопія («451 за Фаренгейтом» ,1953, Рей Бредбері та інші.)

Вже в 17 столітті почалися спроби відтворити утопічні ідеї в реальності і ідея перестала належати тільки літературі. Є всі ознаки того, що ідея не померла і стала предметом вивчення різних наук. Ідеальне суспільство: цивілізовані люди підкоряются справедливому закону: своїм правом вибору не порушують чуже право вибору, ці люди не залежать від влади грошей, не підкоряються державі.Єдине де в них є влада та ієрархія - це армія, все належить суспільству, любий має право мати будь-яку роботу, котру захоче, безкоштовно навчатися тому чому схоче, мати ті блага які він захоче, але блага даються в обмін на роботу, в цьому суспільстві переважає розумова праця, а не фізична, тобто, ціняться в першу чергу вчені-винахідники, також ціниться мистецтво (кіно, картини, музика, театр), спорт, розвиваєтся робототехніка, робітничі професії зникають повністю, розвивається космічна експанція через крайнє перенаселення, тому то в ідеальному суспільстві й населення зростає швидко до крайньої межі, армія теж розвивається до крайньої межі, тому що невідомо коли та як прийдеться відстоювати ті блага й той устрій, який побудували ці люди, їжа, одяг та інші блага роздаються безкоштовно тим хто вчиться й працює на громаду, відпустку необхідно заслужити - будуть уведені очки - 1 очко один день відпочинку. Наприклад, учений винайшов новий плуг, за це йому дали 100 очок, повар спік 100 пряників, за що отримав 1 очко. В цьому суспільстві постійно проводяться змагання на мудрість, справедливість та хитрість, физичну силу, наймудріші стають вченими, физично сильні - солдатами, найхитріші та мудрі - командирами армій.

Утопія як жанр літератури зникає в епоху середньовіччя і набуває актуальності в добу Відродження і далі. За 450—500 років написано чимало утопічних творів, серед яких

• «Утопія» (Томас Мор , 1516)

• «Місто Сонця» (Томмазо Кампанелла, 1602)

• «Христіанополь» («Фортеця Христа або опис республіки Христіанополь», Йоган Валентин Андрее, 1619)

• «Нова Атлантида» (Френсіс Бекон, 1627)

• «Історія севарамбів» (Дені Верас, 1675)

• «2440 рік» (Луї Мерсьє, 1770)

• «Подорож в Ікарію» (Етьєн Кабе, 1840)

• «Погляд назад» (Едвард Белламі, 1888)

• « Вісті знівідкіля» (Вільям Морріс, 1891)

• «Червона зірка» (Олександр Богданов, 1908)

• «Туманність Андромеди» (Єфремов Іван Антонович, 1956)

• «Острів» (Олдос Хакслі, 1962)

• «Utopies et civilisation» (Жиль Лапуж, 1982)

• Утопічні ідеї, які плекав Резанов, присутні у виставі «Юнона і Авось».

У своїй "Утопії" Т.Мор устами головного героя Рафаїла Гитлодея, критикує несправедливість і безчинства, які існували у тогочасній Англії. На противагу їм він змальовує картину ідеального суспільного устрою на неіснуючому острові Утопія. Там немає приватної власності, немає грошей, майже всі працюють, крім учених і посадових осіб. Усе, що виробляється на острові, люди здають у спільні комори й потім безкоштовно отримують звідти все необхідне для життя.

Проте на острові немає зрівнялівки - розподіл усіх благ здійснюється відповідно до заслуг людини перед суспільством. Посадовці обираються народом. Це повинні бути "кришталево чисті" та чесні люди, які мають здібності до управління. Найважливіші питання обговорюються всіма жителями острова. Їхній розумовий і моральний рівень мусить бути надзвичайно високим.