Глава 2.Технология выполнения иллюстраций

Композиция изображения

Важнейшим организующим компонентом художественной формы, придающим произведению единство и цельность, соподчиняющим его элементы друг другу и всему замыслу художника является композиция. Слово «композиция» по-латыни означает «соединение», а также «приведение в порядок». «Компоновать» — значит - соединять отдельные части в целостное произведение.

Задача композиции заключается в том, чтобы отдельные элементы, из которых состоит общая картина, связать между собой, соединить в одно неразрывное целое. В хорошо скомпонованной картине или рисунке ни одна часть не может быть удалена, и ничто не может быть добавлено без того, чтобы не нарушилось художественное качество. И наобо­рот, если рисунок плохо скомпонован, то из него можно без ущерба уда­лить ту или иную часть и также без ущерба добавить новую.

Всякий рисунок или картина состоит из нескольких — иногда очень многих — частей. Каждая часть обладает некоторым качеством, привлекающим наше внимание. Одни части картины или рисунка привлекают ваше внимание больше, другие - меньше. Это зависит прежде всего от смысловой значимости объекта, которую художник выявляет размером объекта, его цветовым пятном (сила цвета) и, наконец, его местоположе­нием на изобразительной плоскости.

Две части картины или рисунка будут уравновешены, если они имеют одинаковую зрительную тяжесть, т. е. привлекают внимание зрителя в оди­наковой степени. Равновесие может быть достигнуто на основе симметрии, т. е. когда обе части расположены одинаково по отношению к какой-либо оси (ось симметрии).

Но не всегда возможно уравновесить отдельные части изображения около оси или около центра. Чаще равновесие частей проводится не на основе симметрии (асимметрич­ная композиция). Тяжести всех частей рисунка. Равновесие по асимметричной схеме дости­гается труднее, чем равновесие при симметричных построениях.

Вообще симметричная и асимме­тричная композиции существенно раз­личаются по своему воздействию на зрителя.

Когда архитектура имела целью воплотить идеи парадности, при­поднятости и торжественности, она творила свои образы симметрично. Таково большинство дворцов, общественных зданий, соборов и храмов... Симметрия лучше всего другого выражает представление об устойчивости, нерушимости, завершенности внутри себя.

Противоположная ей асимметрия композиции, прежде всего представляется всегда фрагментарной ее формой. Она больше означает ку­сок, выхваченный из целого, чем само целое. Она больше акценти­рует внимание на действии (по­скольку речь идет о людях), чем на устойчивой и уравновешенной статике. Но даже и при изобра­жениях архитектуры или ландшаф­тов при асимметричности их по­строения всегда будет больше динамики, чем при симметричном строе.

Асимметричность стиля ис­кусства XVII в. (барокко) имеет своей преимущественной темати­кой динамический, полет мысли фантазии, порыв, действия напряженность воли по сравнению с искусством предшествующих ему XV I XVI веков, где удовле­творенность от найденной меры для искусства временная успокоенность на достигнутых целях выражались в более спокойных, преимущественно симметрических композициях.

Как симметрия, так и асимметрия имеют свои законы равновесия. В первом случае симметрич­ностью композиции это равновесие устанавливает­ся почти автоматически, и, естественно, оно регу­лируется «второстепенными деталями. При асимметрии же оно диктуется художе­ственным чутьем, опирает­ся на смысл и живопис­ность одновременно. Это равновесие может касаться как самих фигур, так и пространств между ними, оно образуется из искусного распределения больших и малых величин, из противопоставления пятен и красок, использования светлого и темного, силуэтов, контрастов и гармоний. Равновесие в распределении живописных материалов может быть соблюдено с большей или меньшей выдержанно­стью, в зависимости от преследуемой цели.

Композиция является одним из важнейших элементов во всяком произ­ведении изобразительного искусства. Это произведение должно иметь целостный, гармонический характер.

Как было уже сказано, в композиционном построении все части изображе­ния должны быть согласованы между собой, подчинены одной главной части и должны выявлять ее первенствующее значение. Главная часть является сред­ством, направляющим глаз зрителя на самое важное в изображении. Второ­степенные части должны быть тесно связаны с главной, дополнять ее.

Момент композиции имеет место в самом начале творческого процес­са. Композиция есть осознанная автором форма художественного выра­жения своего творческого замысла во всех его слагаемых. Форма компо­зиции, исходя из образного представления как бы завершенной картины, осуществляется всеми имеющимися в распоряжении живописца средствами.

Эти средства распадаются на элементы разного действия, они заклю­чаются в действии и взаимоотношениях живых фигур и их окружения, в масштабах величин, в ритмике их построения, в светотени и в красках.

Композиция служит одним из важнейших свя­зующих звеньев в творче­ском процессе восприя­тия.

Ритм композиционного построения «заражает» зрителя, акцентируя его внимание на важных частях и моментах; он заставляет его взгляд скользить по незначительным и подчиненным деталям и задерживаться на крупных, ло­кальных и основных частях художественного организма. Он строит художественную интригу, фиксируя на ней длительное внимание и требуя от зрителя уже затрат временного порядка для полного и углубленного извлечения из картины вложенного в нее содержания. Ритм сразу настраивает зрителя на требуемый лад.

Неорганизованное в композиционном отношении произведение изобра­зительного искусства может совершенно потерять художественную цен­ность. Это наглядно видно даже в случае самого элементарного рисунка

Тем большее значение приобретает композиционное построение в слож­ном, многофигурном изображении. Как бы ни была значительна и важна тематика произведения, оно не окажет надлежащего воздействия на зри­теля, если художник пренебрежет законами композиции.

Композиционное построение, как было сказано, не является только внешним, объединяющим отдельные элементы изображения моментом. Изменение композиции коренным образом изменяет внутреннюю художе­ственную сущность произведения.