Особенности русского процесса 18 в. Реформа стихосложения, эволюция жанров и стилей.

В 18 веке господствовал классицизм. Основным высоким жанром классицизма является Ода. Ода- лирический жанр, пришедший в Европейскую литературу из античной поэзии. Типы:

победно-патриотическая

похвальная

философская

духовная и др.

В большинстве случаев состоит из строф с повторяющейся рифмой. Ломоносов предложил 10-сточную строфу. Начал с победно-патриотической Оды "Ода на взятие Хотина" Написал после захвата русскими войсками турецкой крепости Хотин. Части: вступление

изображение военных действий

прославление победителей

похвала Анне

войны в преувеличенном стиле, много метафор, сравнений, олицетворений. Есть образ Луны и Змеи (турц.в.) и образ Орла (р.в) парящего над Хотином. Ломоносов прославлял русского солдата.

Для этого времени - новая поэтическая форма. Используется новый стихотворный размер который стал типичным для Оды: четырёхстопный ямб с мужской и женской рифмой.

Реформа стихосложения относится ко 2 периоду Р.Л 18в (30-50-е гг.) В это время в Р.Л. распространился стиль Барокко пришедший из Европы. Трагический стиль. Авторы видят жизнь как трагедию, как вечный лабиринт. Всё основано на дисгармонии, сочетании не сочетаемого (христианские и языческие образы, натурализм и фантастика, стихи и проза.

В.К.Тредиаковский одна из самых ярких личностей эпохи. В 1735 г. написал "Трактат: Новый и краткий способ сложения российских стихов", который имел огромное значение в реформировании русского стихосложения. К моменту создания его работы в русской поэзии параллельно развивались 2 традиции:

1) книжная

Книжная поэзия, пришла с запада (из Польши), это была поэзия силлабическая.

2) традиция устной народной поэзии, основана на принципе тонического стихосложения.

Реформа, начатая Тредиаковским, призвана была на базе этих двух систем выработать силлабо-тоническую систему.

До Тредиаковского в России господствовала силлабика - стихотворения в котором поэты не обращали внимание на количество ударных и безударных слогов, а следили только за равным числом слогов в рифмованных стихах.

Во времена Тредиаковского рифма была женская под влиянием которого и возникла силлабика. Главным недостатком силлабики была нечёткость проявления ритма. Тр. говорил, что силлабический стих по сути нужно назвать прозой. Он заменил силлабическую систему силлабо-тонической, которая отличалась ритмической организацией стиха. Ритм в ней создавался равномерным чередованием ударных и безударных слогов. Здесь единичным ритмом является стопа (бывают отступления -перрихий и спондей) Тр. признавал только двусложный стопы. И стремился исходить из особенности русского стиха. Тредиаковский дает на русской почве для русского стиха определения основным двусложным стопам: хорей, ямб, пиррихий, спондей.

Реформа имела большое значение. Тр. первый обратил внимание на огромную роль в стихосложении ритма, который по его словам есть душа и жизнь стихотворца.

Дело Тредиаковского продолжил Ломоносов в статье «Письмо о правилах российского стихотворства» (1739 г.):

вслед за Тредиаковским Ломоносов утверждает, что необходимо писать стихи сообразуясь с законами русского языка.

Предлагает распространить силлабо-тонические стихи на все без исключения русские стихи.

Повторяет определение двусложных стоп и добавляет определения трехсложных стоп: дактиль, анапест.

Наилучшей стопой считает ямб.

Кроме женской рифмы считает допустимым рифму мужскую и дактилическую (3 слог от конца).

Предпочтение ямба закрепляется в русской литературе вплоть до пушкинского времени. Ломоносов требует писать «чистыми» метрами, не используя других стоп (даже не используя пиррихия по началу). В результате совместных действий Тредиаковского и Ломоносова и была создана та стихотворная силлабо-тоническая система, которая существует и по сей день.

В качестве образца к своему трактату он приложил оду (Тредиаковский): «Ода торжественная о сдаче города Гданска», а к ней приложил теоретическое предисловие: «Рассуждение об оде вообще». Это первая в России теория жанра оды, здесь Тредиаковский дал определение главной особенности одической поэзии об выражении восторга. Косвенно в качестве ответа этой оде Тредиаковским была написана «Ода на взятие Хотина», в которой жанровая программа оды была воплощена в жизнь.

 

8. Русская литература 18в.: В.К.Тредиаковский, А.П.Сумароков, Д.И.Фонвизин, А.Н.Радищев

Под влиянием западных идей Просвещения в России к 30-м годам оформился классицизм. Его крупнейшими представителями на протяжении XVIII в. были А.П. Сумароков, М.В. Ломоносов, В.К. Тредиаковский, Г.Р. Державин, И.А. Крылов, Д.И. Фонвизин.

В Петровскую эпоху наблюдается развитие поэзии. В традици­онных вариантах силлабическая поэзия развивалась в стенах духов­ных учебных заведений. Особенностью силлабического стихосложения являлось задан­ное количество слогов в стихотворной строке и наличие рифмы, но допускающих беспорядок в расположении ударных слогов относительно безударных. В результате получались довольно ритмически нескладные строки.

Реформы Петра I послужили появлению «литературы проек­тов» — публицистики, задачей которой в петровское время стало обоснование идеологии абсолютной монархии.

Классицизм утверждал государственно-гражданский пафос. Центральной темой являлась борьба чувства и долга, разрешаемая в пользу последнего.

Российский классицизм носил самобытный характер. Его отли­чала резкая обличительная направленность, сатира и тесная связь с фольклором.

Особенность его состояла в теснейшей связи с просветительст­вом. Центральной идеей выступала убежденность в возможности избавления от жестокостей жизни через просвещение и распрост­ранение знаний.

Самобытным русским писателем-классицистом былВ.К. Тредиаковский (1703—1769).

В.К. Тредиаковский заявил о себе как о прекрасном переводчи­ке, выступил реформатором русского стихосложения, заменив силлабику на силлаботонику, перейдя к принципиальной, более совер­шенной системе стихосложения. Основа нового стихосложения в правильном чередовании ударных и безударных слогов, что более соответствовало природе русского языка. Принципы нового стихо­сложения излагались в трактате «Новый и краткий способ сложения российских стихов» (1735).

Постепенно Василий Тредиаковский расширяет метрический горизонт, овладевая ямбом и гекзаметром. Русский гекзаметр, ос­нованный на ударном принципе, позволил воспроизводить ритмы античных авторов.

Главный труд В.К. Тредиаковского — монументальная поэма «Телемахида» (1766). Поэма написана гекзаметрами в духе гомеров­ского эпоса.

В эпоху классицизма сложилась новая художественная литера­тура с разнообразием жанров и форм (ода, элегия, басня, трагедия, комедия, повесть, роман).

Основоположником новой российской драматургии вошел в историю русской словесностиА.П. Сумароков (1717—1777). Он обновил национальную культуру светскими началами, ориентиро­ванными на европейский опыт. Талантливый драматург, поэт, острый критик и публицист, директор первого в России отечест­венного публичного театра, он целью своей поставил создание национальной литературы, не уступающей по уровню литературе европейских стран.

Широкую известность Сумароков получает в 1748 году, когда выходят в свет его теоретические трактаты «о стихотворстве». В них он подробно характеризовал основные жанры классицизма и тре­бования к литературным образцам.

Тогда же Сумароков пишет свою первую трагедию «Хорев» на легендарный сюжет из истории Древней Руси, но выдержанную в правилах французской классической трагедии. Он автор еще не­скольких трагедий: «Гамлет» (1748) — подражание Шекспиру, «Синав и Трувор» (1750)—на мифологический сюжет из истории Новгорода, «Семира» (1751) — обращение к событиям Киевской Руси. Конфликт в трагедиях каноничен: это столкновение личных интересов и общественного долга. Трагедии носили воспитательный характер и служили своеобразной школой добродетели, поскольку призывали к терпимости и гуманизму.

А.П. Сумароков автор ряда одноактных комедий: «Чудовищи», «Ссора мужа с женой», «Нарцисс» (1750-е гг.). В них он высмеивает невежество, алчность, тупость, нерадивость, слепую подражатель­ность и другие типичные пороки не только того времени. В середине 1760-х годов драматург создает цикл сатирических комедий: «Опе­кун», «Лихоимец», «Ядовитый».

В 1770 году он создает знаменитую и единственную трагедию, основанную на подлинных национальных событиях,— «Димитрий Самозванец», центральной темой которой является вопрос о долге и ответственности самодержца перед народом.

Сумароков издавал первый чисто литературный журнал «Трудо­любивая пчела», на страницах которого публиковались его переводы сочинений Вольтера, Свифта, Горация и Лукиана.

Сумароков написал свыше 350 басен, был автором чудесных песен и романсов.

Особое место в русской литературе занимаетДенис Иванович Фонвизин (1744—1792).

Вершина творчества Фонвизина — бессмертный «Недоросль» (1782). По классическим канонам в основу пьесы положена любов­ная интрига, но это лишь фон, на котором разворачивается глубокий социальный конфликт. Автор показывает, что делает с человеком крепостное право, как оно уродует личность, формируя отврати­тельные черты. В комедии жестокость, грубость, варварство пока­заны в фотесковом виде. На сцену сатирически выведины глубоко типизированные образы с индивидуальными характеристиками:

Митрофанушка, Простаковы и Скотинины.

Комедия, направленная против невежества и помещечьего про­извола, оказала мощное влияние на развитие реалистических тра­диций в русской литературе.

Комедия ставилась в столицах и в других городах России.

Особое место в русской литературе занимает творчествоА.Н. Ра­дищева (1749—1802). Воспитанный на европейских ценностях и столкнувшийся с реалиями российской жизни Радищев становится ярым оппонентом царизма. В оде «Вольность» (1781—1783) автор предвидит гибель монархии.

В стихах поэт часто выступает новатором-реформатором.

В 1780-е годы писатель работал над главным своим произведе­нием «Путешествием из Петербурга в Москву». В нем он ведет повествование от первого лица, стилизуя изложение под жанр сентиментального путешествия. Картина, открывшаяся автору, бы­ла ужасающей: «Я взглянул окрест меня — душа моя страданиями человечества уязвлена стала». Литературный стиль «Путешествия...» сложен: в текст автора вклиниваются высказывания героев со своеобразием языковых форм. В целом язык архаичен, но позволяет писателю добиться реалистических характеристик героев, передать всю грустность ситуации, высказать активную позицию: «самодержавство есть наипротивнейшее человеческому естеству состояние».

В лице Радищева Россия поднялась до осуждения самодержавия.

С писателем-вольнодумцем быстро расправились, приговорив сначала к смертной казни, а затем, смягчив приговор и заменив казнь ссылкой. Но и в ссылке Радищев остался верен себе:

ЛЕСКОВ НИКОЛАЙ СЕМЕНОВИЧ(1831-1895) -прозаик, публицист.

Родился в семье мелкого чиновника, выходца из духов­ного сословия. С 1841 по 1846 год учился в Орловской гимна­зии, но курса не окончил. В 1847 году поступил на службу в Орловскую палату уголовного суда, а в 1849 перевелся в Ки­евскую палату. Лесков много читал, посещал лекции в уни­верситете, овладел украинским и польским языком.

В 1857 году оставил госу­дарственную службу и перешел на частную. По делам торгового дома «изъездил Россию в самых разнообразных направлениях». Впечатления, полу­ченные во время этих поездок, дали ему бесценный мате­риал для творчества. В 1860 году Лесков напечатал свои первые статьи экономического и социально-бытового ха­рактера. Он писал о ходе реформ в самых различных областях русской жизни, государственном бюджете, глас­ности, взаимоотношениях сословий, положении женщин, о путях дальнейшего развития России.

В 1862 году было напечатано первое художественное произведение — рассказ «Погасшее дело» («Засуха»). Вслед за этим появляются «Разбойник», «В тарантасе» (1862), «Житие одной бабы» (1863), «Язвительный» (1863). Значи­тельная часть ранних произведений Лескова написана в жанре художественного очерка, который в 60-е годы поль­зовался большой популярностью.

В основе мировоззрения писателя лежало демократи­ческое просветительство — идеология, чрезвычайно харак­терная для России того времени. Лесков остро чувствовал экономическую, социальную и культурную отсталость Рос­сии по сравнению с западноевропейскими странами. Тема крепост­нических пережитков становится одной из главных в его творчестве.

Он ведет борьбу за освобождение личности, уделяя особое внимание судьбе простолюдинов («Житие одной бабы»), показывает ломку сословных перегородок, круше­ние нравственных устоев в условиях пореформенного хаоса («Воительница», 1866), неразрывную связь капитала с пре­ступлением («Леди Макбет Мценского уезда», 1865). Пос­леднее произведение, трагическая история бунта женской души против мертвящей обстановки купеческой среды, — одна из художественных вершин творчества Лескова 60-х годов.

Творчество писателя отличается большим жанровым разнообразием. Он пробует силы в художественном очерке, рассказе, повести, романе, пишет единственную в своей творческой практике пьесу «Расточитель», 1867, и, нако­нец, обращается к жанру хроники, который привлек его близостью к реальному течению жизни. С хрониками «Ста­рые годы в селе Плодомасове» (1869), «Соборяне» (1872) и «Захудалый двор» (1874) в творчество Лескова входит на­ционально-историческая проблематика.

В 1871 году писатель печатает сатирическую повесть-обозрение «Смех и горе». По своей критической направ­ленности в отношении русской действительности «Смех и горе» — самое острое из всех написанных до этого времени произведений Лескова. В нем впервые заявлены многие темы и идеи, ставшие позже чрезвычайно характерными для творчества писателя.

Атмосфера очарованности жизнью, пронизывающая произведения Лескова, во многом определила и характер центрального героя в его творчестве. Яркому, красочному, полусказочному миру под стать и герой — человек цельной натуры, богато одаренный, щедрой души, настоящий бога­тырь. Такой герой предстает в повести «Очарованный странник» (1873). Талантливый русский человек, беглый крепостной Иван Северьянович Флягин, прошедший через страшные испытания, много раз находившийся на краю гибели, воплощает в себе физическую и нравственную стойкость русского народа, постепенный, но неуклонный рост его духовных сил, развитие самосознания. В этой повести нашел отражение интерес к русскому националь­ному характеру.

Богатая одаренность русского человека, глубина и цельность его натуры были для Лескова залогом лучшего будущего страны. Редкая особенность писательского даро­вания Лескова заключалась в том, что положительные герои удавались ему лучше отрицательных. Писатель ищет и находит «праведников» в самых различных слоях русско­го общества: среди дворян и простолюдинов, крестьян и духовенства. Все они смело вступают в борьбу со злом и руководствуются в своих поступках только голосом совес­ти, демонстрируя свою нравственную независимость от окружающей их среды. Таковы герои рассказов «Пигмей» (1876), «Однодум» (1879), «Кадетский монастырь» (1880), «Несмертельный Голован» (1880), «Человек на часах» (1887). Эти произведения, а также «Русский демократ в Польше» (1880), «Левша» (1881), «Очарованный странник» и «Шерамур» (1879) составили цикл рассказов о «правед­никах».

Циклизация рассказов — характерная черта творчества Лескова. Еще одним циклом были так называемые «рас­сказы кстати»: «Голос природы» (1883), «Совместители» (1884), «Александрит» (1885), «Старинные психопаты» (1885), «Интересные мужчины» (1885), «Умершее сосло­вие» (1888), «Дама и фефела» (1894) и др. Отправляясь от какого-либо случая, обратившего на себя его внимание, Лесков рассказывал в параллель к нему историю, в которой ярко обрисовывал быт, нравы и характеры определенной среды. Как правило, эти рассказы строились на сопостав­лении прошлого с настоящим.

Цикл составили и святочные рассказы — довольно редкий в русской литературе жанр, в котором Лесков много и успешно работал. Это «Христос в гостях у мужика» (1881), «Штопальщик» (1882), «Путешествиес нигилистом» (1882), «Маленькая ошибка» (1883), «Старый гений» (1884), «Пу­гало» (1885) и др.

Оружием писателя Лескова были юмор и ирония. Осмеяние — главное средство борьбы писателя с универ­сальной неустроенностью русской жизни. Юмор Лескова, то добродушный и снисходительный, то трогательный и грустный, то жестокий и язвительный, ненавязчиво, но уверенно направлял мысль читателя в нужное русло. Он был своеобразной формой преодоления несовершенств жизни и помогал читателю осознать не только нелепость всех неурядиц русской действительности, но возможность и необходимость борьбы против них.

Лескову принадлежит перевод для детей романа В.Гюго «Труженики моря»; он выступал в печати как литературный и художественный критик. Перу Лескова принадлежат многочисленные статьи, в которых он знако­мит русского читателя с обычаями и особенностями веры других народов, населяющих Россию.

Лескова на протяжении всего творческого пути отли­чали непрерывные жанровые поиски. Особенности его писательского дарования, жизненного опыта и мировоз­зрения наиболее ярко проявились в малых жанрах, разно­образие которых в его творчестве поразительно.