Раздел I Мировая художественная культра
и способ ухода от реальности. Энгр не участвовал в политической борьбе, полностью уйдя в мир идеального. В 1824 году он избирается академиком, награждается орденом Почетного легиона, открывает свое ателье, становится признанным главой официальной французской школы. В преклонные годы он продолжает неутомимо трудиться, много рисует. Классицизм он доводит до того логического предела, после которого нет развития: его композиция строго формалистична, фигуры напоминают античные барельефы.
Классицизм, или неоклассицизм начала XX столетия называюттакже ампиром (отфр. empire —империя) или стилем Империи. Он завершил эволюцию классицизма и демонстрировал торжество государственной мощи. Ампир впитал в себя древнеегипетские мотивы (геометризм египетского орнамента, стилизованные сфинксы), мотивы росписей Помпей, этрусскихваз, которые использовались в интерьерах дворцов. Архитектуру отличают массивные портики с колоннами дорического (иногда тосканского) ордера, военная эмблематика (орлы, лавровые венки, воинские доспехи, дикторские связки). В этот период возводятся мемориальные сооружения (триумфальные арки, мемориальные колонны). Если рассматривать эволюцию живописи во Франции от классицизма к ампиру как единую линию, то обнаруживается что если классицизм прославлял пышное великолепие дворцовой жизни французских королей, то ампир — военные подвиги Наполеона и вкусы нарождающейся буржуазии. Целям прославления успехов государства служила мемориальная архитектура (триумфальные арки, памятные колонны), повторявшая древнеримские образцы.
1 § 2. Романтизм_____________________
На рубеже XVIII и XIX веков в Германии и других европейских странах возникло новое направление в духовной и художественной культуре, получившее название романтизм. Романтизм стал своеобразной реакцией на классицизм с его культом разума и рационализма. Романтизм был первым направлением в искусстве, которое признало художника субъектом
I лапа 8. Культура Европы XIX века
творчества и провозгласило безусловный приоритет индивидуальных вкусов творческой личности. Наи-польшего развития романтизм достиг во Франции ('/'. Жерико, Э. Делакруа, Г. Доре). Крупнейшие его представители в Германии— Ф.О. Рунге, К.Д. Фридрих, П. Корнелиус, в Великобритании: —Дж. Констебль, У. Тернер. В России черты романтизма проявились в творчестве О.А. Кипренского, отчасти — В.А. Тропини-ΙΠΙ, С.Ф. Щедрина, ММ. Лебедева, К.П. Брюллова, Ф.А. Бруни, Ф.П. Толстого.
Романтизм противопоставил утилитаризму и материальности нарождавшегося буржуазного общест-iiii разрыв с повседневной реальностью, уход в мир грез и фантазий, идеализацию прошлого. Мучительный разлад идеала и социальной действительности — ненова романтического мировосприятия в искусстве. 11а смену беззаветному служению родине, воспетому Давидом, приходит служение самому себе, идеалы личной независимости. Если Просвещение предлагало пороться со своими чувствами, то романтизм утверждает полную раскованность. Именно их он считает нормальным проявлением индивидуальности, а рассудительность и логику — болезнью. Романтизм — это мир, в котором царствуют меланхолия, иррациональность, эксцентричность. Его следы проявлялись в европейском сознании еще в XVII веке, но расценивались врачами как признак умственного расстройства. I Ιο романтизм противостоит рационализму, а не гуманизму. Напротив, он создает новый гуманизм, предлагая рассматривать человека во всех его проявлениях.
Первые признаки романтизма появляются почти одновременно в разных странах, но каждая внесла в его развитие свой вклад. Родиной романтизма считается Германия, здесь были заложены основы романтической эстетики. Из Германии новое течение стремительно распространилось по всей Европе. Романтизм охватил литературу, музыку, театр, гуманитарные науки, пластические искусства.
Философско-эстетическую теорию раннего романтизма разработали в Германии А. В. и Ф. Шлегели, Повалис, И. Фихте, Ф. В. Шеллинг, Ф. Шлейермахер, Л. Тик, творческое объединение которых, существовавшее в 1798—1801 годах, получило название Иенских романтиков. Кружок немецких романтиков создал эстетическую концепцию новой универсальной культуры и помог формированию в первой половине XIX века романтической философии, к представителям которой относят Фридриха Вильгельма Шеллинга (1775—1854), Артура Шопенгауэра (1788- -1860), Серена Кьеркегора (1813—1855).
Немецкий философ Фридрих Шеллинг был близок йенским романтикам. Исходя из положений Канта и Фихте, он создал романтическую теорию, построенную па основе объективного идеализма. Главный метод познания у него — интеллектуальная интуиция, присущая философскому и художественному гению. Искусство — высшая форма постижения мира, единство сознательного и бессознательного («Система трансцендентального идеализма», 1800). В нем воедино сливаются все виды деятельности — теоретическая и практическая, духовная и чувственная.
Крупной исторической фигурой был немецкий философ-иррационалист Артур Шопенгауэр. Шопенгауэр происходил из состоятельной купеческой семьи. Его мать обладала склонностью к изящным искусствам и занималась литературным творчеством (собрание ее сочинений составило 24 тома). В Гет-тингенском университете изучал Платона и Канта, слушал лекции Ф.А. Вольфа по истории греческой и латинской литературы, Ф. Шлейермахера — по истории философии, И. Фихте — по философии. В его основном произведении «Мир как воля и представление» (1819—1844) мир предстает как стихийная «воля к жизни». Она — источник инстинктов и бесконечного эгоизма человека, который выражается в непрерывной «войне всех против всех». Государство не может уничтожить эгоизма, поскольку оно — лишь система сбалансированных частных воль. Шопенгауэр называл существующий мир «наихудшим из возможных», а свое учение— «пессимизмом». Мировая история не имеет смысла. Страдание — наказание за первородный грех, вину обособленного существования. Преодоление эгоизма и страдания происходит в сфере искусства и морали. В основе искусства лежит созерцание идей, освобождающее субъект от власти пространства и времени. Высшее из искусств — музыка, имеющая своей целью уже не воспроизведение идей, а непо-сродственное отражение «воли к жизни». Однако полное освобождение происходит только в сфере морали, на путях аскезы, умерщвления желаний. Влияние Шопенгауэра испытали в Германии Р. Вагнер, Э. I артман, Ф. Ницше, Т. Манн и др., в России— Л. Толстой, А. Фет и др.
Выдающийся датский философ, теолог и писатель (Чфен Кьеркегор создал субъективную («экзистенциальную») диалектику личности, проходящую три стадии на пути к Богу: эстетическую, этическую и религиозную. Домашняя атмосфера, в которой он рос, была проникнута христианским сознанием вины (его отец проклял Бога). Вероятно, от отца он унаследовал склонность к меланхолии, которую в ранний период скры-н.ΐΛ от себя и других под маской сарказма и иронии. Кьеркегор считал, что предназначение философии состоит в познании не какого-то абсолютного духа, но повседневного существования (экзистенции) человека. Внешний мир, какой бы ни была его онтологическая структура и как бы совершенен или несовершенен он ни был, не способен помочь человеку решить его внутренние проблемы. Внешний мир— это «раз-оитое» и бессмысленное бытие, ответом на него должны быть страх и отчаяние {«Страх и трепет», 1843). Темное существование— это «жизнь в парадоксальном». Философ рекомендовал индивиду полностью отдать себя на волю Бога, т. е. проводить «жизнь в религиозном». Думать «экзистенциально», т. е. исходя из подлинного существования, — значит быть беспредельно преданным христианской истине, даже если это грозит мученической кончиной. Идеи Кьеркегора повлияли на всю европейскую культуру и даже науку (п этом признавался основатель квантовой механики II. Бор).
Главными представителями романтизма в литературе считаются Новалис, ЭЛ.А. Гофман, Дж. Байрон, П.Б. Шелли, В. Гюго, Э. По, М.Ю. Лермонтов, Ф.И. Тютчев.
Немецкий поэт и философ Новалис (псевдоним Фридриха фон Харденберга; 1772—1801) являлся видным представителем йенского кружка романтиков. Он пытался обосновать философию «магического идеализ-