Культура европейского Ренессанса

Буферная эпоха между Средневековьем и Новым Временем; примерные хронологические рамкb XIV – XVI века (Хейзинга рассматривает этот период как Осень Средневековья в одноименной книге).

Под термином Возрождение подразумевается возвращение к Ант, однако на практике влияние христианства (антропоцентризм) очень существенно.

начинается в Италии, поэтому хронологии могут отличаться

прото ренессанс кон 13-14вв
ранний ренессанс 15
высокое возрождение кон15-1ая треть 16
позднее кон16 (нач науки Н.Вр, опыты Галиллея)

Конец Ренессанса – начало 30летней войны, после нее меняется полит карта Европы, смерть Бруно, Шекспира и Сервантеса, первые работы Бэкона и Декарта.

В этот преиод в Европе – 3 больших революции:

«эстетическая» - изменение в способе видеть мир (в первую очередь видно по живописи);
«этическая» - новый идеал человека у итальянских гуманистов;
«религиозная» - протестантизм и ущемление католицизма (в XVI веке она грянула в социальном смысле).

Мировоззрение.

От корпоративизма Средневековья (где все мыслят одинаково и можно быть выдающимся лишь в рамках определенной системы, представляя ее идеальное ядро [жертвенное отрицание самих себя и не редкие псевдо-авторы в средневековой философии]) к самоутверждению «индивида Ренессанса», приписывающему все заслуги лишь самому себе (вплоть до отрицания наследственности – например, необразованные родители Сократа). В этом - выражение общественного самосознания эпохи Возрождения: отличие от остальных – культивируемая черта; стремление превзойти всех (чего не было у всесторонне образованных энциклопедистов Средних Веков – Фомы или Роджера Бэкона). Яркий пример – Леон Альберти (или художник Бенвенуто Челлини, или Аретино [Леонардо Бруни]), стремившийся к всестороннему развитию своей личности, чему также содействовало всеобщее поклонение; этих людей чтут теперь как античных героев, что вызывает жажду славы и честолюбие.

Возрождение как возвращение к Античности и в первую очередь в лоно природы; но если в Античности человек ограничен своей природой и ее познает (поэтому он признает природу своей «госпожой»), то в Ренессансе человек не просто природное существо, он творец самого себя и поэтому господин по отношению к остальным природным существам (это подчеркивает в своей «Речи о достоинстве человека» Пико делла Мирандола). Господство человека над природой свойственно и Средним Векам, но лишь в силу того, что он «раб божий»; подлинный творец мира – Бог. Именно эту, творческую функцию и забирает себе человек Возрождения (Мирандола объясняет безграничные возможности человека отсутствием у него всякой определенности). В рамках возрожденческой идеи человека-творца символическое значение приобретает фигура художника и особую роль начинает играть деятельность (созерцание природы [как приобщение к ее сущности] в Античности выше деятельности; высшая деятельность Средних Веков, имеющая отношение к спасению души, во многом сродни созерцанию; творческая деятельность в Возрождение приобретает сакральный характер). Новая роль человека ярко прослеживается в смешении того, что Аристотель называл искусственным и естественным: сначала человек подражает Богу, а потом сам начинает творить мир и природу; сливаются ученые-теоретики и инженеры-практики (художники); художник желает усмотреть законы построения вещей и воссоздать их (это касается и развития науки). Специфика антропологии – человеческая природа проявляет себя в определенным образом организованной речи, образе мысли, поступках. Важно, что человек по отношению с себе – сотворец (в силу своей неопределенной до конца Богом природы – из Мирандолы, уникальность чела среди всех прочих творений); применительно ко всем др вещам – он наблюдатель. может только испортить (очень тонкая грань – то ли так, то ли уже считают, что природу необходимо усовершенствовать с помощью искусства, однако 2ое – больше с Реформацией).

Большинство мыслителей рассуждают в русле ортодоксальной веры и церкваи. Исключение – Бруно, который считал, что создал лучшую, в сравнении с католичеством, религию (миссионерский характер его деятельности).

Гуманизм - мировоззрение, в центре которого находится идея человека как высшей ценности по отношению к самому человеку и относительная в ряду других ценностей мира и общества, постулирует высшую, самодостаточную и самоосознающую значимость человека, «чел – мера всех вещей» (термин введен в немецким педагогом Ф.Нитхаммером в 1808). Сами гуманисты считали, что основатель гуманизма – Цицерон. Важно понимать подоплеку антропоцентризма в эпоху Возрождения (отличается от нововременной трактовки как минимум тем, что меняется отношение к Богу). В Ср Земля была центром мироздания (проецируем все это и на чела), однако это не очень хорошее место в сравнении с периферией, где находились небесные сферы, управляемые божественными интеллигенциями. Получается некая воронка – на Землю, в центр, стекается все то. чему не место на небесах. В Возрождени особое место чела обусловлено, прежде всего, деятельным характером его природы.

Социальные, экономические и политические процессы.

Филипп IV Красивым (1268-1314) – первая попытка создать национальное государство, убедить французов, что они особенное и одно и то же. В связи с этим – авиньонское пленение папы (Бонифаций VIII, издавший буллу с рассуждением о превосходстве «духовного меча» над «светским», и сменивший его Климент V), означавшее победу «светского» меча; лишение ордена тамплиеров их финансового могущества (и в то же время потеря в лице тамплиеров военной опоры церкви).

Наиболее смелый конфликт с Папой (не считая Реформации) – у английского короля Генриха VIII Тюдора, который создал англиканскую церковь, после чего был отлучен от Церкви папой Климентом VII и начал борьбу с противниками его «Акта о верховенстве» (например, с Мором).

Также борьбу с Папой вели императоры Священной Римской Империи (борьба за право назначать епископов – первый конфликт между «светским» и «духовным» мечами) и последней крупной ссорой стала ссора императора Людвига IV Баварского (1282 – 1347). Позже и среди Пап были гуманисты – например, Пий II (1458 – 1464), который поддерживал развитие культурной жизни при папском дворе и сам интересовался классической литературой. Своеобразным его противником можно назвать Джироламо Савонарола (1462 – 1498), которого возмущали светская жизнь и религиозно-нравственное падение Италии, проявившиеся с гуманизмом.

Рост городов-республик привёл к росту влияния сословий, не участвовавших в феодальных отношениях (мастеровых, ремесленников, торговцев, банкиров), которым была чужда иерархическая система ценностей, созданная средневековой церковной культурой, и её аскетичный, смиренный дух. В Италии такие города-государства постепенно осваивают мануфактуры, происходит разделение труда; в руках этих городов появляется финансовый рычаг управления: сначала они давят на феодалов, потом заставляют их переехать в город [так формируется эмбрион Нового Времени]. Борьбу с феодалами в основном вели пополаны (торгово-ремесленные слои городов Северной и Центральной Италии), которые в случае победы устанавливали выборную власть представителей цехов; в 1347 году восстание пополанов в Риме возглавил Кола ди Риенцо, провозгласивший Рим народной республикой (в чем проявился свойственный Возрождению интерес к Риму) и лишивший Папу светской власти (хотя потом его все равно свергли феодалы).

Власти поддерживают распространяющуюся идеологию гуманизма (самоуправляющегося человека), что приводит к созданию сети гуманитарных кружков по всей Италии, в которые вступали самые образованные люди, повлиявшие на всю Европу. Наиболее яркий пример в этой связи – Медичи. Так, Козимо (1389 – 1464) первый из Медичи начал широко покровительствовать художникам, а в особенности учёным и поэтам, сделав свой дворец первым крупным гуманистическим центром во Флоренции и создав Платоновскую Академию Кареджи (члены – основатель флорентийского неоплатонизма Фичино, Пико делла Мирандола, Полициано, Ландино); внук Козимо Лоренцо (1449 – 1492) превратил Флоренцию в крупнейший центр культуры эпохи Возрождения, собравший при своём дворе Леонардо да Винчи, Донателло, Ботичелли и Микеланджело, также собрал большую коллекцию книг, ставшую Библиотекой Медичи.

Особенно стоит отметить французскую династию Валуа и ее представителей, которые во многом определяли социально-политические процессы современной им Европы.

Франциск I Валуа (1494 – 1547) : царствование ознаменовано продолжительными войнами в Европе (войны с Габсбургами) и расцветом французского Возрождения. Царствование Франциск характеризуется усилением абсолютизма. Притязания свои он выводил уже не из традиций средневекового права, а из римских (что угодно принцепсу, имеет силу закона -> чего требует король — требует закон). Подготовил централизацию во Франции, создав новый орган управления — губернаторов, представителей короля, облеченных обширной властью (правло их смены – за королем). Сосредоточил всю законодательную власть в своих руках. Уединённый образ жизни французского двора сменяется при Франциске блестящей и шумной общественной жизнью. Экспедиции в Италию - увлекся культурой Возрождения, главным образом его эстетической стороной, окружал себя учёными и поэтами, была прекрасная библиотека. В 1517 г. Франциск решил основать высшую школу древних языков и хотел поставить во главе её Эразма Роттердамского, но Эразм отказался. В 1530 г. он открыл Collège de France, нанесший сильный удар схоластической Сорбонне. Франциск основал и королевскую типографию, в которой работал гуманист Роберт Этьенн. Он пригласил во Францию Леонардо да Винчи и Андреа дель Сарто; Рафаэль написал для него несколько картин. Особенно увлекался Франциск архитектурой и скульптурой. Венцом национального направления в архитектуре явился замок Шамбор, итальянского — Фонтенбло, над которым работало несколько знаменитых итальянских художников, в том числе Бенвенуто Челлини. В 1532 г. появился роман Рабле «Гаргантюа». Увлекаясь внешней стороной гуманистического движения, Франциск, однако, не был гуманистом (сначала реформация не пугала его, затем - сожжен знаменитый гуманист Этьенн Доде, когда-то пользовавшийся покровительством короля, и казнена целая группа протестантов).

Маргарита Наваррская (1553 —1615) – внучка Франциска, была супругой короля Наварского, который под именем Генриха IV занял французский престол. Прекрасно образована. В 1572 г. выдана замуж (Генрих – протестант), свадьба, отпразднованная с большой пышностью, закончилась Варфоломеевской ночью (задуманная двором резня католиками гугенотов, т.е протестантов). Вывела во время кровавой бойни юного мужа из-под угрозы, Маргарита и в дальнейшем придерживалась защитительной позиции по отношению к нему. Когда Генрих бежал из Парижа в 1576 г., она долго ещё оставалась при дворе. Позже приехала в его резиденцию в Нераке, собрав вокруг себя блестящий двор. После вступления на престол Генриха IV, папа Климент VIII расторг его бездетный брак с Маргаритой. Последние годы жизни Маргарита провела в Париже, собирая вокруг себя учёных и писателей. Александр Дюма написал роман "Королева Марго", создавший ей неувядаемую славу самой прекрасной королевы и самой неотразимой женщины Франции.

Генрих IV Бурбон (1553—1610) лидер гугенотов в конце Религиозных войн во Франции, основатель французской королевской династии Бурбонов. Восшествие Генриха IV на трон было предписано Генрихом III (внук Франциска, брат Марго – правил по наследству, а Генрих – посторонний), который, будучи смертельно ранен, приказал своим сторонникам присягать наваррскому монарху, однако стать королём Франции он смог только после длительной борьбы. Для того, чтобы нейтрализовать своих соперников, 1593 Генрих принял католицизм и потом вступил в Париж («Париж стоит мессы»). Папа римский даровал Генриху отпущение, сняв с него отлучение от церкви и провозглашение еретиком. Для прекращения межконфессиональной вражды Генрих IV подписал Нантский эдикт, даровавший свободу вероисповедания протестантам, вскоре после этого Гугенотские войны закончились.

Философия.

Николай Кузанский (1401 – 1464) как уходящий от схоластики (не ограничивает Бога законом непротиворечивости), сторонник апофатической теологии. Подлинный человек для него – Христос, люди должны стремиться максимально соответствовать его образу жизни. Ничто не явл-ся постижимым. Также философия Возрождения представлена флорентийской Академией неоплатоников (Фичино – переводчик, систематизатор, комментатор античных авторов, были и свои сочинения, Пико де Мирандола – некая альтернатива Фичино, у них много несовпадений, Франческо Патрици). Также неоплатонизм в духе возрожденческого натурализма развивал Джордано Бруно (который был близок к Николаю Кузанскому своим пантеизмом). Очень важная фигура – Телесио, которого можно считать начинателем эмпиризма; он повлиял на Патрицци, Кампанелла и Бруно.

При этом сохранялось и схоластическое почтение Аристотеля, как например у Пьетро Помпонацци (1462 – 1525), полностью отделившего философию от религии, не занимающейся истиной (из концепции двух истин Аверроэса); религия лишь как форма самоутешения, не имеющая ценности для философа. Испанский философ Франсиско Суарес – последний из схоластов, его основные источники знания – силлогизмы и авторитет (но не Аристотель, скорее Фома).

На фоне энтузиазма и борьбы страстей, порожденных догматическим озлоблением, выделяется фигура Монтеня и его произведение «Опыты», в котором он изучает себя как представителя человеческого рода (позже подобное действие совершит Декарт в своих «Размышлениях»); ему свойственен скептицизм, признание отсутствия абсолютной истины. В «Опытах» цитировал своего друга Этьена де Ла Боэси.

Наука.

Великие географические открытия (Колумб [Америка], Кортес [Мексика, уничтожил ацтеков]), гелиоцентрическая система мира Коперника, работы Парацельса и Везалия с попытками изучить строение человека и процессы, происходящие в нем (начало научной медицины и анатомии), учение о магнетизме Земли английского физика Уильяма Гильберта, даже работы по математике, что более свойственно XVII веку (Джероламо Кардано).

Общественные науки: Жан Боден и Никколо Маккиавели (исторические и политические процессы впервые стали рассматриваться как результат взаимодействия различных групп людей и их интересов, а «Государь» содержал в себе новую политическую парадигму примата светской власти над церковной), разработки «идеального» общественного устройства («Утопия» Томаса Мора, «Город Солнца» Томмазо Кампанеллы), появление исторических работ (Гвиччардини, португалец Камоэнс, француз Д’Обинье), восстановление многих античных текстов, изучение классической латыни и древнегреческого языков (из интереса к Античности; так, Поджо Браччолини создал образец латинской прозы Возрождения «Книгу фацетий», Лоренцо Валла написал «О красотах латинского языка», где выяснял точное значение латинских слов и их правильного и изящного употребления, а Пьер де Ронсар создал во Франции «Плеяду», проповедовавшую обогащение национальной поэзии изучением греческой и римской литератур).

Успехи естественных наук постепенно привели к мысли о возможности научного, рационального познания мира, взамен религиозному познанию (воплотилось у Фрэнсиса Бэкона и Рене Декарта).

Специфика ренессансной науки – ее связь с магией, герметизмом, алхимией, астрологией (Бруно, Парацельс). Разрушаются Ср традиции. в контексте возрождения интереса к Античности происходит обращение не традиционным направлениям (типа Аристотеля, кот итак оч авторитетен в Ср), а эзотерическим. Алхимия с неоплатонической окраской: всякое естество несовершенно, «великое делание», чувственное восприятие – деятельность лишь спящей души (необходимо умозрение – ниточка в Н.вр), духовные ценности – Абсолют, Логос, Единое, деятельность приобретает сакральных оттенок, что далее еще более усугубится – наиболее ярко выражено у Леонардо – деятельность как созидание, творение самого себя. Помимо доступности античного наследия, в 14-15вв происходит отток населения из погибшей Византии – это также способствует расцвету оккультных наук. 3 культа Возрождения: чел, прир, Бог, причем человек – микрокосм ,а бог разлит во всей природе (антропоцентризм и пантеизм). Это способствует развитию астрологии, медицины, алхимии. Идеи глобального соответствия: небесам, планетам (их влияние на чела, как раз появляются гороскопы, всякие магические действия над восковыми фигурками и проч), вырабатывается система соответствия чела и мира. В природе человек – сосредоточие всего, его активная позиция, способность менять и меняться (зная соответствия, можем добиться, чего хотим, пр – философский камень). Преддверие науки Н.вр: астрология-> астрономия, алхимия-> химия, медицина. Интерес к устройству чела побудит к жизни анатомию, биологию (уже появляется практика вскрытия трупа), что не мыслимо в Ср (тело – сосуд души).

Джордано Бруно (1548-1600), итал. философ-пантеист и поэт. Обвинен в ереси и сожжен инквизицией в Риме. В натурфилософии Б., направленной против схоластич. аристотелизма, неоплатонические понятия о едином начале и мировой душе переплетаются с представлениями ранней греч. натурфилософии и герметич. традиции. Развивая идеи Николая Кузанского и гелиоцентрич. космологию Коперника, Б. отстаивал концепцию о бесконечности Вселенной и бесчисл. множества миров. Осн. соч.: "О причине, начале и едином", "О бесконечности, Вселенной и мирах", "О героическом энтузиазме". Автор антиклерикальной сатирич. поэмы "Ноев ковчег", комедии "Подсвечник", филос. сонетов.

Парацельс (не наст имя) (1493-1541), врач и естествоиспытатель, один из основателей ятрохимии. Подверг критич. пересмотру идеи древней медицины. Способствовал внедрению хим. препаратов в медицину. Писал и преподавал не на лат., а на нем. яз.

Также в Ант эзотерике был «духовный гелеоморфизм» - человек, как и все земное, здешнее, не центрально (Единое и Абсолют как своеобразное Солнце, а мы лишь на периферии из-за своего изначально греховного и несовершенного состояния). Это нашло свое физическое выражение в системе Коперника (ее социокультурная обусловленность – разочарование в традициях (соц события), релятивизация настроений, убеждение, что все. связанное с обычным, эмпирич, земным существованием, не может бытьцентральным, т.к это присуще только высшему, «солнечному».

Николай Коперник (1473-1543), польск. астроном, создатель гелиоцентрич. системы мира. Совершил переворот в естествознании, отказавшись от принятого в течение мн. веков учения о центр. положении Земли. Объяснил видимые движения небесных светил вращением Земли вокруг оси и обращением планет (в т. ч. Земли) вокруг Солнца. Свое учение изложил в соч. "Об обращениях небесных сфер" (1543), запрещенном католич. церковью с 1616 по 1828.

Галилео Галилей (1564-1642), итал. ученый, один из основателей точного естествознания. Боролся против схоластики, считал основой познания опыт. Заложил основы современной механики: выдвинул идею об относительности движения (если имеется сист отсчета, кот равномерно и прямолин движется, то все процессы в ней происходят так же, как если бы она покоилась), установил законы инерции, свободного падения и движения тел по наклонной плоскости, сложения движений; открыл изохронность колебаний маятника. Построил телескоп с 32-кратным увеличением и открыл горы на Луне, 4 спутника Юпитера, фазы у Венеры, пятна на Солнце. Снял разделение на над- и подлунное движение, насильственное и естественное. Активно защищал гелиоцентрич. систему мира, за что был подвергнут суду инквизиции, отрекся от учения Н. Коперника. В 1992 папа Иоанн Павел II объявил решение суда инквизиции ошибочным и реабилитировал Г.

Тихо Браге (1546-1601), дат. астроном, реформатор практич. астрономии. На построенной им в 1576 обсерватории "Ураниборг" св. 20 лет вел определения положений светил с наивысшей для того времени точностью. Открыл 2 неравенства в движении Луны; доказал, что кометы - небесные тела, более далекие, чем Луна; составил каталог звезд, таблицы рефракции и др. На основе его наблюдений Марса И. Кеплер вывел законы движения планет.

Таким образом, ренессансная наука может рассматриваться как подготовительный этап науки Нового времени.

Литература.

Необходимо отметить, что Ренессанс зарождается праллельно и приблизительно одновременно в словесности и в изобразительном искусстве, постепенно эти 2 полюса сближались. Словесность ориентирована на Античный художественный оригинал.

Одним из первых писателей Ренессанса стал Колюччо Салютати (1331 – 1406), утвердивший гуманистическую образованность как основу развития новой культуры и давший широкое обоснование комплекса гуманистических дисциплин — studia humanitatis, включив в них грамматику, филологию и поэзию, риторику, диалектику и педагогику, но главное место отведя этике, тесно связанной с историей и политикой. В произведении Бальдассаре Кастильоне был создан образ придворного эпохи Возрождения.

В XIV веке – поколение людей, желающих вернуться к родному языку от скучной латыни. Примерами могут служить «отец английской поэзии», создатель литературного английского языка Джефри Чосер (1340 – 1400), а также великий португальский поэт Луис Камоэнс (1524 – 1580, был на Гоа :)

В литературе Возрождения наиболее полно выразились гуманистические идеалы эпохи (гармонической, свободной, творческой, всесторонне развитой личности). Любовные сонеты Франческо Петрарки открыли глубину внутреннего мира человека, богатство его эмоциональной жизни, его идея преемственности между его веком и досредневековым временем, обнаружил до тех пор неизвестный корпус писем Цицерона (подражал ему), революция в понимании языка – не обозначение (как в схоластической традиции), а выражение чувств. Также новеллы Джованни Боккаччо и его продолжателя Фиренцуола, поэмы Лудовико Ариосто и Торквато Тассо, эротические сонеты и диалоги о любви Бембо.

Литература Возрождения опиралась на две традиции: народную поэзию и «книжную» античную литературу, поэтому часто рациональное начало сочеталось в ней с поэтической фантастикой, а комические жанры получили большую популярность, что проявилось в «Декамероне» Бокаччо, «Дон Кихоте» Сервантеса и особенно в «Гаргантюа и Пантагрюэле» Франсуа Рабле.

Появление национальных литератур (в отличие от средневековой литературы на латыне).

Широкое распространение получили театр и драма (Уильям Шекспир и Лопе де Вега).

Также на рубеже XIV – XV веков во Флоренции распространяется так называемый гражданский гуманизм, в котором проблемы этики тесно переплелись с социально-политической мыслью (Леонардо Бруни и Джаноццо Манетти из Флоренции, близок был Браччолини).

Вместе с самими литературными произведениями появляется и историко-филологическая критика, родоначальник которой – Лоренцо Валла (резкий критицизм по отношению к церковным и гуманистическим авторитетам).

Если говорить о маньеризме как завершающем стиле Возрождения (которому свойственны витиеватость слога, усложненный синтаксис и причудливо-фантастические образы, что ярче всего проявилось в «Эвфуэсе» Джона Лили, откуда пошел термин эвфумизма, то есть в высшей степени вычурного), то к нему можно отнести Д’Обинье, Сервантеса и Шекспира (разрушение мифа о человек, поздний Шекспир – уже равнодушие).

Искусство.

В отличие от художников Ср уже подписываются, авторские работы в искусстве. От символизма Средневековья переход к мимитической живописи с более реалистичными и оживленными изображениями (приемы - построение объемной композиции, использование пейзажа на заднем плане (часто виден в окно, показывается, что чел с ней в гармонии), постепенное открытие тела, другая перспектива – прямая, изображение лиц становится более реалистичным, краски более естественные, новая техника, смешение красок). Наблюдается постепенный отход от канонов – сюжет канонический, но изображение не всего мира, универсума, а конкретной сцены, посюсторонние вещи. Постепенно уходит иерархия. Революция связана с возникновение прямой перспективы – переход на позицию зрителя, рассчитано на него, хотя все равно пока остается элемент божественного взгляда, хотя чел мыслится почти равным. Появляются натурщики (с них рисуют библейские сюжеты)– человек как прототип бога, а не наоборот.

В скульптуре и архитектуре возвращение к принципам и формам античного, преимущественно римского искусства (особенное значение - симметрии, пропорции, геометрии и порядку составных частей; сложная пропорция средневековых зданий сменяется упорядоченным расположением колонн, пилястр и притолок, на смену несимметричным очертаниям приходит полукруг арки, полусфера купола, ниши). Витрувианский человек Леонардо (который в колесе и с двойным набором конечностей). Рисунок сам по себе часто используется как неявный символ внутренней симметрии человеческого тела, и Вселенной в целом. Архитектор Витрувий – учение о пропорциях ставит на научный уровень, о соответствии чел-ских пропорций прочим. Построения должны быть мат-ски и научно выверены(иконоческую живопись уже не понимали, считали неумением рисовать – там совсем другие пропорции. исходят из др, высших принципов – что важнее, то и изображается ближе и больше). Появляются проекты, инженерные планы. Необходимость правильно организовывать пр-во – еще с Античн (Пифагор). Ренессансная архитектура оставила после себя два города-памятника: Флоренцию и Венецию, над созданием которых трудились Филиппо Брунеллески, Леон Баттиста Альберти, Донато Браманте, Джорджо Вазари и другие. Причем в Венеции архитектура не может развиваться ввысь, поэтому вглубь – изящные детали, особая культура.

Примечательно своеобразное противостояние Рима (старинный город с традициями) и Флоренции (новый, пытаются обосновать свою древность – типа основал беглецами из Трои не 1 город, собирались предметы старины)

Переходный этап – Проторенессанс (дученто 1200-ые и треченто – 1300-ые) уже с интересом к Античности, светским началом и стремлением к реализму. Флорентийский живописец, один из главных возродителей итальянской живописи – Чимабуэ (1240 – 1302); в фресках же его ученика Джотто ди Бондоне отчетливо проявляется разрыв со средневековыми традициями (трехмерное пространство и чуждая готике реалистичность человеческих переживаний).

Далее – Раннее Возрождение 1420 – 1500; все большее обращение к Античности, хотя и с сохранением элементов недавнего прошлого (это касается только Италии, в то время как к северу от Альп все еще господствовала готика). Филиппо Брунеллески открыл и описал законы линейной перспективы в живописи, что позволило художникам получать совершенные изображения трёхмерного пространства; как самостаятельные жанры оформляются портрет и пейзаж; персонажи религиозных сюжетов рассматриваются как яркие индивидуальные личности с человеческой мотивацией поступков (Сандро Боттичелли и др.) В 15 в. рождается и развивается ренессансная скульптура (Донателло, который впервые создал самостоятельно стоящую, не связанную с архитектурой круглую статую, первым изобразил обнаженное тело с выражением чувственности) и архитектура (в основу пространства встала логика пропорций, форма и последовательность частей, подчиненных геометрии, а не интуиции, что было характерной чертой средневековых сооружений; первый образец - базилика Сан Лоренцо во Флоренции Брунеллески).

Самый пышный расцвет - Высокое Возрождение 1500 – 1580 (центр тяжести итальянского искусства из Флоренции перемещается в Рим, благодаря вступлению на папский престол Юлия II и в Риме - монументальные здания, великолепные скульптурные произведения, фрески и картины): античное изучается теперь более основательно, воспроизводится с большей строгостью и последовательностью, реликты средневекого исчезают, при этом мастера этой эпохи сохраняют самостоятельность, творят с большой находчивостью и живостью фантазии. В живописи Леонардо да Винчи (мастерство в передаче мимики лица и тела человека, способах передачи пространства, построения композиции и гармоничный образ человека гуманизма), Рафаэля (развил новации Леонардо), Джорджоне, Тициана (последние два - интерес к пейзажу и искусство портрета с передачей богатого внутреннего мира) образы совершенно воплощали человеческое достоинство, силу, мудрость, красоту; была достигнута небывалая пластичность и пространственность. Архитектура достигла своей вершины в творчестве Браманте, Рафаэля, Вазари: светские здания, которые отличаются гармоничностью и величием своих пропорций; в храмовом строительстве наблюдается стремление к колоссальности и величественности.

Однако классический идеал Высокого Возрождения, связанный с гуманизмом 15 в., быстро утратил свое значение, не отвечая новой исторической обстановке (потеря Италией своей независимости). Так начинается Позднее Возрождение. Творчество Микеланджело, Тициана обретает драматическую напряженность, трагизм; страстное, беспокойное стремление художников совсем произвольно, без разумной последовательности, разрабатывать и комбинировать античные мотивы, добиваться мнимой живописности утрировкой и вычурностью форм. К Позднему Возрождению можно отнести Веронезе, Палладио, Тинторетто. Реакцией на кризис Высокого Возрождения было возникновение нового художественного течения – маньеризма, с его обостренной субъективностью, манерностью (часто доходящей до вычурности и жеманности), главным элементом которого становятся болезненность чувств автора и персонажа (скульптура – Челлини, Гужон [во Франции], живопись – Эль Греко, Пармиджанино, Бронзино). Маньеризм (с его самым ярким представителем живописцем, архитектором и писателем Вазари) как искусство деформации реальности (символизм, изменение перспективы, анаморфизмы и др.) и первая экспрессия после гармонии Ренессанса, что послужило мостиком к наступившему после Барокко.

Отдельно можно упомянуть братьев Карраччи и их болонскую школу, носившую эклектический характер - не искали новых путей; они желали лишь путем глубокого изучения шедевров прежних мастеров усвоить себе все их лучшие качества (достигших наивысшего расцвета к концу XVI века всех родов живописи Италии).

** дополнить буквально по абзацу общих слов:

Три этапа культурной реформы Европы XIV-XVI вв.: южный, трансальпийский и северный. Противостояние ереси и ортодоксии. Орденские движения (Тереза Авильская). Новые тенденции: номинализм, этатизм, успехи науки, ростки гуманизма. Первые версии абсолютизма (Жанна Д’Арк, Людвиг IV Баварский, гибеллины и гвельфы).

Эволюция отношения к античности в Итальянском Ренессансе: гуманизация христианства, антропологизация гуманизма, демонизация антропологизма.

Революция в художественной культуре. Итальянский Ренессанс как эстетическая форма перехода к Новому времени (Альберти, Брунеллески, Браманте, Ботичелли, Веронезе, Джорджоне, Джотто, Донателло, Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаель, Тинторетто, Тициан, Чимабуэ). Культурологическое значение перспективизма в ренессансной живописи. Гуманизм в итальянской литературе (Ариосто, Боккаччо, Петрарка, Тассо).

Европа XVI - нач. XVII вв. Основные черты новой культурной эпохи: формирование национальных абсолютистских государств (Генрих VIII, Макиавелли, Карл V, Франциск I). Географические открытия, колонизация и миссионерство. Новое правосознание. Культура Контрреформации (Лойола, Суарес, Янсений). Кризис гуманизма и ренессансной эстетики (Рабле, Ронсар, Сервантес, Шекспир, Монтень, Эль Греко). Полифоническая музыка (Палестрина). Маньеризм (Вазари).