ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЕ ТЕХНОЛОГИИ. Курс «Архитектоника объемных форм» включает в себя теоретическую и практическую часть
Курс «Архитектоника объемных форм» включает в себя теоретическую и практическую часть. Лекционные часы, отводятся на объяснение теоретического материала по темам курса, установление связей с предыдущими темами и параллельными дисциплинами, выяснения роли, места и значения данной темы для формирования способностей, навыков и умений для профессионального творчества будущих специалистов в области дизайна.
Практические задания выполняются студентами во время лабораторных занятий с преподавателем и дома самостоятельно. Требования к оформлению работ, а также рекомендации по их выполнению содержатся в «Методических рекомендациях по выполнению лабораторных работ», «Методических рекомендациях по выполнению самостоятельных работ» и «Методических рекомендациях по выполнению курсовой работы».
Помимо обязательных упражнений практическая составляющая дисциплины содержит задания творческого уровня (характера), решая которые, студентам приходится использовать полученные знания в ситуации, имитирующей художественно-проектную деятельность.
Такой подход к организации проведения лабораторного практикума стимулирует и организует самостоятельную работу студента. Достигаются не только учебные, но и развивающие цели, т.к. формируется умение учиться.
В преподавании дисциплины «Архитектоника объемных форм» используются следующие формы:
· лекции;
· лабораторные работы;
· входная диагностика и тестирование по отдельным разделам дисциплины;
· самостоятельная работа студентов, включающая: усвоение теоретического материала; выполнение домашних заданий по разделам программы; выполнение курсовой работы и подготовка к ее защите; подготовку к текущему контролю знаний, к промежуточным аттестациям и к экзамену;
· консультирование студентов по вопросам учебного материала, выполнения домашних работ, написания курсовой работы;
· подготовка учебных и творческих работ студентов для участия в выставках.
Учебный процесс по программе должен проводиться с использованием как традиционных (лекции, лабораторные занятия; работа в библиотеках разного профиля и т.п.), так и инновационных (использование мультимедийных средств, дистанционное и интерактивное обучение, творческие конкурсы и т.п.) форм и технологий образования.
Ведение курса «Архитектоника объемных форм» предусматривает использование наглядного материала (репродукции, иллюстрации, фотографии, наглядные пособия, таблицы, макеты, презентации и т. д.).
Для успешного освоения курса «Архитектоника объемных форм» студенту рекомендуется:
1) посещать лекционные и лабораторные занятия;
2) выполнить тест входного контроля;
3) выполнять и предоставлять на итоговые просмотры все лабораторные и домашние работы;
4) выполнить промежуточное тестирование;
5) выполнить и защитить курсовую работу;
6) подготовиться и сдать экзамен.
Оценка успеваемости студентов осуществляется на основании рейтинговой системы контроля (РСК). Установление рейтинга студента способствует его самостоятельности и активности при освоении учебной программы и, в конечном счете, улучшению качества его профессиональной подготовки.
Образовательные технологии подготовки бакалавров профессионального обучения по профилю Декоративно-прикладное искусство и дизайн предполагают усиление роли самостоятельной работы студентов под руководством преподавателя. Роль преподавателя смещается от транслятора учебной информации к консультанту и организатору учебной деятельности студента при формировании различных компетенций.
ОЦЕНОЧНЫЕ СРЕДСТВА ДЛЯ ТЕКУЩЕГО КОНТРОЛЯ УСПЕВАЕМОСТИ, ПРОМЕЖУТОЧНОЙ АТТЕСТАЦИИ ПО ИТОГАМ ОСВОЕНИЯ ДИСЦИПЛИНЫ И УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ САМОСТОЯТЕЛЬНОЙ РАБОТЫ СТУДЕНТОВ
Контрольные вопросы и задания для самостоятельной работы студентов
1. Понятие композиции. Признаки и особенности формальной композиции. Виды композиции. Понятие композиционного центра. Способы (средства) выявления композиционного центра.
2. Закон художественного творчества – единство формы и содержания. Целостность. Условия достижения композиционной целостности формы.
3. Понятие формы. Свойства формы. Основные приемы формообразования.
4. Графические средства построения композиции.
5. Симметрия. Виды симметрии. Асимметричная композиция. Способы решения проблемы уравновешенности в асимметричных композициях.
6. Понятие масштаба и масштабности формы. Факторы, определяющие масштабность формы.
7. Понятие контраста, нюанса, тождество, полярность. Особенности композиций, составленных по принципу тождества, полярности элементов.
8. Понятие ритма. Отличие ритмического повтора от метрического.
9. Понятие пропорции как важнейшего «классического» средства гармонизации элементов композиции.
10. Понятие фактуры. Условия зрительного восприятия фактуры.
11. Роль текстуры в выявлении эстетической особенности произведения. Особенности использования фактуры и текстуры как активных средств художественной выразительности.
12. Понятие орнамента, его происхождение, художественную сущность. Виды орнаментов и обозначьте их особенности.
13. Понятие комбинаторики. Понятие модуля, особенности его разработки. Виды комбинаторных элементов и методы комбинаторных построений.
14. Понятие статичности формы (композиции). Особенности статичной композиции.
15. Понятие динамичности формы (композиции). Факторы, определяющие динамичность композиции.
16. Понятие: растр, виды растра, растровое поле, растровый шаг, растровый элемент.
17. Понятие стилизации. Роль стилизации как метода художественной организации искусственных систем. Возможность и необходимость стилизации формы. Методика и процесс стилизации.
18. Трансформация формы. Процесс трансформации природного мотива в декоративную форму.
19. Ассоциативная композиция. Виды ассоциаций.