Юбилей Михаила Лавровского в ВТО (65 лет) | M. Lavrovsky Год:2007

 

Михаил Лавровский отмечает юбилей среди друзей

45 лет творческой деятельности в Большом театре

65 лет со дня рождения.

 

Фрагменты из балетов:

"Спартак" "Иван Грозный" "Ромео и Джульетта" (Хореография Ю.Григоровича)

"Эсмеральда" (Хореография Ж.Перро)

"Дон Кихот" (Хореография М.Петипа)

Одному из самых знаменитых российских танцовщиков, народному артисту СССР Михаилу Лавровскому исполняется 65 лет.

Из них 45 лет он посвятил Большому театру, так что в один день юбиляр отметит сразу две знаменательные даты.

Успех Михаила Лавровского пришелся на «золотой век» Большого театра. Он танцевал главные партии в «Дон Кихоте», «Лебедином озере», «Щелкунчике», «Спящей красавице», «Жизели», «Спартаке».

За участие в последнем спектакле он был удостоен в 1970 году высшей по тем временам отечественной награды — Ленинской премии. А еще несколько лет спустя его артистический дар был отмечен Государственной премией.

Уйдя со сцены, Лавровский открыл собственную хореографическую школу. Он также проявил себя на балетмейстерском поприще, создав уже более десяти постановок.

В нынешнем году Михаил Лавровский получил новое назначение. Он возглавил балетную труппу Московского музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко.

 

 

Михаил Лавровский

Народный артист СССР

Балетмейстер-репетитор

 

"Михаил Лавровский в партии Спартака в новом балете Большого театра, показанном на прошлой неделе на сцене Ковент Гарден, продемонстрировал самый впечатляющий мужской танец, который я когда-либо видел. Только в превосходных степенях можно описать эту поистине героическую интерпретацию: мощь физической силы, благородство переживаний, красота выражения. Такого танцевального эпоса мы еще не видели".

известный английский балетный критик Клемент Крисп

(статья называлась "Супермен")

 

Родился 29 октября 1941 г. в Тбилиси в семье артистов балета. Его матерью была известная балерина Елена Чикваидзе, отцом - Леонид Лавровский, хореограф и в течение почти 20 лет главный балетмейстер Большого театра.

В 1961 г. окончил Московское хореографическое училище (ныне Московская государственная академия хореографии), где учился у О. Ходот, Н. Тарасова и Г. Евдокимова, и был принят в балетную труппу Большого театра. Совершенствовал свое мастерство под руководством выдающегося танцовщика и педагога Алексея Ермолаева.

В 1979 г. окончил балетмейстерский факультет Государственного института театрального искусства имени А. В.Луначарского (ныне Российская академия театрального искусства).

В 1983-85 гг. был художественным руководителем Тбилисского государственного академического театра оперы и балета имени Захария Палиашвили.

В 1988 г. ушел из труппы. С 1987 г. является балетмейстером-репетитором Большого театра. Под его руководством репетируют Юрий Клевцов, Лола Кочеткова и другие артисты балета. Дает класс.

В Большом театре идет поставленный Михаилом Лавровским балет "Фантазия на тему Казановы" на музыку В. А.Моцарта (премьера состоялась в 1993 г. ) .

 

Репертуар

 

Раб ("Спартак" А. Хачатуряна в постановке Л. Якобсона, 1962 г. )

Сын Георгия ("Страницы жизни" А. Баланчивадзе в постановке Л. Лавровского, 1961 г. )

Филипп ("Пламя Парижа" Б. Асафьева, хореография В. Вайнонена, 1962 г. )

Принц ("Золушка" С. Прокофьева, хореография Р. Захарова, 1963 г. )

Вацлав ("Бахчисарайский фонтан" Б. Асафьева, хореография Р. Захарова, 1963 г. )

Альберт ("Жизель" А. Адана, хореография Ж. Коралли, Ж. Перро, М. Петипа в редакции Л. Лавровского, 1963 г. )

Голубая птица ("Спящая красавица" П. Чайковского, хореография М. Петипа в редакции Ю. Григоровича, 1963 г. )

Коралл ("Конек-Горбунок" Р. Щедрина, хореография А. Радунского, 1963 г. )

Фрондосо ("Лауренсия" А. Крейна, хореография В. Чабукиани, 1964 г. )

Кайс (Меджнун) ("Лейли и Меджнун" С. Баласаняна в постановке К. Голейзовского, 1965 г. )

Ферхад ("Легенда о любви" А. Меликова в постановке Ю. Григоровича, 1965 г. )

Щелкунчик-Принц ("Щелкунчик" П. Чайковского в постановке Ю. Григоровича, 1966 г. )

Базиль ("Дон Кихот" Л. Минкуса, хореография А. Горского, 1967 г. )

Спартак ("Спартак" в постановке Ю. Григоровича, 1968 г. )

Ромео ("Ромео и Джульетта" С. Прокофьева, хореография Л. Лавровского, 1969 г. )

Принц ("Лебединое озеро" П. Чайковского, хореография А. Горского, М. Петипа, Л. Иванова в редакции Ю. Григоровича, 1970 г. )

Виктор ("Ангара" А. Эшпая в постановке Ю. Григоровича, 1976 г. ) - первый исполнитель

Иван Грозный ("Иван Грозный" на музыку С. Прокофьева, хореография Ю. Григоровича, 1978 г. )

Паганини ("Паганини" на музыку С. Рахманинова, хореография Л. Лавровского, 1979 г. )

Клавдио ("Любовью за любовь" Т. Хренникова, хореография В. Боккадоро, по мотивам комедии У. Шекспира "Много шума из ничего", 1979 г. )

Артынов ("Анюта" на музыку В. Гаврилина в постановке В. Васильева, 1986 г. ) - первый исполнитель в Большом театре

Капулетти ("Ромео и Джульетта" в постановке Д. Доннеллана и Р. Поклитару, 2003 г. )

 

Снимался в оригинальных телебалетах

 

"Ромео и Джульетта" (музыка П. Чайковского, хореография Н. Рыженко и В. Смирнова-Голованова, режиссер М. Володарский, Джульетта - Наталия Бессмертнова, "Мосфильм", т/о "Экран", 1968 г. )

"Белые ночи" (по одноименной повести Ф. Достоевского, музыка А. Шенберга, Настенька - Нина Тимофеева, хореография и постановка Н. Рыженко и В. Смирнова-Голованова, "Мосфильм", т/о "Экран", 1972г. )

"Федра" (музыка А. Локшина, исполнил роль Ипполита, Федра - Нина Тимофеева, хореография и постановка Н. Рыженко и В. Смирнова-Голованова, "Мосфильм", т/о "Экран", 1972 г. )

"Три карты" (по повести А. Пушкина "Пиковая дама", музыка К. Молчанова, 1983 г. )

а также в экранизациях спектаклей и фильмах-концертах

 

Поставил балеты

 

"Ромео и Джульетта" (по Л. Лавровскому, тбилисский театр имени З. Палиашвили, выступал в роли Ромео с Екатериной Максимовой - Джульеттой, 1983 г. , Саратовский академический театр оперы и балета, 2004 г. ) "Порги и Бесс" (джаз-балет на музыку оперы Дж. Гершвина, тбилисский театр имени З. Палиашвили, выступал в роли Порги, 1983 г. )

"Хореографические новеллы" на музыку И. С.Баха, Ф. Листа и др. (Балет Аризоны, г. Феникс (США), 1987 г. )

"Вторая сюита для флейты Баха" на музыку И. С.Баха (Балет Аризоны, г. Феникс (США), 1989 г. )

"Казанова" на музыку В. А.Моцарта (Балет Атланты, США, 1989 г. )

"Откровения" на музыку В. Кикты (театр-студия "Группа граждан", премьера состоялась на сцене Московского академического музыкального театра имени К. С.Станиславского и Вл. И.Немировича-Данченко, 1991 г. )

"Мцыри" Д. Торадзе (Хьюстонский балет, США, 1992 г. )

"Сильнее золота и смерти" на музыку Р. Вагнера (театр Русский камерный балет "Москва", 1996 г.

"Кафе-квартал" на музыку Дж. Гершвина (премьера состоялась на сцене московского театра Оперетты, 1995 г. )

"Нижинский" на музыку С. Рахманинова (с участием артистов Большого театра, сам исполнил роль Сергея Дягилева, премьера состоялась на сцене Малого театра, 2000 г. )

"Ричард III" на музыку М. Равеля (выступил в заглавной партии, Леди Анна - Галина Шляпина, премьера состоялась на сцене Концертного зала имени П. И.Чайковского, 2000 г. )

"Матадор" на музыку М. Де Фальи (с участием артистов Большого театра, премьера состоялась на сцене Большого театра, 2001 г. )

В 1996 г. восстановил балет "Жизель" в редакции своего отца для труппы Камерный балет "Москва" Поставил оригинальные телебалеты:

"Мцыри" (музыка Д. Торадзе, режиссер З. Какабадзе, исполнил заглавную роль, Грузинская студия телефильмов, 1977 г. ) - Гран при Международного фестиваля ассоциации танц-видеофильмов в Нью-Йорке (1978 г. )

"Прометей" (на музыку А. Скрябина, режиссер З. Какабадзе, исполнил заглавную роль, Грузинская студия телефильмов, 1981 г. )

"Хореографические новеллы" (1986 г. )

"Фантазер" (видео-версия джаз-балета "Блюз", исполнил главную роль, режиссер В. Бунин, "Мосфильм", 1989 г. )

 

Ставил танцы и движение в следующих спектаклях драматического театра

 

"Анна Каренина" (моноспектакль по одноименному роману Л. Толстого, режиссер А. Эшпай, Анна - Евгения Симонова, театральное агентство БОГИС, 1998 г. )

"Последняя ночь последнего царя" (по пьесе Э. Радзинского, режиссер В. Фокин, БОГИС, 1998 г. )

"Евгений Онегин… Пушкин" (режиссер М. Крылов, БОГИС, 2000 г. )

"Прекрасное лекарство от тоски" (по пьесе С. Злотникова, Школа современной пьесы, режиссер И. Райхельгауз, 2001 г. )

"Маленький принц" (А. Сент-Экзюпери, 2001 г., режиссер М. Крылов, с участием Любови Казарновской, Виктора Сухорукова, солистов Большого театра Дениса Медведева и Ирины Зибровой, БОГИС, 2001 г. )

 

Занимался педагогической деятельностью, давал мастер-классы, участвовал в семинарах в Германии, США (Хьюстонский балет), Японии (Токио-балет), Италии (римская Академия танца), Югославии (балетная труппа Сербского национального театра, г. Нови Сад). Основал хореографическую школу Михаила Лавровского (Москва).

 

Награды

 

1965 г. - I премия Международного конкурса артистов балета в Варне (Болгария).

1970 г. - Ленинская премия за исполнение заглавной партии в балете "Спартак", звание "Заслуженный артист РСФСР" (Российской Федерации).

1972 г. - премия имени Вацлава Нижинского Парижской академии танца за исполнение партии Альберта в балете "Жизель".

1973 г. - звание "Народный артист РСФСР".

1977 г. - Государственная премия СССР за исполнение партии Виктора в балете "Ангара".

1976 г. - народный артист СССР.

1986 г. - орден Трудового Красного Знамени.

2001 г. - орден Почета и приз "Душа танца" (номинация "Мэтр танца") журнала "Балет".

2002 г. - премия Москвы в области литературы и искусства.

 

Назначение

 

В 2005 г. был назначен художественным руководителем балетной труппы Московского академического музыкального театра имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко.

 

Василий Вайнонен (1901 -1964)

Хореограф

 

"Отличный знаток классического танца, он тем не менее считал, что современность легче выразить народно-характерным, чем классическим танцем, природа которого менее откликается на зов времени: прежде чем встать на пуанты, надо научить современный балет твердо, на всей стопе, стоять на земле. Всегда стремился показать в танце живого человека и реальные жизненные ситуации. А его художественное виденье оставалось очень конкретным".

балетный критик Виолетта Майниеце

 

Родился 8 (21) февраля 1901 г. в Санкт-Петербурге.

В 1919 г. окончил Петроградское хореографическое училище (педагог Владимир Пономарев). В 1919 - 1938 гг. был артистом балетной труппы, в 1930-1938 гг. - балетмейстером петроградского (ленинградского) Государственного академического театра оперы и балета (с 1935 г. театра им. С.М. Кирова, ныне вновь Мариинский театр).

В его репертуаре - Вайнонен принадлежал к танцовщикам характерного плана - были, в том числе, следующие партии:

Арап ("Петрушка" И. Стравинского, хореография М. Фокина)

Кот в сапогах ("Спящая красавица" П. Чайковского, хореография М. Петипа)

Паяц ("Фея кукол" Й. Байера, хореография Н. и С. Легатов).

 

Практически в самом начале своей карьеры начал ставить концертные номера. Участвовал в постановках труппы Молодой балет.

 

 

Постановки в ГАТОБе

 

"Золотой век" Д. Шостаковича (I и III акты) - 1930 г. (совместно с Л. Якобсоном и В. Чеснаковым)

"Пламя Парижа" Б. Асафьева - 1932 г.

"Щелкунчик" П. Чайковского - 1934 г. (первой исполнительницей партии Маши была Галина Уланова), 1954 г.

"Раймонда" А. Глазунова (по новому либретто Ю. Слонимского) - 1938 г.

"Партизанские дни" Б. Асафьева - 1936 г. (первая редакция), 1937 г. (вторая)

"Милица" Б. Асафьева - 1947 г.

 

В Большом театре

 

В 1933 г. перенесен на сцену Большого балет "Пламя Парижа".

В 1939 г. - перенес балет "Щелкунчик".

 

Работал в Большом театре в 1942-1944 гг., 1948-1951 гг. и в 1952 - 1957 гг.

 

Преимущественно ставил танцы в операх:

1941 г. - "Черевички" П. Чайковского

1944 г. - "Царская невеста" Н. Римского-Корсакова

1947г. - "Травиата" Дж. Верди

1948 г. - "Проданная невеста" Б. Сметаны

1953 г. - "Демон" А. Рубинштейна

1954 г. - "Снегурочка" Н. Римского-Корсакова

 

В 1943 г. возобновлял свой балет "Щелкунчик" (и еще раз в 1961 г.). В 1947 г. - "Пламя Парижа".

В 1949 г. поставил балет "Мирандолина" С. Василенко (по мотивам комедии "Хозяйка гостиницы" К. Гольдони, первая исполнительница заглавной партии - Ольга Лепешинская).

В 1954 г. - балет "Гаяне" А. Хачатуряна (новая редакция музыкальной партитуры).

 

Чрезвычайно прославился во всем мире "Щелкунчик" Вайнонена, покоривший множество различных сценических площадок. Па де де из этого балета часто исполняется в концертах и на конкурсах, как и знаменитейшее виртуозное па де де Жанны и Филиппа из балета "Пламя Парижа".

 

Непродолжительное время возглавлял балетную труппу Московского музыкального театра им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко.

 

Также поставил балет "Арлекинада" Р. Дриго в Белорусском Большом театре оперы и балета (1945 г., ныне Национальный академический Большой театр балета Республики Беларусь), в 1952-м - "Берег счастья" Э. Спадавеккиа в Новосибирском государственном (ныне академическом) театре оперы и балета, в 1950 г. перенес балеты "Пламя Парижа" и "Щелкунчик" в Будапештский оперный театр (ныне Венгерская государственная опера).

Ставил танцевальные номера и концертные программы для Государственного (ныне академического) ансамбля народного танца И.А. Моисеева и других коллективов и солистов.

 

Одним из самых известных его номеров стал "Вальс" на музыку М. Мошковского, который, в частности, виртуозно исполняла Ольга Лепешинская.

 

Творчеству балетмейстера посвящена книга его вдовы Клавдии Армашевской и его сына Никиты Вайнонена - "Балетмейстер Вайнонен". М., Искусство, 1971.

 

Награды

 

1939 г. - получил звание "Заслуженный артист РСФСР" и орден "Знак Почета".

1947 г. - за постановку балета "Пламя Парижа" был удостоен Сталинской (Государственной СССР) премии.

1949 г. - получил Сталинскую (Государственную СССР) премию за спектакль "Проданная невеста" Б. Сметаны, в котором осуществил постановку танцев.

 

Умер 23 марта 1964 г. в Москве. Похоронен на Новодевичьем кладбище.