Рорау – 31 III 1732г. – 31 V 1809г. – Вена

Даты События жизни. События творчества.
1732г. 31III в деревне Рорау (хорватское название Трстник), в семье каретного мастера Матиаса и его жены Анны Марии родился сын Франц Йозеф. Отец, обладая незаурядными музыкальными способностями выполнял еще и обязанности приходского пономаря (звонаря), пел красивым тенором и немного играл на органе. Одной из семейных традиций были еженедельные концерты, участие в которых принимали все родные (любого возраста) и друзья, даже приезжавшие из других мест. «Всемогущий господь (только его милости я обязан всем) одарил меня, особенно в музыке, такими способностями. что я уже на шестом году смело распевал вместе с хором некоторые мессы, а также играл понемногу на клавикорде и на скрипке.» - из воспоминаний Й.Гайдна  
1738г. Хайнбург Дальний родственник, школьный учитель и регент Франк, заметив поразительные способности шестилетнего мальчика, увез его с собой в г.Хайнбург. Йозеф стал успешно осваивать несколько музыкальных инструментов (клавир, скрипку), петь в церковном хоре, изучать латынь. Талантливый ребенок стал известен во всей округе.  
1740г. г.Вена Когда регент собора св. Стефана в Вене Рейтер, подыскивая для хора мальчиков с хорошими голосами, побывал у Франка в Хайнбурге, судьба восьмилетнего мальчика решилась навсегда. Он поехал в Вену.  
1740г. – 1749г г.Вена Великолепие одной из богатейших европейских столиц, величие огромного красивейшего собора, четыре органа, изумительных и по звучанию, и по внешнему виду - все это изумляло, восторгало и становилось частью его жизни, миром который теперь растил и воспитывал его. Нищий и бесправный певчий он часто был бит и постоянно голоден. Работать приходилось по шестнадцать, а то и по восемнадцать часов. Ведь приходилось заниматься и самообразованием т.к. уроков по композиции и теории музыки ему не полагалось. (За 9 лет Рейтер лишь дважды проконсультировал его по композиции). Но слушать прекрасную музыку, участвовать в пышных богослужебных церемониях и отважиться самому пробовать сочинять – уже было счастьем. Это длилось около 9 лет   Создает ряд произведений инструментальных и хоровых, в том числе «Salve regina» на 12 голосов.
IX -1749г. 1753-1756г годы работы у Н.Порпора   В период мутации, не предвидя появления красивого певческого голоса, Йзефа уволили. Он оказался на улице, без крыши над головой и постоянной работы. Он перебивается перепиской нот, уроками, случайными заработками в качестве органиста, скрипача, певца, сочинением на заказ. Спасал характер простолюдина не избалованного жизнью. Он радовался, переписывая новые еще не знакомые ему произведения. Он радовался разнообразию форм венского городского музицирования: серенады, танцы, спектакли, в том числе ярмарочные импровизационные комедии…. Он нашел изумительный способ получать необходимые знания – он устроился на работу аккомпаниатором, а в сущности лакеем (!), к знаменитому итальянскому композитору и педагогу пения Николе Порпора. Теперь он получил замечательный источник профессиональных знаний, возможность знакомства с итальянской музыкой, с итальянским языком, с новыми музыкантами. Среди них оказался высокообразованный любитель, организатор кружка Фюрнберг. На музыкальных вечерах в его имении Гайдн был и скрипачом и композитором. 1749г. – сонаты, танцы для клавира – заказы учениц.. 1750 -1751г.– Месса, дивертисменты, струнные трио, концерты для клавира.   1752г. – создание и постановка зингшпиля «Новый хромой бес».   1755г. – создание первых струнных квартетов для кружка Фюнберга. (18 квартетов).
1759-1761г Луковец По рекомендации Фюрнберга Гайдн поступил на службу к графу Морцина в г.Луковце близ Пльзеня. Гайдн возглавил небольшую капеллу, для которой сочинял дивертисменты и создал свои первые симфонии. 1759-1761гг. –создание первых симфоний (около полутора десятков)
С 1761г. - по 1790г. Эйзенштадт 1785г. 1790г. г.Вена Нижняя Австрия – Зйзенштадт, позднее поместье Эстерхаза. С этими местоми и с капеллой богатого, знатного княжеского рода Эстергази Гайдн будет связан 30 (!) лет. Начинал Гайдн вторым капельмайстером, потом числился композитором и главным капельмейстером. При дворце были выстроены два театра – один для оперных спектаклей со зрительным залом на 300(!) мест, другой для марионеток. (Г. поставил, кроме своих, 90 итальянских опер). Инструментальная музыка звучала и на открытом воздухе, и во время званных обедов, и в вечерних концертах (с17 до 23часов). (Гайдн при этом успевал наслаждаться обожаемой природой, охотой, рыбной ловлей, игрой в кегли.)В 1764г– произведения Г. публикуются в Париже, в 1765г. – его творчество упоминается в английской прессе. В Вене состоялось знакомство с Моцартом. Довелось совместно поиграть в квартете. В благодарность Гайдну Моцарт написал и посвятил ему 6 струнных квартетов. Гайдн – первый из композиторов инструментальной музыки, достигший мировой известности. Роспуск капеллы. Переезд в Вену. Гайдну сохраняют должность с окладом и пенсией. С 1761 по 1764годы созданы 22 симфони 1763г.- опера-buffa -«Ацис и Галатея» 1772г.- создание «Прощальной» симфонии №45. 1775г.-«Семь слов спасителя на кресте». 1781г. -6 «Русских квартетов» 1787г. Исполнение симфоний Гайдна в Америке.  
1790г-1792г. 15 XII-1790 – VI-1792г. Первая поездка в Лондон 16 марта 1791г. – бенефис Г. 8VII-1791г.присуждение степени почетного доктора Оксфордского университета. Знакомство с музыкой Г.Ф.Генделя. Создание первых 6-ти «Лондонских» симфоний.
1792г. Возвращаясь из Англии в г.Бонне Г. встретился с Бетховеном. Договорились о возможных уроках.  
1794г-1795г. . 1794г.-1795г Вторая поездка в Лондон. В Вене Бетховен исполняет у князя Лихновского сонаты, посвященные Гайдну. Создание еще 6-ти «Лондонских» симфоний.
1795-1802г. Годы творческой активности. Создает: кварте ты, трио, сонаты, мессы, песни ,оратории.  
1798г. 1799г. - -1800г. Вена. Г. дирижирует исполнением пассьонов для оркестра «Семь нот на кресте». Избран почетным членом Шведской королевской академии. Исполнение оратории «Сотворение мира» в Вене, Будапеште (под управлением Г.), Петербурге, Москве, Париже. 1798г.- оратория «Сотворение мира»
1801г. В Лейпциге начинается издание полного соб-рания сочинений Гайдна. Во Франции и Голландии присуждаются почетные звания. 1801г.- оратория «Времена года». 1802г.- последние мессы и кантаты.
1803-1804г. Вручение золотой медали и избрание Гайдна почетным гражданином г.Вены  
1805г. г.Париж – Л.Керубинивручает Г.диплом члена Парижской консерватории.  
1808г. Избрание почетным членом Филармонического общества г Петербурга.  
1809г.Вена 31 мая – Гайдн умер.  

Вставить в обзор симфоний

«Мой князь всеми моими работами бывал доволен, мне рукоплескали; как руководитель оркестра, я мог экспериментировать, пробовать, наблюдая, что производит впечатление, что ослабляет его, и таким образом что-то улучшать, добавлять или выбрасывать, на что-то отважиться. Ведь я был вдалеке от света. Никто рядом со мной не мог поколебать моей уверенности в задуманном, никто не заставлял меня, и я должен был идти своим путем». Й. Гайдн

 

 

Князь Миклош (Николай) особенно любил камерную музыку и сам даже принимал участие в ансамбле, исполняя партию на баритоне – любимом своем инструменте, похожем на виолончель. Это был старинный инструмент, давно вышедший из употребления. Инструмент с широкой и высокой шейкой, На семи струнах играли смычком, С задней стороны выдолблено было углубление, над которым, как на арфе, натягивались металлические струны, настроенные по секундам. На них играли большим пальцем и мизинцем правой руки, которая одновременно вела и смычок. Сложный инструмент был этот баритон! Т.Попова

 

«Раз Г., стараясь развеселить князя, отправился на ярмарку в небольшой венгерский городок по соседству с Эйзенштадтом и накупил там целую корзину свистулек, «кукушек», деревянных труб и прочих инструментов, созданных на потеху ребятишкам, Он не поленился изучить предельные возможности и характерные свойства этих инструментов и написал для них самую забавную симфонию, в которой имеются даже сольные партии: «кукушка» в этой пьесе выступает в роли генерал-баса». Стендаль (Ныне эту симфонию исполняют под названием «Детская»)

 

Не раз трактовали «Прощальную симфонию» как образное воплощение прощания с жизнью. Так воспринимали ее романтики.

«И никто не смеялся при этом, так как было не до смеха» Роберт Шуман

Интересна и своеобразна полуюмористическая версия возникновения «Прощальной симфонии», сохранившаяся со слов самого Гайдна в воспоминаниях современников.

Согласно этой версии (кстати, не единственной), князь Николай однажды очень долго не отпускал музыкантов из Эстерхаз в Эйзенштадт к их семьям. Желая помочь своим подчиненным, Гайдн сочинил заключение «Прощальной симфонии» в качестве тонкого намека князю, выраженной музыкальным образами просьбы о долгожданном отпуске. Намек был понят.

 

Вольфганг Амадей